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這部真的很超值－NuPrime IDA-8 DAC綜合擴大機 (my-hiend)

NuPrime IDA-8是一部帶有數位類比解碼器的綜合擴大機，採用混合型的A+D類擴大電路，擁有包含USB在內的多組數位輸入和類比輸入，也可無線串流連接藍芽或WiFi訊號，應用上非常彈性豐富，half-size的機身和不高的售價，看起來很適合小空間或初入發燒音響的朋友使用，實際表現如何就看以下試用介紹。

言簡意賅，使用方式豐富彈性
包裝的設計現代，就像買高階手機一樣感覺，標明超低噪聲的A+D類的綜合擴大機與DAC，無線傳輸部分他寫得是wireless PORT，因此是個外接孔位，並非內建模組。

包裝箱後面直接把重點和連接應用的可能性都用文字和圖案表示出來了，可以看到能夠連接播放機、電腦、Nas、電視、DVD、手機平板，能輸出給喇叭和超低音喇叭。每個應用所對應的端子也標明得明明白白。

高解析音樂規格
包裝側面在輸入與輸出規格也寫得很清楚。
輸入:
1 x USB：PCM最高取樣率384kHz，DSD最高取樣率DSD256
1 x SPDIF 同軸：PCM最高取樣率192kHz，DSD最高取樣率DSD64 (DoP傳輸)
1 x SPDIF 光纖：PCM最高取樣率192kHz，DSD最高取樣率DSD64 (DoP傳輸)
1 x 藍芽接收模組 (標準配備)，1 x WiFi接收模組 (選購)
1 x RCA類比

輸出:
1 x 兩聲道超低音RCA類比
1 x 兩聲道喇叭端子

另一面還包含了更多的數據規格。
比特率：16~32bits
擴大功率：100瓦 x 2
失真率：0.005%
尖峰輸出：280 瓦

打開包裝有說明書與器材本體，配件藏於兩側的紙板內。

器材體積放置在標準音響架上大約占一半空間，大約比A4紙張寬一些。

附上的配件非常齊全，最左是遙控器，接著是標準配備的藍芽接收模組，如果需要WiFi接收模組需要另外加購。兩條USB傳輸線與一條小黑電源線。

機體質感優異

IDA-8的正面很簡潔，應該說整體造型都很簡潔，鋁金屬箱體表面有經過陽極氧化處理，質感很好。左方是輸入切換旋鈕，按壓則可開啟關閉電源，右方是音量旋鈕，旋轉時感覺相當細膩綿密，作工相當好，正中央有燈號顯示器。

再來看到背面端子，右側是輸入部分，包含了同軸、光纖、兩組USB其中U3為接電腦使用，E4則是接藍芽接收模組或WiFi接收模組，以及RCA的兩聲道類比輸入。中央則是輸出部分，喇叭輸出端子與連接超低音喇叭的類比輸出。左側則是電源部，特地用了一張貼紙貼住AC插座，提醒用家在使用前要先將電壓切換至正確的檔位。

將器材翻轉過來就可以看到底部有切換電壓的撥鈕，直接用指甲切換就可以了，有230V和115V兩種選擇。

由上往下可以看出整體造型簡潔，前面板有一些切角和弧度，作工相當細膩。

專利避震腳錐

底部的4個阻尼腳錐是專利設計，可以有效避免震動，全名為NuPrime vibration-free isolation feet，NuPrime避震隔離腳錐。

兼具A類與D類擴大電路優點

IDA-8使用的擴大電路稱為超線性A類模組(Ultra-Linear Class A Module, ULCAM)，內部前級電路擁有A類擴大電路的溫暖、低失真音質，後級電路則使用D類擴大電路，得到動態、速度與效率，在得到大功率之餘還能得到精細的聲音與極低的噪聲，最終能得到失真率低於0.0015%與-130dB的噪訊比。另外在後級的D類電路中，高速開關頻率(amplifier switches)達到600Hz，一般D類電路約300Hz，能夠得到更接近類比訊號的波型。

精確的音量控制設計
IDA-8使用的SRC IC晶片可提供FPGA編程處理，實現超低Jitter與失真率。電源採用高效率環形變壓器，可降低高頻噪訊並加強低頻能力。DAC可支援到PCM 384kHz/32bits與DSD 256，透過同軸或是光纖也能以DoP (DSD over PCM)的方式傳輸。

IDA-8的音量控制為薄膜電阻式設計，在每個音量路徑中放置一個開關電阻，並以FPGA操控達到精確細微的音量控制，音量變化每格細微至0.5dB增減，一共99格。內部電路線路也採用最短路徑設計，減少因為路徑長度造成的損失與干擾。

IDA-8開啟電源後，中央會顯示目前檔位與音量大小，檔位一共有五個顯示在左側，對應的就是輸入源。音量則顯示在右側，每一組輸入源的音量都是獨立記憶。

初步就先將喇叭線接上，輸入部分先上了RCA類比與USB電腦輸出，藍芽接收模組也裝上。這時已經可以透過電腦、CD播放機和行動裝置聽音樂了。之後還會在接上同軸輸入，讓IDA-8自行解碼由CD播放機來的音樂訊號。

藍芽接收模組。

連接時一般傳統有線連接沒什麼特別的，把線接好後輸入切換到該檔位即可，各檔位的顯示照片。

藍芽連線簡單快速

藍芽無線連接我下面示範一下，其實一樣很容易，將接收器裝在IDA-8後面E4插孔上，轉至該檔位即可，我以iPad連接，畫面如下。開啟iPad的藍芽，會自動搜尋到NuPrime BTR 8的藍芽裝置。

選擇後會有一個確認碼，如果你的空間中只有這一個NuPrime的藍芽裝置基本上也不會配錯，這樣就完成了。

iPad上的任何聲音就會傳輸至IDA-8透過喇叭播放出來。

直接透過平板播Tidal。

聲音令人滿意，優質好器材

NuPrime IDA-8的連接方式有很多種，幾乎每一種我都仔細嘗試並聆聽了一段時間，我認為這是一部非常超值，在此價位帶完全不會買錯的器材，無論是SPDIF的同軸輸入、電腦USB訊號輸入或是RCA類比輸入都有很好的聲音，其中以同軸輸入的聲音為最好，MAC電腦以USB輸入讓其解碼整體也有相當不錯的水準，可以見得IDA-8的數位類比解碼水準相當好。而RCA類比輸入則牽扯到前端的解碼能力，我使用的前端屬於High-End級別，聲音自然有很好的水準，但也可知道IDA-8的擴大電路同樣厲害。

無線傳輸部分IDA-8則以外接接收模組作為應用方式，兩種方式包含藍芽接收模組與WiFi接收模組，這次我只嘗試了藍芽接收模組，主要還是以便利性為主，但無論用家使用或不使用藍芽傳輸，光是傳統傳輸的解碼與擴大電路就已經讓IDA-8必須被肯定。

有暖味富情感的聲音

首先我以MY-HiEND的參考CD播放機作為訊源，同軸輸出數位訊號讓IDA-8完成後續的工作，直接輸出訊號給喇叭。聆聽<Kissed By A Song>的時候聲音表現超乎我的預期，解析度與音樂情感都非常好，實在不像是幾萬元的產品。人聲不但有厚度而且還帶有暖味，絲毫不尖不刺不冷，同時解析度也很充足，音像分明，音場開闊度不錯。這是一張很講求情感表達的發燒專輯，大多都是簡單的樂器與人聲，IDA-8也做到了這一點，光從這張專輯的聆聽就能確定這是部能夠帶回家的器材。

反應快速，乾淨俐落

播放<Hi Fi Flamenco>考驗IDA-8的速度與暫態，儘管用上的是效率不高的喇叭，但IDA-8仍然有充足的動力與掌控能力，從前一張專輯中感受到了A+D類擴大電路中A類的暖性，從這張專輯中感受到了D類的速度與反應，並同時保有扎實的聲音。在第5首的”ZAMBRA”中，樂器、人聲與踩踏的比例相當，或同時響起或此消彼長，能夠同時保持清晰度、音場開闊性、音像的分明度，更重要的是中低頻的速度反應足夠，並不會拖了整體的節奏，尾音說停就停，乾淨且俐落。

背景乾淨，底噪確實很低

再聽一張流行天王Michael Jackson的<Bad>，這張專輯的音樂都滿熱鬧的，節奏又快又重、音效多且豐富，加上Michael獨特的歌聲，讓每首歌曲都充滿力量。聽這樣的專輯時，系統的寧靜度非常重要，音樂該熱鬧的地方就該熱鬧，而該安靜的部分就必須更加安靜，否則這樣的曲風可是很難聽得了。IDA-8就能夠很好地展示Michael的音樂，清晰度依然優異，再多的音效同時播出也難不倒他，而且不會讓人感覺雜亂無章，背景相當乾淨。

數位輸入帶來無限便利

接著我用MAC作為訊源，以USB傳輸提供訊號給予IDA-8解碼播放，除了存放在電腦內的音樂以外，我也選擇了Tidal作為音樂來源，Tidal的音樂取得實在太方便了，不但可以廣泛聆聽流行音樂、古典音樂、爵士音樂等各種類型音樂外，也有相當不錯的音質表現。

各種連接方式比較

我先播放儲存於電腦中的音樂檔案，選擇Diana Krall的<Live In Paris>，這張專輯也是我比較各式不同輸入方式的參考專輯，包含了電腦、Tidal串流、數位串流播放機、Nas和CD都聽過一輪，在電腦以USB傳輸下聲音的解析度很不錯，音樂頻寬充足，高低動態好，而CD播放機同軸輸出下，音樂性較優異，聲音更為溫柔圓滑，底噪明顯較低，因此CD播放機的同軸傳輸還是整體較為優異。但是IDA-8的USB輸入仍然是很有水準，享受音樂絕對是足夠的。另外以Tidal播放時，聲音的圓滑度與CD播放較接近，但是在聲音延伸的音場感、結實度與動態上就略遜一籌。

超值器材必須將IDA-8記上一筆

整體而言NuPrime IDA-8是一部很好的器材，有線傳輸時連接方式很多元，同軸、光纖、USB、類比輸入一應具全，數位類比解碼下來的聲音質感、解析都相當具有水準，擴大電路的推力足夠，聲音溫暖，重點是並不貴，非常值得空間或預算有限的人選擇。

NuPrime IDA-8 DAC綜合擴大機焦點
● 混合型A+D類擴大電路
● 同軸、光纖、USB多組數位輸入，RCA類比輸入
● DAC解碼可達PCM 384kHz與DSD 256
● 可選購無線傳輸模組
● 可搭配CAS或數位串流播放機
● 售價不高，表現非常超值

NuPrime IDA-8 DAC綜合擴大機規格
● 輸入端 :
1 x USB PCM / DSD 數位傳輸 (PCM 最高 384kHz & DSD 最高 DSD256)
1 x 同軸數位傳輸 S/PDIF (PCM 最高 192K, 支援 DoP 傳輸 DSD64)
1 x 光纖數位傳輸 S/PDIF (PCM 最高 192K, 支援 DoP 傳輸 DSD64)
1 x 藍芽 (標準配備) 或 WiFi 接收裝置 (選購)
1 x 類比兩聲道 RCA
● 輸出端 :
1 x 兩聲道喇叭輸出
1 x 兩聲道 RCA (2V), 音控輸出
● USB 取樣率：Â 44.1KHz, 48KHz, 88.2KHz, 96KHz, 176.4KHz, 192KHz, 352.8KHz, 384KHz and DSD 2.8MHz, 5.6MHz, 11.2MHz
● S/PDIF 取樣率：44.1KHz, 48KHz, 88.2KHz, 96, 176.4KHz, 192KHz, 384KHz (Coaxial)
● 比特率：16-32-bits
● 功率輸出：100W x 2 @ 8 Ohms; 100W x 2 @ 4 Ohms
● 失真率：0.005%
● 噪訊比：95dB
● 尖峰輸出功率：280w
● 響應頻率：10Hz to 50kHz
● AC 電壓：(90VAC~130VAC // 210VAC~ 250VAC) With Voltage Select Switch
● AC 保險絲：Slow-blow, 3A, 250VA

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CG-10M 主時脈產生器
精確脈衝為數碼音樂注入活力
為高格式數碼音樂而誕生的主時脈產生器

TEAC CG-10M 主時脈產生器 精確脈衝為數碼音樂注入活力


CG-10M 主時脈產生器為數碼／模擬轉換器，提供高精度時脈訊號，令解碼器達至高水準表現。時鐘訊號是所有數碼訊源的基礎，這是發燒友廣為認同的事實，舉個例說，PCM 訊源在時間軸上能仔細分割成為數以萬計的細小訊號，在數碼／模擬轉換過程中，若然時間軸出現波動，那便難以把數碼訊號完整還原出模擬音頻波形，對於在時間軸上以 MHz 速度運行的 DSD 音頻訊號來說，影響程度更是明顯。正因如此，解碼器處理極高取樣率的訊源，像 DSD 22.5MHz 或是 PCM 32bit/768kHz，便需要準確度的時鐘，以確保完整重組出模擬音頻波形。

CG-10M 主時脈產生器的核心部份，在溫度控制密封盒子裡安裝兩組石英水晶振盪產生器，兩組晶振在恆溫環境底下是有穩定及最佳表現，因此，這個溫度恆定的密封盒子（簡稱為恆溫晶體振盪器），能產生出極為準確的 10MHz 時鐘訊號，頻率溫度特性保持在 ±３ ppb 及頻率準確偏差度達至 ± 0.1 ppm。此外，設於機體正面的溫度狀態顯示，一般主時脈產生器的設計通常不會具備狀態顯示，而 CG-10M 能讓用家清晰了解實際運作情況。

CG-10M 主時脈產生器能協助 USB 解碼器、網絡播放器、CD 播放器…各類型支援 10MHz 時鐘訊號輸入的數碼播放器材，發揮出最佳效能。


主要功能
高精確＂TEAC Reference OCXO “ 恆溫控制水晶振盪器。
頻率溫度特性 ± 3 ppb ，頻率精確度 ±0.1 ppm。
4 組鍍金 BNC 端子，輸出 10MHz 頻率訊號。
完整的獨立線路及分隔架構。
大容量環型電源變壓器。
面板設有可調節亮度恆溫狀態撥針顯示。
TEAC 註冊技術針點式卸震機腳，藉由三文治式結構達到理想隔震效果。
全金屬製造機箱，減少電子磁場雜訊影響內部線路。
能配合同廠型號 UD-503 及 NT-503 使用。
全新參考恆溫晶體振盪器 ( OCXO )

溫度對於石英水晶振盪器的準確度有重大的影響，在產生時鐘訊號期間，減少溫度變化及維持在理想溫度狀態是極之重要。CG-10M 採用了 TEAC 研發的恆溫技術，大幅度減低了因溫度變化的頻率波動，確保晶體振盪器於理想溫度底下運作，表現出最佳水準。


TEAC CG-10M 主時脈產生器 精確脈衝為數碼音樂注入活力


４ 組 BNC 輸出端子

CG-10M 配置有 4 組鍍金 BNC 端子，可同時連接多款支援 10MHz 時鐘訊號的數碼播放器，例如是同廠的 NT-503 網絡串流播放器或 UD-503 解碼器。


TEAC CG-10M 主時脈產生器 精確脈衝為數碼音樂注入活力


獨立分隔線路設計

CG-10M 內部的每組線路，從電源供應以至輸出級裡的緩衝放大，均為完整分隔，杜絕串擾之餘，並可在連接多部器材的情況下避免顫動。

藉著在每組輸出線路加入的緩衝放大器，能避免因 ４ 組同時輸出而減弱了時鐘訊號，確保每組 BNC 輸出端子輸送出極之精確的 10MHz 時鐘訊號。


TEAC CG-10M 主時脈產生器 精確脈衝為數碼音樂注入活力


環型電源變壓器

採用大容量環型電源變壓器的穩定輸出，有助產生時鐘訊號的線路達至高準確輸出。


針點式卸震機腳

CG-10M 採用了 TEAC 精心製作的針點式卸震機腳，每組機腳由頂／低兩層金屬承盤加上針尖狀金屬錐體組成，以三文治式結構，在 CG-10M 的機底作兩前一後安裝，這樣的組合方式能帶來高度卸震效果，降低諧震的影響。


TEAC CG-10M 主時脈產生器 精確脈衝為數碼音樂注入活力


CG-10M 規格：
時鐘訊號輸出
輸出端子：鍍金 BNC 端子x 4
輸出取樣頻率 :10MHz
輸出阻抗：50Ω
輸出電平：0.5Vrms (正弦波 )

恆溫晶體振盪器 ( OCXO )
時鐘穩定時間 : 2分鐘
頻率溫度特性 : ±3ppb 以內
頻率準確度 : ± 0.1ppm 以內 （全新出廠）

一般
尺寸 ( W x H x D ) : 290 x 84.5 x 248.7mm
重量： 3.6kg
運作溫度 : +5°C 至 +35°C
顏色：黑色（銀色版本發售日期有待確定）

查詢電話：2262 1173 (大昌影音)


關於 TEAC

TEAC 是著名的日本音響品牌，由 1953 年 8 月，古藤馬先生創建了 “第一音响”（TEAC）的前身 —— “電視音響有限公司”（TTO）開始，提供高品質、功能佳的音響產品，及後亦致力設計唱盤、唱頭、揚聲器及 CD 機等等，務求提供更高級的音響予愛音樂的大眾。

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All New Dynaudio 輪廓Contour ( Finally in HK ! )

閉目傾聽，品味細節
極致簡約……27年傾心打造

選擇丹拿Contour，就等於選擇了一種更高雅的生活境界。精湛的工藝，出色的性能，為您呈現經典純正的丹拿音質。

自1989年以來，無論是誰，只要看到它，都會怦然心動。那一年，第一代Contour的面世讓全世界的音樂愛好者們為之傾倒，而在隨後的27年裡，Contour的每一次升級換代都給人們帶來同樣的驚喜。

這一次，依舊如此。

從Contour誕生的那天開始，探索就從未止步。熱愛音樂的您，亦復如是。因此，我們傾盡我們所有的經驗、知識以及熱情，仔細思量經典Contour的出眾所在……然後，精益求精。

創造新的傳奇，就在此刻。重新構思、重新設計、重新研發、重新製造的誠心之作。

這就是Contour。

我們為您提供四種型號的Contour揚聲器，旨在為您呈現純粹真實的聲音表現。 （這一次，您的朋友將對您艷羨不已。）

丹麥人在揚聲器領域擁有精湛的製造工藝和純正的手工技藝，而Contour 系列揚聲器完美融合了丹拿的所有先進技術，並採用簡約、悅耳的箱體設計。我們為每種尺寸的房間分別設計了一款Contour揚聲器，（如果您的戶型是一室公寓，總有一款Contour可以讓您盡情享受音樂，又不會給鄰居造成影響）。

全新Contour採用音質甜美的Esotar2織物軟球頂高音單元，這是丹拿自主研發的帶精密塗層的高音單元，多年來憑藉清晰甜美的音質聞名於世，被公認為是世界上最好的單元之一，深受成千上萬名音樂愛好者的喜愛。因此，我們決定將傳奇的Esotar 2運用到全新Contour揚聲器中，這是前所未有的嘗試。

重新設計


全新Contour採用最新的低音單元。這款低音單元由超輕鋁質音圈和有限元仿真優化的雙磁鐵磁路系統驅動，並由丹拿揚聲器單元專家Danny Pasfall Christensen、Andreas Eberhardt Sørensen及其團隊，在聲學大師Daniel Emonts的指導下研製而成。 （他們甚至能聽出不同膠水所帶來的細微差異，令人稱奇。）

低音單元採用丹拿自主研發的矽酸鎂聚合物（MSP）材料製作而成，自1985年以來，這種材料就一直用於製造著名的丹拿單元。 MSP材料具有高剛性和出色的阻尼特性——能使低音單元呈現出更有力量、更精準和更具控制力的低音表現。這正是Contour揚聲器應該具備的性能。不過我們進行了進一步改進：我們改變了表面振膜的厚度，從而提升了對聲音的控制力。

Contour 60採用全新設計的15厘米中音單元。與丹拿的其他單元一樣，這款中音單元也採用純鋁音圈。除此之外，我們還採用釹鐵硼磁路系統，並根據有限元法優化技術對單元進行了重新設計。為了使Contour 60能兼具大型揚聲器的經典中音表現，我們沒有採用對現有單元進行改造的做法，而是對中音單元進行了重新設計。

堅固的鋁製障板


經典Contour的障板儘管十分出色，但仍有改進的空間——而我們的設計師非常喜歡大膽嘗試（僅針對音箱障板的設計，他們就拿出好幾份草圖）。最終，我們決定採用純鋁障板，並將障板嵌入箱體之中。將障板的切面安裝在單元的盆架中，不但外觀更加優雅，還減少了令人不悅的高頻衍射效應，使高音更加清晰明亮，並為單元的正常運行提供了牢固的支撐。此外，作為單元的基座，這種障板設計還能提高低頻的音量（儘管您的鄰居可能不太樂意）。

雖然我們改變了揚聲器箱體的形狀（第一次在方方正正的揚聲器箱體周圍，加入了曲線設計），但全新設計的Contour系列仍然傳承了經典Contour的設計風格。從上往下看，您會發現全新Contour延續了傳統障板的形狀。但這並不只是為了美觀，更與前沿聲學完美契合。除此之外，我們還採用多層箱體結構，具有極其出色的避震性能，從而提升全新Contour的聲音指向性：即聲音不是向四面散射，而是準確地向前輻射。

我們還對揚聲器內部的佈線和分頻器進行了重新設計。從外觀上您可能看不出任何變化，但只要仔細聆聽，您會發現音質清晰明亮、令人驚嘆，即使在側面聆聽也不受影響。我們引以為榮——希望您也能享受其中。

當然，Contour全係都採用高品質的材料和飾面。我們的工廠技術人員將確保所有的Contour都具有如高端家具一般的一流工藝、飾面和包裝。

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攀登新頂峰的作品
Acoustic Revive Absolute-FM

Absolute-FM把音樂層次交代得很好，不僅因敞寬闊，還能把前後層次交代得清清楚楚。聽「當鋪爵士」（Jazz At Pawn Shop）這張經典發燒片，現場錄音的氣氛濃郁，小酒館的樣貌彷彿在聆聽空間中重現，細微的杯盤碰撞聲，加上酒館裡面的人細碎...<全文>( u-audio )

日本Acoustic Revive創立於1997年，算算公司歷史也突破二十年了，我在2009年造訪日本原廠，當我在編輯部看到Acoustic Revive新推出的RCA-1.0 Absolute-FM訊號線時，馬上在編輯會議把這對線搶下來，因為有好一段時間沒有聽到Acoustic Revive的產品，想跟上公司發展的最新腳步。

日本中小企業轉型創生的故事

1997年，石黑謙（Ken Ishigoro）從超級發燒友變成音響周邊器材創業者，故事並不是「有錢就可以任性」，光是因為喜歡音響而進入音響產業，反而是「置之死地而後生」的創業歷程。石黑先生所服務的關口企業，當年專門製作水泥磚，可是1997年日本政府通過法規，禁止使用水泥磚，關口企業面臨沒有產品可賣的困境，公司營運急轉直下，就算裁員裁到只剩下社長與石黑先生，一樣撐不下去。

後來石黑先生想出了「CD消磁機」的原型技術，幾經曲折拿到專利，終於獲得銀行貸款，然後與Furutech展開技術合作，踏入音響周邊產品的設計與製造，逐漸站穩腳步，雖然我把過程說得簡單，但Acoustic Revive可說是一個日本小型企業面臨市場嚴苛挑戰，轉型創生的故事。



善於整合外部資源的設計與生產

       
我在9年前造訪Acoustic Revive時，這家公司的營運早已經脫離創業時的篳路藍縷，音響線材與調音產品齊全，並銷售至世界許多國家，公司規模說不上大，但是在音響調音與周邊產品市場上，Acoustic Revive的產品相當多樣化，應用層面也廣。石黑先生懂得善用外部資源，整合各種技術專業，融合出Acoustic Revive產品的特色，這次我拿到的RCA-1.0 Absolute-FM訊號線也是如此。寫到這裡，我要說Acoustic Revive的產品命名還是不太直覺，這麼長的產品名稱，怎麼記得住！我想就把它叫做Absolute-FM吧！

看到Absolute這個字冠在線身上，您沒猜錯，這是Acoustic Revive目前最高等級的訊號線，但是我在編輯部拿到線的時候，還沒有特別注意到這是新款旗艦訊號線，黑色的批覆加上非常柔軟的線身，直覺是很方便使用的訊號線。這個方便，講的是容易連接，大多數的線材越是昂貴，線身越是粗壯，這樣更能說服消費者昂貴的售價其來有自，可是Absolute-FM這條訊號線拿在手上，不僅異常的柔軟，重量也不重，我一時之間沒有意會過來，原來這竟是Acoustic Revive「現階段最高技藝」。


全新PC-Triple C/EX橢圓銅銀導體

Acoustic Revive高階線材的導體，以往都使用古河電工（Furukawa）製作的單結晶無氧銅，而且是橢圓形結構的單芯線，現在Absolute-FM還要進一步提升，石黑先生發揮了他在業界跨領域的整合能力，找來FCM與Promotion Works這兩家公司，一起合作開發新的PC-Triple C/EX導體。

什麼是PC-Triple C/EX導體？中心是銅，外圍是銀，可是從原廠的線材橫截面看起來，有點像是銅鍍銀，可是銀鍍得很厚，但如果想像要把銅與銀一起抽線，技術上也很難。雖然想不懂PC-Triple C/EX是怎麼做出來的，但技術上的成就很清楚：傳導率高達105% IACS。IACS是金屬導電率的比較值，以退火銅為標準當作100%，所以PC-Triple C/EX達到105% IACS，代表它的電傳導率比退火銅還更高。


天然蠶絲管與空氣絕緣

從PCOCC-A單結晶無氧銅，進化到PC-Triple C/EX，Absolute-FM代表Acoustic Revive全新的技術成就，而在PC-Triple C/EX導體之外，Absolute-FM的結構則繼承了之前的技術，譬如空氣浮動絕緣，中間加入純天然蠶絲管作為緩衝材料，而不是一般的塑料填充，而且天然蠶絲還具備抗靜電的效果。在蠶絲管外圍，再加上鐵氟龍塗層銅管，進一步強化線材屏蔽，而最外層的隔離網也有學問，稱為CSF隔離網，這個編織隔離網的纖維裡面，加入了碳顆粒，吸收外界電磁波干擾，這樣電磁波就不會跑到訊號線裡面了。

只有導體升級，結構照舊，就能改朝換代拿出來賣？可沒這麼簡單！Absolute-FM的RCA端子（XLR端子也是）重新設計過，RCA端子不使用銲錫，而是壓夾固定，這樣就不會受到銲錫材料影響聲音，而壓夾端子使用碲銅材質，取其高導電率之物理特性。不只如此，Absolute-FM裡面還藏著日立金屬開發的FineMet，這是一種特殊磁珠，可以消除訊號傳輸的噪訊，進一步拉高Absolute-FM訊號線的訊噪比與頻寬。



超柔軟的訊號線接線容易

技術的部分談到這裡，我必須承認，當我把Absolute-FM訊號線帶回家，還沒有做功課之前，根本不知道這條訊號線藏著這麼多技術秘密在裡面，順手帶了回家，就把Absolute-FM訊號線接到音響系統上面，擺在Merging NADAC與EC 4.8前級中間，因為異常柔軟的線身，安裝起來十分輕鬆愉快，不需要用力與粗壯的訊號線搏鬥。試聽時喇叭用的是Wilson Audio W/P Sasha 2，後級則是Jeff Rowland Model 125。

       
因為剛把Absolute-FM帶回家，接上自己的音響系統時，我還不清楚Absolute-FM的身價，只覺得Acoustic Revive維持一貫的製作品質，線材製作細節照顧得很好，剛接上系統，順手從NAS挑了李宗盛「山丘」來聽，對中年大叔來說，這首歌頗有療癒效果，電鋼琴開始的導奏，李宗盛滄桑的嗓音配上拍打吉他和弦的伴奏，鏗鏘又清脆，聽著手掌拍打與右手指法的變換，或拍或勾，細節好清楚，李宗盛唱著「越過山丘，雖然已白了頭......」樂團的裝飾音跟著主唱走著，雖然我知道這是多軌錄音，但是總不免想像著，錄音的時候李宗盛是自彈自唱嗎？Absolute-FM呈現圓融滑順的音樂樣貌，而且把諸多細節一併呈現，讓我有種「李宗盛自彈自唱」的錯覺。



原來這是全新旗艦的表現啊

不錯，雖然好幾年沒試聽Acoustic Revive的線材（至少三、四年了吧？），可是重新溫習石黑先生的新作品，只覺得石黑先生又更上層樓，對聲音品味的掌握度更為細膩，不僅可以呈現音樂細節，整體音樂的流暢度都大幅提升。我在NADAC上面切換XLR與RCA輸出，對比XLR線材厚度好一點，可是在音樂細緻的程度上，卻是比Absolute-FM略遜一籌。當然，我聽「山丘」的時候，還不知道Absolute-FM是Acoustic Reveive新一代旗艦，只覺得石黑先生這是次的作品，真好。

隔天上班，我跟主編說，拿回家的Acoustic Revive訊號線真是不錯，編輯部話匣子打開，馬上有人說：「嘿，Absolute-FM是Acoustic Revive現役旗艦訊號線耶！」我問：「真的嗎？」好吧，回到位置查資料，果然，身價不凡，技術含金量相當高，好吧，我知道Absolute-FM的聲音很到位，可是這年頭要把線材做好，必須投入許多資金做研發創新，不得不把價格拉上去。

聲音有著大幅度的進步
       
雖然知道Absolute-FM的身價不凡，可是對比我早年聽Acoustic Revive的線材，這款新旗艦確實不簡單，我一聽就覺得：「啊！石黑先生這幾年怎麼進步這麼多？」這不是不敬，好像以前我聽Acoustic Revive線材普通，而現在變好的意思，真實的情況是，Absolute-FM讓我感覺到Acoustic Revive已經跳到新的境界，就算沒有A/B比對，單獨聽Absolute-FM，也能感受到「啊！真是大幅度的進步啊！」

進步在哪裡？通透寬鬆的音場加上豐富細膩的音樂細節，這兩項交織起來就是自然柔和的音樂表情！還有，Absolute-FM把音樂層次交代得很好，不僅因敞寬闊，還能把前後層次交代得清清楚楚。聽「當鋪爵士」（Jazz At Pawn Shop）這張經典發燒片，現場錄音的氣氛濃郁，小酒館的樣貌彷彿在聆聽空間中重現，細微的杯盤碰撞聲，加上酒館裡面的人細碎的交談聲，樂團逐一上台試音，鼓手節奏響起，爵士樂團愉快地合奏，Absolute-FM帶出了音樂的活生感，讓人彷彿置身在二、三十年前斯德哥爾摩的酒館當中。

通透又快速的低頻衝擊力道
       
還有，Absolute-FM有著清澈通透的解析力，聲底清爽素雅，而中低頻段帶有快速的衝擊力道與速度感。它並不是特別強調低頻量感的訊號線，而是追求均衡、速度快又乾淨的全頻段表現。譬如我聽Marcus Miller的專輯「Free」，一開始的「Blast」從電貝斯快速撥奏開始，Absolute-FM把電貝斯的顆粒感清晰地呈現，快速的撥奏一點都不含糊，又快又乾淨，錄音走流行路線，低頻量感略多，但是在Absolute-FM上面，則是多了一分通透清晰，讓電貝斯更有活力與彈跳感。

       
馬勒：第５號交響曲 / 伯恩斯坦(指揮)維也納愛樂 Mahler: Symphony No.5 / Leonard Bernstein & Wiener Philharmoniker
此外，Absolute-FM的聲音密度很高，質地相當綿密，表現弦樂群的光澤相當漂亮，這樣的聲音表現，來聽「馬勒第五號交響曲」的第四樂章，可真迷人至極。我聽的是伯恩斯坦指揮維也納愛樂的版本，第四樂章讓銅管群完全休息，只留下悠揚綿長的弦樂群，音樂從豎琴彈奏單音開始，弦樂群細細地鋪底，等待三音弱起的動機，帶動有如流水般晃蕩的旋律，Absolute-FM把弦樂群帶出細緻的光澤，綿密悠長的延伸，靠豎琴的撥奏緩緩流動，伯恩斯坦的指揮速度緩慢而自由，彷彿寧靜湖心中隨波蕩漾的小舟，不知要往哪個方向前進，當樂團推到強奏之時，Absolute-FM把弦樂群的張力展現出來，濃密卻不緊繃，當音樂有如嘆息一般的落下，回到弱奏，音樂張力鬆開，又回到無邊無盡的弦樂蕩漾。用Absolute-FM來聽「馬勒第五號交響曲」第四樂章的慢板，真的會被細緻又富有張力的弦樂群迷醉。

有些線材加入音響系統當中，帶有調音的效果，譬如低頻較多，或是高頻較為明亮，都可以補音響器材之不足，但是Absolute-FM並不像是這類補品，它更像是全面提升的訊號線，尤其是細膩且自然的音樂表情，最為難得。其實當我去年換了W/P Sasha 2喇叭之後，系統規模擴大了許多，不太需要「補低頻」的線材，所以當我在家裡面聽Absolute-FM的時候，這條訊號線最吸引我的地方就是自然的音樂表情。



自然的音樂表情最難得

       
怎麼樣講自然？譬如Rachel Barton與Samuel Sanders的「Homage to Sarasate」，錄音清透而自然，當我搭著Absolute-FM來聽時，鋼琴寬厚而溫暖，小提琴的音像形體則凝聚有神，兩項樂器的相對位置清晰，小提琴在前，鋼琴在後，溫柔的鋼琴對比著鮮明的小提琴，運弓起伏之際細膩的變化，Absolute-FM清晰地呈現，細節豐富，昂揚之際快速地跳弓、撥弦交替，每一個炫技的小地方，您都可以清晰地聽到演奏中細微的變化，而當小提琴拉奏長音之時，舒緩下來的音樂氣氛，則增添了柔美的表情。Absolute-FM輕鬆地把音樂當中的情感變化呈現出來，這就是我所說的音樂自然表現。

我沒有辦法說因為系統中加入了Absolute-FM，所以高頻變得更亮麗，或是中頻變得飽滿，抑或是低頻量感變多，這些單一面向的變化都沒有，而是整體音樂的表情起了變化。Absolute-FM讓音樂更顯柔和自然，聽起來更為順耳，也更為耐聽，我認為那是因為Absolute-FM地隔離做得夠好，讓訊號傳輸的雜質更少，失真更低，保留了更為通透自然且生動的音樂表情。

提升到新境界的作品

我不知道還有沒有機會造訪日本，這幾年也少去日本音響展，但我知道下次見到石黑先生時要講什麼話了：「恭喜您，Absolute-FM把Acoustic Revive線材的音樂詮釋能力，提升到一個更高的境界了，我聽Absolute-FM的這段時間非常地享受，熟悉的音樂變得更自然、更豐富了。」

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不能再聽了，聽了會想買
試聽Auralic Aries G2、Vega G2 (下)

那富有層次的音色的表現，音樂不僅有氣韻，還能見神髓。在Auralic Aries G2和Vega G2上，真是摸不到一點毛噪和生硬，聲線滑順綿密，帶著一股甘甜與芬芳。這聽起來好像是在描述18年以上Speyside威士忌的口感，不，這是Auralic的音質......。<全文>( u-audio.com )


試聽試用幾乎全程都在我自家進行，我需要長時間相處，慢慢摸索它的功能和性能。其間，我也去過一趟代理商那裡，與小蒲交換並分享使用經驗。以下的記述，主要都以數位串流為播放途徑，不管是用Vega G2內建的串流，或使用Aries G2的有線和無線串流。整體來講，Auralic Vega G2的背景非常乾淨，聲音純度非常高。（請留意這個「非常」，起初下筆時，我是用「背景乾淨，聲音純度很高」，琢磨幾許，我改成「非常」，這才符合我的聽感，至於後文描述所加上的程度副詞，也都有意義）。畫面十分透明，一望而去，舞台的每個發聲體都很清晰。有絕佳的聲音分離度，每個發聲體都有清楚的輪廓和立體的形體感。舞台深度佳，一點沒有小家子氣的感覺。聲音細緻，細節紋理很豐富，那富有層次的音色的表現，讓音樂不僅有氣韻，還能見神髓。聲音質地溫潤而緻密，那個微微的暖意，以及聲音的實體感，正是A類放大的特點。在Auralic Aries G2和Vega G2上，真是摸不到一點毛噪和生硬，聲線滑順綿密，帶著一股甘甜與芬芳。這聽起來好像是在描述18年以上Speyside威士忌的口感，不，這是Auralic的音質。

Vega G2加上Aries G2，串流播放聲音更好

Auralic善用模組化設計，Vega G2上的串流功能，其實是移植於Aries G2的串流模組，只不過，作為純數位串流轉盤，Aries G2有更多講究，更豐富的功能。用家可以從Vega G2開始體驗Auralic的美好。以串流表現來說，單單使用Vega G2的串流，已經很好了，加上Aries G2，音場會再打開，舞台規模更大，發聲體間的距離再被拉開，音樂聽來更顯活生。聲音厚度又更好一些，更有血有肉。低頻也更飽滿一點，鼓聲更顯扎實有力，人聲的輪廓感也有進步。細節更浮凸鮮明，跟使用Vega G2的串流比起來，像是近視眼鏡的鏡片度數更準確了，一切事物看得更清楚，音樂中的微妙變化更能掌握。

上文有「更」，有「再」，還有「又」，且頻繁地使用。我真是很難用言語來表達Aries G2加上去後，聲音表現的進步幅度，對我來講，那個可以聽出來的進步，已經到了值得追求的地步。如果您是個挑剔的愛樂者或音響迷，也一定聽得出來，麻煩就來了，這樣恐怕得兩台一起打包，不然會對不起耳朵。


Auralic Lightning DS的軟體寫得很好，開啟程式後，如果已經開機了，就會直接進到專輯選單。（左圖）點一下左上角的符號，就會開啟左側的選單，可以編輯最愛曲目、播放清單，下方的齒輪是「設定」。（右圖）


進入設定後，會看到右圖的選單，可以設定媒體播放器，也可以載入音樂圖書館。進去後，系統會自動找到當前可用的硬碟，選擇後即可開始載入。

自家開發軟體Lightning DS功能強大

Auralic自己寫了一個播放暨控制軟體，叫做Lightning DS，可以在App Store下載，iPhone、iPad都可適用。等等，怎麼只有Apple的App Store可以下載？不能在Android平台上使用嗎？抱歉，Lightning DS目前僅提供Apple裝置使用，如果是Android裝置的用戶，可以透過Roon來播放音樂，但前提是您是Roon的會員，並且有一台電腦作為Roon Core或利用NAS作Roon Server，這樣，就可以透過行動裝置進行播放操作。倘若您也不是Roon的用戶，還可用其他UPnP的軟體進行播放，但是這些軟體都比不上Roon和Lightning DS。我誠摯建議用家一定要備一台iOS的裝置，即便是最便宜的iPad也可以，這樣才能體驗Lightning DS的方便，以及Auralic Aries G2及Vega G2串流播放的好。

Lightning DS的icon圖示和iTunes Remote非常相像，只是後者外圍多了一圈白框，就連我自己在使用時，也會不小心誤按。程式有全中文的介面，繁簡俱有，對華文世界使用者來講，非常親切而友善。這個軟體不僅提供選曲播放，同時也是Aries G2和Vega G2的控制軟體。原廠沒有為這兩台機器配上傳統遙控器，如要使用，最佳的遙控器就是您的行動裝置，開關、音量、功能選單、機器命名等等，通通都在這個軟體裡，所以我才說Auralic用家必備一台iPhone或iPad；再強調，是一定，是必須。


點選任何一張專輯後，就會進入曲目選項，若觸及右方的「...」，便會開啟右圖的選單。


您若有Tidal的帳戶，就會出現Tidal的符號，可以直接在Lightning DS裡連接Tidal。右圖則是網路廣播的清單。

使用者還可以自訂Lightning DS的畫面呈現方式，包括封面顯示、文字對齊、排序方式等。Aries G2的Wi Fi功能，還支援AirPlay，因此用家也可藉此播放Youtube或網路上的串流音樂。不過，如果使用AirPlay，您家的網路環境必須有一定的品質，高階的WiFi路由器是必備周邊，如果支援雙頻，請盡量使用干擾較少、頻寬更大的5G頻道。因為AirPlay是即時播放，不像播放NAS音樂時會先進入Vega G2內存，然後再行播放，因此，有可能會因為網路品質不夠好而出現斷訊。除了Wi Fi，它還具備藍牙功能，多數Hi End音響已經拋棄聲音品質不夠好的藍牙傳輸，但是藍牙可讓分享音樂更為便利，Auralic讓Aries G2依舊配備藍牙接收功能。使用者還可針對Aries G2的設定，包括是否透過軟體升頻，或是請Aries G2幫您進行DoP處理，好搭配使用僅支援PCM格式的DAC，當然，所有的輸出取樣率都可以選擇。在使用時，可以深刻感受到Auralic的用心，他們真的抱持著以行動裝置取代傳統遙控器的心態在製作，幾乎所有的設定功能都有詳細解說。傳統遙控器控制機器上小螢幕選單的日子過去了，把一切都移到行動裝置上才是未來。

透過Auralic的Lightning Link，即便您在Lightning DS的App上控制音量，實際上控制的卻是Vega G2的類比音量控制。每滑一下音量控制，就會聽到Vega G2那個R2R的音控繼電器做動的微微聲響。開關機也是連動操作，可以單開單關一台，也可以同時喚醒或令之休眠。總之，搭配上Lightning DS軟體，Auralic Aries G2和Vega G2的威力才真正顯明出來。


在播放音樂時，會顯示這樣的畫面，上半是專輯封面的大圖，下半是曲目資訊，值得留意的是會顯示曲目的檔案格式及取樣率。左圖是播放自己NAS裡存放的ALAC檔，取樣率為16bit/ 44.1KHz；右圖是在Tidal上選的高解析音樂，以MQA方式播放的24bit/ 88.2KHz檔案。


除了依照專輯封面來找音樂，也可以利用藝術家名字來找，或根據音樂類別來找。

他們都是Roon ready的機器，事實上，現在所有Auralic的串流器材都內建了這個bridge的程式。有鑑於Roon這個播放軟體超極強大的功能，以及出色的音質表現，建議Auralic用家趕快加入用戶，那會是另一番音樂播放的體驗。此外，另一個美好經驗在於Tidal的使用。Lightning DS和Auralic的器材都支援Tidal，只要是Tidal的會員，在App裡輸入密碼後，就能享受Tidal的高音質播放。台灣地區不是還沒有開放註冊嗎？只要您在Tidal通行的地區註冊了，日後在哪裡都可以聽。人能去就人去，人不能去，VPN辦得到。Tidal的最大缺點在於缺少華文歌曲，古典音樂的資料也還不夠多，這是它不如Spotify和Apple Music的地方。但是，Tidal的音質就沒話講了，以我家的網路環境聽來，已然非常接近CD品質，差別就在於CD或本地NAS的檔案聽起來厚度比較好，聲音比較立體，音場更寬也更深一些。

Auralic Aries G2和Vega G2在操作的體驗上，足能獲得高分。那聲音呢？我說過，串流器材最重要的是好用，Aries G2和Vega G2搭配起Lightning DS軟體，不僅好用，而且功能強大。另一方面，音響是用來放音樂的，好聽也很重要。我接著前面提到的聲音描述，以幾張專輯來說明。


細部紋裡清楚呈現，欣賞音樂之餘還能鑑察錄音品質

       
聽Pure Maria Callas這張Callas精選集時，Callas歌唱時嗓音和聲腔的變化，斑斑可聞。即便聽的是1950年代的老錄音，還是單聲道的，聲音卻一點不含混。兩端的延伸，特別是高頻方面，沒有現代錄音那樣寬廣，但錄音當時收錄進來的資訊還是相當豐富，無論是尾音的抖動，或是換句時的換氣動作都能聽見。第12軌的董尼采第「Il dolce suono」詠歎調，是女主角Lucia殺夫後的狂亂場景，這是1952年的錄音，也是歌劇錄音史上的經典。卡拉絲用一種冷漠的腔調把Lucia的哀淒表現得淋漓盡致。Aries G2和Vega G2更把這當中的聲腔表現給唱活了，讓歷史錄音展現了鮮活感。第17軌是參孫與達莉拉中的著名詠歎調「Mon cœur s'ouvre à ta voix」（你的聲音敲開了我的心扉），卡拉絲的腔調詮釋這個妖嬌女子，充滿魅惑的聲腔，弦樂的絲滑感，豎琴撥奏如水波，木管輕柔伴奏像是達利拉對著參孫施法下蠱一般。這個精選集的母帶後製效果不俗，我對比原來的歌劇錄音中的詠歎調音軌（同樣是CD轉檔），聲音不若這張精選集的聲音來的圓潤飽滿，略顯後退而且平面一些。這套Auralic訊源系統，讓我不僅可以欣賞音樂之美，還能能鑑察錄音品質。

不費力地傳達出音樂中的美感和情緒

       
我覺得Auralic雖然在音響技術和軟體架構上，取得卓越成就，但這成就不是建立在高水準的性能規格，而是建立在音樂重播時能夠傳達出音樂中多少美感和情緒。在聽Callas精選集時，我就有此想法，聽Joscha Heifetz拉的布魯赫蘇格蘭幻想曲，更是讓我肯定這個組合的表現。第一樂章的導奏，伸縮號、法國號、低音管等緩慢深沈的吐出深深的哀愁。背後還有鐃鈸輕敲，那金屬細碎的質感清晰又明確。經過一段送葬進行曲之後，海飛茲的的琴音帶出第一主題，操著哀傷的腔調，但是海飛茲的慢板走得硬是比別人都快，可在這當下，我卻不覺得是快的，他掌控全局，包括聽眾在內，情緒一直被被他牽著走。第二主題忽而拉高的琴音，一點不顯尖銳冷硬，音調是高的，但質地是圓潤的，是有水分的。第一樂章進入發展部後，悲傷情緒漸漸收起，輕柔的樂團伴奏，點綴著豎琴晶瑩潤澤的琴音，無處不浪漫。第一樂章在輕柔平和中淡去，第二樂章卻一派精神抖擻地展開，短短四分鐘的快板樂章，帶有舞曲風格，時而歡欣鼓舞，時而恬適可愛。在終樂章，小提琴和豎琴奏出主題樂句，然後樂團以齊奏方式重複一次，反覆兩次後，回到小提琴與豎琴的二重奏，小提琴則充滿了裝飾性的華彩演奏，海飛茲像是在走鋼索般，用比別人都快的速度演奏這段音樂，聽得都要為他捏把冷汗。撥弦、跳弓等技**番使用，聲音寫實，就好像有畫面一樣。伸縮號和法國號從舞台後方傳來，拉出了一個深遠的音場。Auralic在表現管弦樂的舞台還有獨奏樂器的質感方面，都十分傑出，又能顧到大的方面，還能兼顧細節小處。我聽得神往，海菲茲的琴藝豈止技巧，他絲毫不濫情，卻又這般迷惑人心。而且，這首絕美的曲子，當初若非海老大力相捧，經常演出，恐不會有今天的知名度。這首曲子的命運可是和海菲茲緊密相繫的啊。

擁有Auralic，就該多聽高解析檔案

       
蘇格蘭幻想曲的演奏難度極高，但從一般的音響角度來看，並非「超技」。事實上，如果音響系統能重播箇中小提琴運用的多變技巧，並且能把樂曲中豐富層次及充滿幻想性格的跌宕起伏充分表達出來，這系統也該過關了。不過，我自己也想試試「燒」一點的曲子，最好還是「燒」一點的錄音。有沒有？有。聽大植英次（Eiji Oue）指揮明尼蘇達管弦樂團（Minnesota orchestra）的拉赫曼尼諾夫交響舞曲。我手上有16bit/ 44.1KHz的CD規格檔案，還有24bit/ 176.4KHz的HRx數位檔。既然走的是串流播放，當然要比試一下。CD規格的錄音已經很精彩了，這個Reference Recording的錄音不僅音場寬大，而且低頻飽滿，錄音電平略小，開大聲來聽就顯得動態寬廣。第一樂章開頭那幾聲定音鼓和大鼓，敲得著實嚇人。走到中段，悠揚的木管交互鳴唱，接著弦樂起而宣敘，一派溫柔婉約的氣質，再慢慢進入一段急促的樂段後，再次聽見樂章開頭那豪邁的主題。可是，換聽24bit/ 176.4KHz的HRx檔之後，又是一番天地。第一樂章開頭的木管圓潤立體，相較之下，CD規格就顯的畫面扁平了些。鼓聲落下來，聽起來更凝聚有形，相較之下，CD規格就比較渙散些。Aries G2可以支援播放幾乎所有的音樂規格，Vega G2的解碼性能卓越，兩相搭配，我心想：串流播放要能全面勝過這個組合，並非容易。使用這樣的串流訊源，最好還是要多備一些高解析的音樂檔，不聽高解析檔案，串播放機就只剩下方便的好處了。不！數位串流播放不只是為了方便，而是為了聽Hi-Res。

該價位中難得的活生感

Auralic的聲音活生感很好，音樂聽起來一點不沈悶，反而樂聽越有興致。但是，音質又很乾淨，一點不毛噪。很多平價的數位訊源，即便規格很好，但是聽起來就是難藏一種毛噪感，那是雜訊和失真使然。有的平價器材為了消除這種毛噪感，反倒矯枉過正，把音樂給搞死了。Aries G2和Vega G2完全沒有這類過猶不及的問題。

       
這用什麼來測呢？爵士樂。爵士樂因為編制小，可以相當地展現聲音質感，加上爵士樂講求「活」，聲音不活，音樂就跟著不活了，不活的爵士樂還有什麼好聽的？以Diana Krall的「The Girl in the Other Room」專輯的同名曲為例，我手上有16bit/ 44.1KHz的CD規格檔案，還有24bit/ 96KHz的高解析檔案。同樣先聽CD規格的檔案，開頭的吉他顆粒感很好，揚起的尾韻勾人，Diana Krall的歌聲一出，帶著一點深沈沙啞的唱腔，充滿魅惑力。換聽高解析檔，吉他更為圓潤一些，尾韻的神彩更多一些，Diana的歌聲更有輪廓感，相較之下，CD版的聲音比較散一些，沒有那樣凝聚。而且高解析檔在表現一些咬字和聲韻，也比CD版聽起來更活生一些。感覺CD就是蒙上一層紗，高解析檔則把那層紗給褪去。我怎變成在幫高解析音樂唱好了？不是的，我還是那句話：當擁有一套像Auralic Aries G2 & Vega G2這樣的串流訊源時，越是品質好的檔案，越是能顯出優越之處。

       
因為這套Auralic的聲音立體活生，舞台的活生感很好，即便是流行、藍調音樂也能顯出好處。聽Lee Ritenour和眾家高手合作的「6 String Theory」，不僅各位吉他高手的琴音個性都可見得分明，當中的鼓聲更是結實有勁。鼓聲該俐落就是俐落的，該是扎實的就是扎實的，該是深沈的就是深沈的。Keb’ Mo’的歌聲有著相當好的厚度，喉韻表現精彩迷人。再聽陳永淘的「阿淘的歌—細人」，第一軌「母河」的開頭混入了一段自然的環境音，先是雷聲，後是大雨，經過阿淘的一段口白，並且混入鍵盤的電子風琴，慢慢地，雨過天青，可聽見周圍蛙鳴鳥叫。這段錄音相當寫實，特別是落雨聲，當中淅瀝瀝的聲響，不僅鮮活，還有遠近層次。用Vega G2聽，這畫面真是好真實，雷聲的距離感，甚至還感受得到由遠而近的位移；雨聲清晰，阿淘的輪廓分明，蛙鳴鳥叫活生且跳出了兩喇叭的侷限。我很少用這種以音效為主的音軌當題材來評論器材，到底我堅持認為，音響是為音樂服務的，不是為音效。但是，這雷聲和雨聲的寫實性，讓我忍不住寫了下來。

Aries G2搭Vega G2，Lightning Link是不二選擇

我又以「母河」這軌做傳輸介面的比較。Aries G2有多組數位輸出，這類沒有類比輸出的純串流播放器，若有USB輸出，建議以USB輸出給具有USB輸入的DAC解碼以播放24bit/ 192KHz以上取樣率的檔案，包括DSD檔。Auralic也是這樣建議用家，如果搭配Auralic自家的DAC，建議採用Lightning Link（Vega G2上顯示為L-Link），如果搭配其他DAC則優先採用USB輸出。於是，我就以Lightning Link和USB兩組輸出做比較。USB線使用的是Neotech NEUB-1020，導體是OCC銀，這是一條音樂性很好的USB線；連接Lightning Link的則是藝聲自己生產的單結晶銅導體HDMI線。兩相比較下，Lightning Link明顯勝出。勝在更鮮活更立體，勝在輪廓更清楚，發聲點更明確，單是那轟然雷聲的開放感就不一樣，感覺Lightning Link給的雷聲是走出門口聽見的，USB給的卻是在屋子裡聽見的。灑落的雨聲在Lightning Link上聽硬是更有層次，青蛙小鳥叫聲定位更準，人聲口白的輪廓感和細節也更多。若使用Aries G2，DAC選搭Vega G2是上選，採用Lightning Link連結是不二選擇。


四檔數位濾波各有千秋

最後，我再提一點用家可以嘗試的。Vega G2內建了四種數位濾波模式，這是Auralic工程師自己開發的濾波，分別稱為「精準」、「動態」、「平衡」、「細膩」。這四個模式，單看名稱，實在教人糊塗。不過，基本上就是根據濾波的斜率而定，精準的濾波斜率最陡峭，細膩的斜率最平緩。用家可以一一聽過之後，選擇最適合自己的。濾波斜率越陡峭，噪訊越低，但是會減少一點自然度，濾波斜率平緩的聽起來比較自然一些。此外，「平衡」和「細膩」兩段，原廠特別強調低前鈴振的特性，特別是「細膩」檔位，採最小相位，全無前鈴振的演算。聽起來，「細膩」和「平衡」的聲音比較自然，而且形體輪廓較清晰，又以「細膩」最為活生，細節紋理最豐富鮮明。但是，這也不是選「細膩」就對了，用家要在自己的系統和空間裡聽看看，有可能會覺得後兩段濾波檔位聲音比較噪，實際上卻是系統和空間消化不了那樣的頻寬和資訊量。總之，強烈建議四個濾波檔位都要聽過，沒有絕對得好或壞，端看各人喜好而定。


檔案的取樣率會顯示在螢幕上。


Auralic Aries G2和Vega G2在串流播放時，還會顯示專輯封面，請留意：它們能正確顯示中、英、日、歐等多國語言的文字。


這是Vega G2的選單，選擇「輸入通道」後，就會看到各種數位或類比輸入端。在「系統設置」裡，每一個選項都有清楚的文字說明，幾乎不用看說明書。

數位串流還能更好嗎？

行文至此，該做個結束了。我寫得再多，也換不回Aries G2和Vega G2在我家裡試聽的那段美好時光。唉呀，我怎麼又再想這個了呢？其實我要說的是：我寫得再多，還不如您親自去體驗。Auralic Vega G2是一個不可多得的Hi End等級DAC，強大而豐富的功能，絕對值得。若再添購Aries G2，數位串流的功能更加完備，而且聲音品質會再提升。這個組合，適合想要追求頂級表現，卻又不想花大錢，想要買到技術最前沿，器材還能透過軟體、韌體升級不斷進化的用家。您是嗎？

我已經在期待Sirius G2和Leo GX報到後，四件式Auralic G系列能有怎麼樣的驚奇表現了。

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Marten 喇叭20周年特別報導-普洛影音網

https://www.audionet.com.tw/thread-10534-1-1.html

這次為何而來，為的是Marten 20周年紀念發表會。

為了值得紀念的20周年，Marten特別準備了三樣東西要發表，

一樣是大喇叭Coltrane Momento

2，另一樣是落地小喇叭Mingus Twenty，

第三樣就是在自家聆聽空間錄製的新唱片推出。

為了推出這三樣新東西，當然要舉辦Party來慶祝，所以，我才不遠千里而來。

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AK Speaker in PAS

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AK S1000

https://us.astellnkern.com/products/acro-s1000

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DYNAUDIO / 好親民的純正丹麥血統: Dynaudio Emit M20書架喇叭

好親民的純正丹麥血統: Dynaudio Emit M20書架喇叭 ( my-hiend )

Dynaudio近來的產品是越做越好，從外觀到聲音都很有 水準，Emit雖是入門系列，卻一樣用上自家所有技術的精華，可說是性價比最高的一個系列！Emit系列目前有M30落地喇叭、M20與M10書架喇叭及M15 C中置喇叭，本次評測的Emit M20書架喇叭比M10稍大，適合較大的空間，搭載了自家17cm的MSP(Magnesium Silicate Polymer)振膜中低音單體與28mm的軟半球高音。

Emit系列有兩種配色，Black Satin與White Satin，從外箱的資訊可得知本次試聽的是白色的。

具有良好保護的包裝。

Dynaudio的喇叭都會附上低音反射孔的填充物，用家可以用此來調整聲音，加上後聲音會更為結實，不過會少些活生感，這並沒有一定答案，完全視音響空間與個人的聲音偏好調整，我在試聽時是沒有使用的。

Emit M20本尊現身。

可看到反射孔位於喇叭的上方，也就是高音的後面，反射孔不一定是都位於低音後方的，需視原廠工程師的聲學設計想法決定，此處如果說低音反射孔似乎就有點不恰當。

附有喇叭網罩具有保護的作用，可以看到網罩的卡榫地方原廠細心的也用上了白色，更為美觀。

白色相當搶眼，即使是最入門的系列，也能享有同樣的製作水平，只要您親眼看過，就知我所言不假，Dynaudio的工藝真是無可挑剔。

28mm的軟半球高音，Dynaudio已有40年專業設計生產單體的實力。

17cm(6.7″)的MSP(Magnesium Silicate Polymer)振膜中低音單體，以書架喇叭來說算是尺寸相對較大，並搭載大尺寸輕量化的鋁金屬音圈。

Dynaudio的單體其實辨識度很高。

Dynaudio都是採用Single-wiring的設計，因為原廠有十足的信心將分音線路做到最好，M20為1st/2nd order分音設計，所有的元件都是經過嚴選的，阻抗變化穩定線性，並能承受高功率輸入。這邊有一個要提醒的地方，喇叭端子並無法接受一般的Y插，建議使用香蕉插是最好的，或是直接用裸線也可以。

就是這個無可取代的迷人高音

Dynaudio會有如此多的忠實信眾，其中一個很大的原因就是那個獨有的迷人高音，密度高、延伸自然且帶有一點點的甜味，沒想到在入門的M20上也能聽到，真是太棒了，聆聽「陳潔儀 – 重譯．重奏」，這是第一張「重譯」專輯的第二版本，這也是陳潔儀首度翻唱名曲的專輯，不僅歌曲好聽，錄音也相當發燒，聆聽第10首的「遺憾」，這首曲目的編曲非常單純，主要有人聲加吉它，M20的定位結像能力相當清楚，這也是書架喇叭的優勢之一，M20將陳潔儀富有感情的演唱完全的詮釋出來，豐富多變，M20的聲音溫暖又有感情。

卓越的低頻承受再生能力
聆聽「鄭家星 – Affection」，這張專輯由香港知名製作人Kent Poon所監制，錄音水準非常高，鄭家星雖然只有20多歲，演唱技巧非常熟鍊，帶有磁性豐厚的歌聲相當溫暖，重新以爵士編製演唱經典的英文名曲，融合多元跨界的風格，第七首「Don’t Know Why」一開始的大鼓是我常用來測試的片段，這個大鼓的頻率並非到極低，但是聽起來要很飽滿真實，M20這顆17cm(6.7″)的MSP振膜中低音單體表現相當出色，具有快速的反應與絕大的承受能力，完整的再生了這個大鼓的表現，讓整首歌曲得到了高度享受的重播，與Norah Jones的風格完全不同。

自然流暢的琴音

聆聽美女鋼琴家「Chloe Mun – Schumann: Piano Sonata No. 1 & Fantasie」的專輯，1995年出生的Chloe Mun年紀輕輕就獲得日內瓦比賽Geneva Competition的冠軍，更是Busoni Competition自1949年來首位獲得大獎的亞洲鋼琴家。本張專輯錄製的正是她拿手的「舒曼- 升F小調第一號鋼琴奏鳴曲，作品Op. 11」與「幻想曲作品Op. 17」，你可以聽出來Chloe Mun的彈奏充滿活力奔放，非常流暢，錄音的動態對比錄制的很好，整台鋼琴的泛音收錄的很完整，細節豐富，而且非常非常自然，該靜則靜，該爆發時能爆發，M20的音樂性與頻率銜接做得很好，讓人憧憬她的現場演出，是非常精彩的一張專輯。

複雜的音樂也難不倒M20

聆聽流行天后「Madonna – Something To Remember」這張專輯，西洋流行音樂採用許多的電子合成音效，其實對音響系統是非常大的考驗，很多音響系統可能在聆聽單純的編曲會有很好的表現，但是一放流行音樂時，都會變得吵雜難聽，這是因為其在喇叭的設計上不夠全面、不夠均衡，M20雖然僅是Dynaudio入門的書架喇叭，仍然擁有全面均衡的設計核心，即使播放元素複雜的流行音樂也都能應付自如，此外要特別提的是Dynaudio近來的喇叭已經完全沒有像早期喇叭屬於比較難推動，新一代的Dynaudio都擁有很好的效率與穩定的阻抗變化特性，對擴大機的要求不會太嚴格。

Dynaudio Emit M20書架喇叭焦點
● 純正丹麥血統，品質優異，價格具競爭力。
● 40年的經驗技術，入門級也具一定的水準。
● 不難驅動，擴大機好搭配。
● 聲音特色: Dynaudio經典之聲，高音甜美迷人，中低頻飽滿溫暖，全頻段均衡，銜接自然。
● 搭配建議: 可搭配重質的擴大機、線材，如果可以，最好能使用腳架。

Dynaudio Emit M20書架喇叭規格
2音路低音反射式
效率:  (2.83 V/1 m) 86 dB
承受功率: IEC Long Term Power Handling > 150 W
阻抗: (nominal) 4 ohms
頻率響應:  (+/- 3dB): 50Hz – 23kHz
分頻點: 2600Hz
重量: 7.5 kg
尺寸: (W x H x D) 215 x 355 x 265 mm

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Luxman Respberry Pi3 Streamer

https://av.watch.impress.co.jp/docs/news/1110135.html