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McIntosh

http://www.hi-av.net/modules/article/view.article.php?653

https://news.u-audio.com.tw/newsdetail.asp?newsid=5985

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KM Signature減震底座淡定播黑膠
(on.cc)

數碼音樂的音色偏向冰冷，不及黑膠那麼溫暖圓潤，這亦是近年黑膠唱盤翻Hit的原因。奧地利名廠Pro-Ject推出的KM Signature，屬Signature旗艦系列的最新一員，售價比同門師兄抵玩得多，但用料及做工絕冇馬虎，唱盤特別採用三文治式底座減震，可配合同廠另購的Pick it MC-1H動圈唱頭，提升人聲分析力，將黑膠獨有的音色發揮出來。

唱盤唱臂 音色流暢
如你玩開黑膠唱盤，對Pro-Ject的Signature系列應該不感陌生，產品向來以穩定低噪的音色備受推崇，可是售價偏貴而令人卻步，例如同門Signature 10開價4萬多元，最頂級的Signature 12更要8萬多元，反觀KM Signature唱盤連唱臂只需2萬多元有交易。有鑑於不必要的震動是影響黑膠流暢感的關鍵，底座特別引進三文治式設計，由兩層木材夾着一層防震阻尼物料製成，比起單一物料的底座，能有效吸收轉盤轉動時產生的微震，加上底部設有能獨立調節高度的鋁合金釘腳，不僅能隔絕外來震動，更保持唱盤處於水平狀態。此外，跟機附有重量級金屬唱片壓，能緊緊地壓着黑膠唱片，使唱頭能精準地讀取音訊。

轉速精準 穩定帶驅
為了確保轉速精確無誤，唱盤採用新開發的驅動摩打，不僅驅動有力反應夠快，一開機就達致標準轉速，在33rpm轉速下誤差只有0.25%以內。用家能透過機面操控掣來調校33rpm或45rpm轉速，簡單方便；配合帶驅式設計，透過一條富彈性的橡膠皮帶來驅動轉盤，比起入門唱盤常見的直驅式設計，能更有效地吸震。而且轉盤放棄低成本的亞加力膠物料，改以鋁合金製造，重量達5kg，透過重量來提高穩定性，外觀亦高貴典雅得多。如各位將轉盤拆出來，更會發現內裏有一條金屬軸承，頂部設有耐磨陶瓷啤令珠，能以極低驅動力來帶動金屬轉盤，確保轉動時流暢穩定。

轉盤採用高級的鋁合金製造，重量達5kg，外觀比膠轉盤高貴得多。

附設重量級金屬唱片壓，播歌時能緊緊地壓着黑膠唱片。

用家能透過機面操控掣來調節33rpm或45rpm轉速，相當簡單。

採用9吋軸承式鋁合金S形唱臂，能配合不同款式的唱頭。

另購的同廠Pick it MC-1H唱頭，屬高輸出的動圈款式。

採用新開發的驅動摩打，配合橡膠皮帶來驅動轉盤。

機背設有RCA插口，能簡單接駁唱放，更設有地線輸出。

底部的鋁合金釘腳能隔絕外來震動，同時能獨立調節高度。

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開了一扇觀看Hi End世界的窗

NuPrime ST-10M單聲道後級

這部新推出的ST-10M也同樣繼承了NuPrime的品牌精神。它比我自用的立體聲後級ST-10貴了一倍。官網公布的美金定價，ST-10M和ST-10都一樣，但是，ST-10買一台就是兩聲道了，ST-10M得買一對。雖然說差了一倍，但是，還是不貴，如果瓦數...<全文>(u-audio )

我該換後級嗎？聽了NuPrime ST-10M半小時後，我心裡開始掙扎。

作為NuPrime ST-10後級的用家，當我見到他們推出了單聲道版本的ST-10M，輸出功率高達每聲道230W，心中躍躍欲試，立刻請同事幫我聯絡商借試聽。


NuPrime ST-10M外觀就如立體聲版ST-10一樣，貫徹了極簡美學。

物美價廉的代表品牌--NuPrime

我並不諱言，NuPrime是我最推崇的品牌之一。它價格不貴，但從最便宜的入門機到旗艦機種，每一款產品都在該價位帶裡具有高度說服力。他們應用模組化設計，調出不同音色的擴大機，可供消費者按自己的聲音品味去選擇。而且具有高度開發能力，新機推出後，總能聽得驚喜。

若以售價而論，NuPrime一點搆不上Hi End。放眼望去，當今Hi End音響售價一直往上攀升，這也引來許多非議：這些器材真的值得這樣的價錢嗎？這很難論斷。一味批評音響高價化發展，指出Hi End音響名過其實，價過其值，這樣武斷的說法並不公允。機器開發、製作的成本往往難以估算，至於值得不值得，那更是難以判斷。當Hi End音響不只是音響，而是一件精品的時候，那個在物質以外附加的價值，更是無法估算。


我們家美編特別讚譽這個邊角的雕花處理，在光線照射下顯出層次變化，銀色版尤是明顯。

一樣東西，一件事情，到底值得付出多少，沒有人說得準，你的估價和我的估價都不同。如果是掏腰包買音響，重要的是：你負擔得起，聲音合你所需，買下它，能讓你快樂地享受音樂，卻又不會造成生活的壓力和負擔。那就是最適合你的器材。

NuPrime顯然不是頂級消費者會青睞的產品，但是，對預算有限的消費者而言，它是一個極佳的選擇。U-Audio編輯部有三位編輯不約而同地使用他們家的擴大機，而我又是公司裡聽過最多NuPrime器材的。他們的每一樣產品，在該價位帶裡都有其過人的性能價值比。我自己聽過，也買了。我在公司用HPA-9耳擴當參考機，在家裡用DAC-10H和ST-10聽音樂，無論是欣賞音樂或應付工作所需，都綽綽有餘。

外觀不變，但功率更大，供電更強

這部新推出的ST-10M也同樣繼承了NuPrime的品牌精神。它比我自用的立體聲後級ST-10貴了一倍。官網公布的美金定價，ST-10M和ST-10都一樣，但是，ST-10買一台就是兩聲道了，ST-10M得買一對。雖然說差了一倍，但是，還是不貴，如果瓦數可以論斤稱兩賣，那簡直可說是便宜。

外觀看起來與立體聲版並無二致ST-10M不是把ST-10內兩個放大模組分出來，然後再加上一個電源供應就完事了。ST-10M的放大模組是全新的設計，在ST-10的舊款模組的基礎上予以改進，進化為第四代放大模組，而且一舉將放大功率從150W提升到230W，峰值輸出還可到270W。並且，以前ST-10上的放大模組不管是對應8歐姆喇叭或4歐姆喇叭，輸出功率都是150W。ST-10M在面對8歐姆喇叭時輸出230W，負載為4歐姆時輸出更可達320W。原廠更表示，新的ST-10M的底噪（noise floor）更低，這有什麼好處，底噪更低，就表示可呈現的動態更寬廣。

但ST-10M的革新還不止於此。音響器材的電源非常重要，不僅供電要足，品質還要好、要乾淨、要穩定。D類擴大機的電源尤其重要，D類放大的電源使用效率約為傳統電晶體放大的三倍，如此一來，電源品質就格外重要，任何來自電源的雜訊都會被以倍數放大。ST-10M的電源供應經過重新設計，在ST-10上的整流線路採用10A的橋式整流，但ST-10M則改採蕭特基（Schottky）整流，選用了50A的蕭特基二極體。與橋式整流子相較，蕭特基二極體的通導電壓低，壓降值比較小，逆向恢復時間短，切換速度更快，具有更高的工作效率，缺點是容易出現過熱，甚至燒毀；因此，蕭特基整流分外考驗設計者功力。此外後端的濾波電容總量更增加到30,000uF，讓電源供應更充沛，質與量同步提升。


單聲道版的背板比起立體聲版要簡潔許多，ST-10M的機箱修長窄小，面板空間不大，ST-10M比較清爽。配備單端和平衡兩組輸入，切換則由搖頭開關控制。RCA端子也是鍍銠製品。

聲音表現標誌出前後世代差異

聲音，聲音，聲音，聲音差多少呢？差距多到我真的很想升級。我覺得這不僅是立體聲版和單聲道版的差別，更有前後世代的差異。

整體來說，ST-10M把ST-10的特點全部都再強化了。我和ST-10M相處了三週，一面等待熟化過程，一面慢慢摸索它的特性。我在動筆撰寫這篇評論前上了NuPrime的官網，仔細閱讀了原廠對自家產品的描述，我覺得我幾乎可以不必寫了，因為原廠已經把重點都講了出來，而且，他們沒有吹牛，都是真的。我的經驗和我以下的陳述，即便寫完之後再讀，幾乎就是在為其背書而已。

好在哪裡？首先，分離度更好，這是單聲道後級的好處。再來，音質更為飽滿圓潤，聲音更有重量。其次，聲音更顯滑順，毛噪感更低。再者，我感覺背景變得更黑一點，即便官方公佈的訊噪比數據一樣，但聽起來就是ST-10M更好一點。最後，舞台感更優，不僅音場更深，舞台上的發聲體都更明確。在此之前我聽ST-10，覺得它已經很好了，原來，即使仍以「ST-10」為名，還可以有這樣長足的進步。


喇叭端子十分特別，整個帽套不會旋轉後退，轉動帽套後，移動的是內層的夾具，用來鎖定Y插或裸線。

當卡本內蘇維儂遇上黑皮諾

我以他們自家的DAC-10H作DAC，以Auralic Aries Mini當數位轉盤，透過硬碟架構的Roon Server播放NAS裡的音樂檔案，喇叭則是PE Leon Quattro+。在試聽之初，我讓DAC-10H身兼DAC和前級功能，就跟我平常在家聽音樂一樣，DAC-10H雖然不是真正的前級，但它的音控採R2R架構，並且有四段輸出增益可調，以它和ST-10或ST-10M搭配，可說是相當簡約又實用的組合。

ST-10M比起ST-10的聲音要厚一點，更飽滿豐潤一些。用紅酒打比方，ST-10M的酒體是偏於full-bodied，單寧重一點，餘味長一些；ST-10則偏於輕盈，透明一點，清淡一點。如果用咖啡來比喻，ST-10M的烘焙溫度拉高了2度，起鍋時間再慢個30秒，以90度水沖出，風味層次比較多，香氣比較濃郁，入喉尾韻也比較長一點；ST-10的烘焙度低個2度，以86度水沖出，呈現出輕薄恬淡的氣韻，酸香更為明顯，入喉之後由酸轉入回甘的變化呈現出一種活潑感。


飽滿的質地，開闊的音場，明確的定位

       
這種特質無論在人聲或器樂上都可見得。聽Adele唱「Hello」，開頭的鋼琴顯得更飽滿沈重，Adele的歌聲也更有肉感。更為飽滿的音質，並不減損細節資訊，Adele咬字和聲腔可以聽得非常明確，或者說，ST-10上有多少，ST-10M就有多少，並且還多了一股暖意和一層飽滿。歌曲走過了一分鐘冷靜後，隨著伴奏音樂和鼓聲加入，Adele的情緒釋放，顯出十足的張力。ST-10M的鼓聲聽起來格外結實而且顆粒豐厚，更有重量，一聲一聲地打進聽者的心窩，音樂更具感染力。

       
聽鼓手Bertrand Renaudin利用各種鍋碗瓢盆演出的打擊樂，ST-10M的音場硬是比ST-10更寬一點，也更深一點，而且這些打擊樂的發聲更顯明確，單聽ST-10，覺得已經很精彩了，聽到ST-10M才知當敲打甕缸時那個共鳴更豐滿之後，聽感有多過癮。另一位打擊樂手則在略後的位置伴隨演出（請恕我實在不知道他們在敲什麼，只知道「不是鼓」），那個距離拉的更開，層次更明顯。

       
至於探戈樂團Astoria演出Astor Piazzolla的「Histoire du Tango」，樂器的質感相當好，多加了的那一層厚度，讓各種樂器，不管是打擊樂、小提琴、大提琴、手風琴、長笛等，都展現出高度的真實性。小提琴和手風琴發聲原理不同，但是都能製造出充滿挑逗意味的滑音，那個琴音添了圓潤感，即便這是很小地方的很小差異，我們追求聲音藝術的進步，乃至於極致，不就是為了那個「更好」嗎？即便幅度僅是小的，還是叫人滿足。

加上前級，動態更開展

當我為ST-10M加上前級，那又是一番面貌。我把DAC-10H設定為固定輸出，跳過音控僅作DAC使用，在系統上加入Aesthetix Calypso前級，聲音又再進步了。Calypso是真空管前級，採雙單聲道設計，左右各使用1支12AX7和1支6922，無總負迴授。加上了Calypso之後，ST-10M的聲音飽滿度更好，但是帶著一種柔韌的特性，稍微柔化了一些原本DAC直入的俐落感，但是速度依舊明快，中低音更厚實，也更有力，而且音場還能再打開，寬度更寬，深度更深，甚至連高度都更高了。

       
聽爵士樂時，那貝斯和鼓聲的深沈和彈性，增添了一股爵士樂迷人的韻味。聽藍調和搖滾時，因為厚度更飽滿，有時音樂裡比較刺激的部分被柔化一些，也更易入耳，特別是現場演出，因為音場更開闊，音樂的氣氛也更能突顯出來。若聽古典音樂的大編制曲目，加上前級後，管弦樂的氣勢更為磅礡。以卡拉揚指揮柏林愛樂演出華格納的「鈕倫堡名歌手序曲」，音樂富有繽紛色彩，層次交融而不亂，時而出現的木管，不管是單簧管、雙簧管、低音管或長笛，都顯出圓潤音質並且定位明確。到了「唐懷瑟序曲」，音樂情緒更為濃烈張揚。NuPrime ST-10M能靜能動，能小能大，我交叉比對，雖然ST-10在我的系統上還是罩得住，但ST-10M更圓潤溫暖又滑順的音質，加上開展更輕鬆的聲音，聽起來就＝還是比ST-10要更從容一點。我並不是大功率擴大機的擁護者。我甚至認為如果有一對不太難推的喇叭，50W上下功率的擴大機，就能帶來極大的滿足了。重要的是—聲音的質地。ST-10M比ST-10多了80W，面對4歐姆喇叭時更多了120W，驅動起喇叭，還是不一樣。當然，這不僅僅是功率的問題，ST-10M改了太多地方，只能說NuPrime新一代的擴大機真是進步多多。

衝擊力道強勁而敏捷，重量有之，細節無損

       
聽Martha Argerich彈奏柴可夫斯基第一號鋼琴協奏曲，Kondrashin指揮巴伐利亞廣播交響樂團的版本。第一樂章開頭，法國號帶領樂團開始，然後鋼琴以三組上行的和弦固定音型出現，展現出雄渾的氣勢。這曲子在Argerich的彈奏下，充滿力量和氣魄。鋼琴先是一段往上昂揚的樂段，隨即轉而落下，左手和弦重擊，之後再以連串琶音上行。柴可夫斯基寫的情緒變換多端，Argerich也彈的充滿戲劇性。ST-10M將鋼琴高音該有的晶瑩明亮感表現得極好，閃爍漂亮的光澤是奪目的寶石，沈下的和弦既有重量又富衝擊，低音和弦引發的振動感也能豐富而清楚地表現出來。至於第三樂章，柴可夫斯基要表演者展現一種「如火的熱情」，在一種歡樂活潑的氣息中，又間或抒情地，以一種非常技巧性地手法展現出戲劇化的音響效果。聽的懂我在講什麼嗎？去聽這曲子，去聽這個版本，最好再配上NuPrime ST-10M來聽，在那急馳飛行、犀利果決的鋼琴聲中，在那充滿激情的尾奏裡，定音鼓怎麼滾將而來，管弦樂團又是怎樣鋪天蓋地，孔德拉辛又是怎樣和阿格麗西堆疊出快速卻清晰的交響效果，您就會懂得！

NuPrime的D類放大技術相當進步，特別是越高級的機種，PWM交換速度越快，不僅足以表現音樂中更細膩的部分，而且還具有相當的類比感。他們的D類放大，非常不像D類放大。甚至比一些標榜A類的擴大機還好聽。作為一個用家，一直誇NuPrime好像有欠公允，但若非如此，當初我也不會屬意它。

開了一扇觀看Hi End世界的窗

在試聽NuPrime ST-10M這段期間，我也同時聽了好幾台擴大機，有後級，有綜擴，每一部都比它貴，而且貴很多，貴上十倍、幾十倍的都有。就像我在前面說的，那些器材確實好聽，但是，我負擔不起，像我這樣的一般上班族負擔不起。但是，NuPrime開了一扇可以觀看Hi End世界的窗，從ST-10M出發。



器材規格

NuPrime ST-10M
型式：單聲道後級
輸出功率：230瓦（8歐姆負載）、270瓦（4歐姆負載）
輸入端子：RCA x1；XLR x1
輸入阻抗：47k歐姆
訊噪比：102dB @ 1W, 10W, 100W
電源規格：: 115 VAC / 230 VAC 可切換
尺寸：59 mm H x 215.4 mm W x 394 mm D
淨重：6公斤
顏色：黑、銀

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實現更宏偉的音場 — PMC twenty5.26

http://hk.on.cc/hk/bkn/cnt/lifes ... 1130_00982_001.html

所有 PMC 揚聲器由於採用了他們 ATL 的獨家技術，即使不用開很大聲，也有寬闊深邃的音場。而引用 F1 賽車空氣動力原理所開發出 Laminair 創新技術的 tenty5 系列，不但繼承了 PMC 原有的特征之外，各方面表現更升一級，音色比之前更加華麗。

Twenty5 系列中的旗艦 twenty5.26 揚聲器。單元配置分別是直徑 27 mm SONOLEX™ 磁冷液軟半球絲質高音，中音則是性能及音色都令人滿意的兩吋中音單元，在其磁鐵後部還刻意以黑色塑膠罩包裹，以免和低音單元相互影響。6.5 吋的低音單元是 PMC 專為 twenty5.26 而開發，振膜用輕質玻璃織維及紙漿混製而成，以成就其高剛性及輕質量的追求，PMC 將此設計命名為〝g-weave〞，並輔以長沖程懸邊及散熱良好的合金邊框，因此在性能上較先前 Twenty 系列明顯提昇，由於這些單元的性能都很優異， 為了讓其徹底發揮，PMC 認真地為 twenty5 26 開發全新的分頻網路，因此聲音的高完成度是可以被期待的。

PMC Twenty5 系列最大賣點「Laminair」技術，是 PMC 年輕首席設計師 Oliver Thomas，引用 F1 賽車空氣動力技術，在 ATL 傳輸線出口加了類似賽車的擾流板，可讓離開傳輸線的低頻更快更順暢地溢出，有效改善聲波在傳輸線內幾經轉彎及碰撞，在離開傳輸線出口時容易產生紊流現象，和之前體積及造型相仿的 twenty.26 比較，twenty5.26 的低頻速度更快更直接。

為了有效降低座地揚聲器箱體在工作時產生的震動，PMC 為 twenty5.26 設計了可加角錐的專用底座。

三路三單元設計的 PMC twenty5.26， 面寬只有 19.2 公分，低頻可下潛至 27Hz，因此，一般客廳、音響房及書房等都很適合。其次，由於 ATL 傳輸線出口佈置在正前方，因此離牆的距離較為靈活，既使貼後牆擺也有好表現，但離後牆 30 公分或以上，音場會更深更自然 。靈敏度為 86dB 的 twenty5.26 絕不難驅動，不過要將其性能徹底解放，足夠的驅動力還是需要的。與不同擴音機合作，twenty5.26 保持 PMC 產品的一貫風格，能輕易描繪出明確的定位及音場、有快速富層次的低頻。

twenty5.26 以甜美的音色和具說服力的動態和低頻取悅聽者，搭載全新「Laminair」技術之 Twenty5 系列，具有更快更富層次的低頻、更深邃的音場。跨越式的進步，讓 PMC 產品在市場上更具競爭力。

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totem tribe tower

https://www.audionet.com.tw/thread-10753-1-1.html

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Silent Angel 最新 Zero MK5 Music Server

Silent Angel ZERO 音樂播放伺服器，搭載世界唯一 Thunder Data 最新研發製造的音響級 SSD ，重點是『超低雜訊』及『超低耗電』，對於敏感的音響系統來說，非常有幫助！有不同容量任君挑選 250GB/ 500GB/ 1TB/ 2TB*。加上最新版SQ高音質播放技術，還有5N OFC 純銅機內線。滿滿的數位音樂播放技術能力一次釋放！

全新的 Silent Angel ZERO 音樂播放伺服器外觀採用高硬度航鈦鋁合金 CNC 切削而成，備有黑色，白色，香檳金色，玫瑰金色 ，都是 UV 鍍膜高亮度表面處理。絕對能夠滿足您的高品味要求！

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Accuphase將於6月下旬推出一款新產品“DP-750”，一款SACD球員。

http://nojima-audiosquare.blogsp ... asesacddp-7506.html

它接管了Accuphase頂級SACD播放器“DP-950”和“DC-950”的精髓，
將出現一款新產品“DP-750”，一款SACD玩家。


在六月下旬發布之前，我試著在店面前聆聽。



*具有USB-DAC功能的Accuphase DP-750 SACD播放器

首先，從你聽完後解釋的總結。

新產品“DP-750”增加了自推出以來最受歡迎的“DP-720”型號的精髓，
從機械部分到D / A轉換器等進行了許多刷新。


針對機械，為了降低振動和降低噪音，
採用無機械觸點的外轉子型無刷直流電機。
通過進一步將其與厚而短的高精度旋轉軸相結合，我們還可以減少型芯搖晃。
覆蓋旋轉盤的橋也變大（鋁加權，重量約1.8kg），
除了增加剛度之外，它還阻止在空中傳播的旋轉聲音。

通過將這種高度剛性的驅動機構與新開發的彈性阻尼器一起浮動，
傳送到外部的振動似乎被“DP-720”比率降低了4 dB（在最大共振點）。
而且，由於不發生共振的頻率範圍被廣泛地擴大，
它被設計成使得由電機引起的振動聲音不會傳遞到外部。

從鋁塊上切下要連接的基座，厚度為15mm。
它通過一個17.5毫米厚的固定框架連接到這個底座上。

該機制還支持播放在DVD上記錄音樂文件的數據光盤等。
相應的文件格式是WAV，FLAC，DSF，DSDIFF（DIFF）
PCM系統的最大值為192 kHz / 24位，DSD系統的最大值為5.6 MHz。


對於D / A轉換器，ESS公司的“ES9028 PRO”每個通道安裝一個通道（總共2個單元）。
“ES9028 PRO”配備八個DAC用於一個DAC，
在PCM上播放DSD和“MDS +電路”時，它作為“MDSD電路”工作。

處理PCM信號的“MDS +電路”並行操作多個DAC，
這是取消轉換錯誤並改善整個D / A轉換器性能的一件事。
在“DP-750”的情況下，通過並行操作八個電路，對於僅一個電路的情況，
整體轉換性能提高了√8（2√2 =約2.8）倍。

“MDSD電路”是用於DSD信號處理的電路。
通常，DSD信號用前級的數字濾波器去除噪聲，
在通過DAC芯片之後（有時噪聲濾波器安裝在DAC芯片中）
高頻噪聲成分通過模擬濾波器去除。
* DSD信號具有噪音超過可聽頻段後迅速增加的特性。
因此，模擬濾波器的性能對聲音有很大的影響。
在“DP-750”中，使用玻璃布氟樹脂基材，
我們採用了在銅箔面上製作金箔的左右獨立板。



* Accuphase MDSD電路圖

在MDSD中，根據FPGA中編寫的程序，
延遲信號的“移動平均濾波器”緊挨在DAC芯片之前，
信號轉換後，可聽頻帶外的超高頻噪聲成分被切斷。
至於可聽頻帶內的信號，類似於“MDS電路”
它具有取消轉換錯誤的功能，實現更準確的轉換。
*順便說一句，類似的“移動平均過濾器”也納入馬蘭士的SACD球員'SA - 10'。


為了使用這種高性能D / A轉換器，數字信號的外部輸入得到豐富。
用於PCM系統的最大384 kHz / 32位USB輸入，用於DSD系統的最大11.2 MHz（ASIO）。
它也對應於Melco·​​Thinklets的DELA無Marker DSD。
同軸輸入支持高達192 kHz / 24位，光輸入對應於96 kHz / 24位。
“HS-LINK”已更改為獨立傳輸數據和時鐘的“HS-LINK Ver.2”
它也對應於數據磁盤讀取的5.6 MHz DSD信號的輸出。

但是，為了連接安裝在“DP-720”中的音量均衡器“DG-58”
“EXTERNAL DSP”位置的安裝此次未被發送。
※播放SACD等碟片時，由於傳送部和D / A轉換部獨立動作，
一旦通過HS-LINK連接到“DG-58”等，可以使用HS-LINK（同軸，同樣輕）重新輸入調節後的信號。
但請注意，使用外部輸入的數字信號不能執行相同的操作。



* DP-750的數字輸入/輸出部分

輸入信號的採樣頻率和位數顯示在前顯示屏上。
結果，盤托盤上表面上的顯示部分稍微增大，
顯示屏的外圍已經更改為更接近“DP-950”和“DC-950”的設計。



※DP-750的操作按鈕周圍


這次使用前置放大器的“C-2850”和功率放大器的“P-7300”。
我用喇叭上聽到的Focal的“Sopra No.2”。


在“DP-720”中清晰的本地化感受
在繼承傳播到左右，來回的空間表達的同時，我感受到更逼真的聲像。

當涉及到厚實的聲音與現實，它說，輪廓很厚，輪廓模糊，
有些人可能會想像一個負面的形象，
我沒有在“DP-750”中這麼說，細節很好表達。
另外，對於明亮的聲音感覺溫暖，柔和，但是也有稍微涼爽的一面。
值得注意的是，聲像周圍空間的透明度並未受到影響。
該區域包括最新的前置放大器“C-3850”和“C-2850”
這也是導致功放的“A-250”和“P-7300”，主放大器“E-650”等的表現。

我相信那些正在播放的軟件更可能會丟失的表情是非常現代的。



具有USB-DAC功能的Accuphase DP-750 SACD播放器
價目表1,200，000日元（不含稅）6月下旬上映

播放兼容光盤：在SACD，CD，DVD-R等上記錄的數據光盤
*數據光盤兼容文件格式：WAV，FLAC，DSF，DSDIFF（DIFF）
模擬輸出端子：RCA，XLR端子*每一行
數字輸出終端
·HS-LINK Ver.2：PCM系統·最大384 kHz / 32位DSD系統·最大5.6 MHz
·一根同軸線，一根燈管
數字輸入端子
·HS-LINK Ver.2：PCM系統·最大384 kHz / 32位DSD系統·最大5.6 MHz
·USB-B終端* 1行：PCM系統·最大384 kHz / 32位DSD系統·最大11.2 MHz（ASIO）
·同軸* 1行：PCM·最高192 kHz / 24位
·燈* 1行：PCM·最高96 kHz / 24位
輸出電平控制：0 dB到-80 dB（數字方法）1 dB步進
尺寸：寬477毫米*高156毫米*長394毫米
重量：28.2公斤

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來自意大利的aqua Formula xHD旗艦DAC

(my-hiend)

這台DAC是好友Andy Chu的，原本他就是aqua的忠實用家，使用的是aqua La Diva轉盤，但搭配的是別家的DAC，這次購入最新的aqua Formula xHD旗艦DAC，完成了一套西裝設置，也顯示了aqua的聲音是他非常喜愛的。

aqua的DAC並非使用市面上現成的晶片，而是採用自家設計專利的Optologic D/A，Pure R2R ladder - FPGA (Field Programmable Gate Arrays)架構，這也是aqua相信最好聲最有音樂性的D/A設計方式，使用電阻階梯式堆砌而成。

aqua還有一個堅持，就是不使用任何的數位濾波 (Digital Filter)，因為aqua發現升頻或超頻(upsampling/oversampling)都會讓音樂性與真實性減少。

新一代的aqua DAC也都已支援最高的768 kHz PCM與quad rate DSD (DSD256)解碼能力。

aqua Formula xHD的特點非常多，原廠在這台旗艦DAC上展現了許多獨門的功夫，稍後再陸續介紹。

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殺手級的數位串流轉盤 AURALiC ARIES G2 (開箱篇)

(MY-HIEND)

AURALiC G2系列發表後，市場上馬上造成缺貨搶購狀態，除了需求買家多外，高難度的全鋁挖空本體加工也是出貨量有限的原因，等了好久終於等到代理商有空檔將器材借出給我們試聽。ARIES G2技術特點:「無線傳輸」最高支援DSD512 & PCM 32bit / 384 kHz、AURALiC TESLA G2運算平台、採用雙飛秒時鐘，一個提供44.1Hz頻率，一個提供48Hz頻率，’不同取樣率的音樂切換時，時鐘頻率會自動切換、隔離電路最重要便是上述的物理性電氣隔離晶片、雙線性電源、Lightning Link連接技術，可選配加裝硬碟，前方一個大型彩色顯示螢幕，Airplay, Bluetooth, Roon Ready，自家開發的Lighting DS APP播放軟體也不斷進化，非常好用！



不僅產品本身設計功能大幅提升，AURALiC在包裝上的用心程度也提升許多，國際級大廠的水準。



打開後上層是配件，包括兩隻WiFi天線、USB線、電源線與說明書，還有一雙白手套。



全鋁CNC挖空的本體，不僅在質感，重量感也都是高水準。



為了追求最高的完成品質，AURALiC在生產機器本體時，一開始的良率超極低，後來不斷精進加工技術與設備後才達到固定的水平，出貨也較為正常，但仍無法滿足市場上的大量需求，還是要排隊。



ARIES是一台專用的數位串流「轉盤 (Transport)」，因此是沒有內建DAC，所有的輸出都是數位輸出，必需搭配DAC進行解碼，最理想的當然是搭配自家的VEGA G2組成一套西裝，當然用家也可以搭配自己現有的DAC。



從官方的照片可以更清楚的看到各個介面，左右兩側各有一個WiFi天線，數位介面有LAN網路、USB HDD外接硬碟、USB DAC輸出、L-LINK，TOS光纖、COAX同軸與AES。L-LINK使用HDMI的規格，為AURALiC在G2系列上首次新增的專有連接介面，不僅可以讓器材彼此之間雙向溝通，在訊號的傳輸上擁有較傳統數位介面更快更寬廣的優勢，聲音表現有著絕對提升，這也是強力推薦使用一套西裝的好處。AURALiC在G2系列上，還使用了高速電氣隔離 (Galvanic Isolated)的設計在主要的時鐘、處理器與線路間，進一步實現了更純淨的訊號傳輸，隔離EMI，時基誤差進一步降低。(Whisper-Quiet Operation: Dual Galvanic Isolation)



G2系列的角墊也是全新的設計，同時採用金屬與橡膠的複合式材質，具有阻尼與吸收震動的功用， 注意了每一個影響聲音表現的細節。



一個看似簡單的腳墊，用上了五個元件組合而成，內部還有一個避震彈簧。



AURALiC的器材從以前到現在，線路的設計與製作就是超級工整，真的是會讓人賞心悅目的等級，加上規格、用料都超越同級對手許多，說其是超值還算客氣了，就是殺手級的產品。AURALiC G2使用自家最新的Tesla G2硬體平台，專為追求最高的聲音品質所打造，較上一代Tesla G1增加了50%的速度，達到37,500MIPS的運算速度，系統與資料的容量增加了200%，記憶體也增加成為1GB。AURALiC G2使用兩顆環型變壓器，雙線性電源供電(Dual Purer-Power Linear Power Supplies)，彼此間使用電器隔離(galvanically isolating)以近一步降低噪訊，處理器與顯示螢幕的供電與聲音元件是完全獨立分離的。AURALiC G2使用了超高精度的雙飛秒時鐘 (Dual Femto Clocks)，其中一個專給數位輸出用，一個專給USB輸出用。AURALiC G2也可加裝SSD固態硬碟，直接將音樂存在裡面，若有需調加裝SSD請洽本地代理商。









在説明書上，可以看到原廠預告了完整的G2系列，除了ARIES G2與VEGA G2外，還有SIRUS G2 Upsampling與LEO G2參考級主時鐘會發表。



安裝網路串流的器材其實只有一個原則，就是連接到原來家中的網路中就完成了，官方的資訊也做得相當完整。



ARIES G2有多國語言，當然也包括繁體中文，使用4″的彩色螢幕。



正在播放的專輯封面與資訊會顯示在螢幕上。



AURALiC自家的Lighting DS播放軟體已經進化的相當成熟好用，這也是數位串流產品非常重要的地方。



AURALiC也支援Roon，這可是又大大的加分，操作部份我們將在下一篇介紹。



AURALiC ARIES G2 數位串流轉盤
支援格式
Lossless: AIFF, ALAC, APE, DIFF, DSF, FLAC, OGG, WAV and WV
Lossy: AAC, MP3, MQA and WMA
取樣頻率
CM: 44.1KHz to 384KHz in 32Bit*
DSD: DSD64(2.8224MHz), DSD128(5.6448MHz), DSD256(11.2896MHz), DSD512(22.57892MHz)**
操控方式
AURALiC Lightning DS for iOS
AURALiC Lightning DS for web browser (device settings only)
OpenHome compatible control software (BubbleUPnP, Kazoo)
Roon (Roon Core required separately)
串流輸入
Network shared folder, USB Drive, Internal Music Storage***, UPnP/DLNA Media Server, native TIDAL and Qobuz Sublime+ streaming, Internet Radio, AirPlay, Bluetooth, Songcast, RoonReady
數位輸出
AURALiC Lightning Link
Digital Outputs: AES/EBU, Coaxial, Toslink
USB Output: USB Host to compatible DAC ****
尺寸: 34cm x 32cm x 8cm, 重量: 7.2Kg

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在愛樂音響聽見貴氣和優雅
Focal Kanta No2落地喇叭

Kanta No2真是漂亮，真是真是漂亮。愛樂挑的這對我也喜歡，是木紋箱體，搭配深灰色的前帳板。Focal提供了2種箱體顏色，一個是黑色鋼琴烤漆，一個是木紋貼皮。前帳板則有多種顏色可選，搭配黑色鋼烤和木紋版各有4種帳板顏色可選...<全文>(u-audio)

Focal在2017年推出了一個新的系列—Kanta，定位在Sopra之下，第一款推出的是落地喇叭Kanta No2。Focal自Sopra系列開始，將喇叭型號稱為No1、No2、No3，這實在是太友善了，既不考數學，省得去記一連串數字，去猜數字代表的意義，也不考單字，教我們不必透過文字型號來辨識喇叭。

我到現在還沒記清楚Utopia系列從大到小的型號，老是把Stella Utopia和Maestro Utopia搞混。至於Electra系列，1038、1028、1008我還可以區分，但一直搞不懂明明低音單體不是8吋的，為什麼結尾要具名「8」？三顆低音的是「38」，兩顆低音是「28」，那一顆低音的怎麼變成「08」了？我不是賣Focal喇叭的店家，也不是Focal的原廠業務，我真的搞不清楚。

但是，Sopra系列出來之後，把這些問題都解決了，就簡單稱為No1、No2、No3，數字越大，喇叭越大。新系列Kanta也比照辦理，首先推出No2，至於No1、No3等亦是指日可待。這樣一來，清楚明瞭，消費者一定記得住。



Focal前段班最可親的系列

當然，我不是因為型號好記才去聽Kanta No2的。Kanta在Focal家用喇叭產品中，堪稱中堅系列，上面有Utopia和Sopra領軍，下頭有Electra 1000、Aria 900、Chorus 700系列。在喇叭整體設計上，透過非單一平面的前帳板設計，讓Kanta系列被劃歸到「前段班」；但是各音路沒有獨立箱體，又顯出與Utopia和Sopra間的差別。不是每個人都可以買得起Utopia的喇叭，甚至負擔不起Sopra。但是，相對來講，Kanta擁有高階基因，價格卻更可親。再加上多種顏色可選，比起Electra 1000以下的系列，更具時尚感和現代感。這種產品，不推怎行？但是，要我推薦，我得聽過。就這樣，我去了愛樂音響。

位於台北金山南路上的愛樂音響門市，試聽空間將兩聲道和多聲道區分開來。較大的是Hi End兩聲道試聽室，裡面還有一間較小的房間供多聲道、劇院系統試聽。我原本以為會把Kanta No2放在裡面的房間，因為在說明書上，曾讀到原廠建議最佳聆聽空間為30平方公尺，換算為9坪的空間；如果空間更大一點也沒問題，原廠認為Kanta No2就算放在兩倍大的18坪空間裡也沒問題。愛樂音響裡面那間大概是10坪（目測），外面那間大概有近20坪。再加上前一次來愛樂音響，就看到Kanta No2放在裡面的房間。因此，心中只道這回是要進裡面聽喇叭，結果不是。

這樣的空間可以嗎？我得說，Focal果然不是省油的燈。我去了之後，先放下一張C----魯普彈奏舒曼的鋼琴協奏曲，在不太大的音量下，一邊讓機器暖身，一邊端詳喇叭並拍照。


箱體抑振能力優秀

Kanta No2真是漂亮，真是真是漂亮。愛樂挑的這對我也喜歡，是木紋箱體，搭配深灰色的前帳板。Focal提供了2種箱體顏色，一個是黑色鋼琴烤漆，一個是木紋貼皮。前帳板則有多種顏色可選，搭配黑色鋼烤和木紋版各有4種帳板顏色可選，換句話說，單是標準色，Kanta No2就有8種顏色款式。未來還會不會有客製化顏色我不知道，但單是這8種款式，就漂亮到讓人難以選擇了。

Kanta No2的箱體採用厚實的夾板模鑄成型，在前帳板之後的那個U字形箱身背板，基本上是一體成形的。箱體本身的諧振很低，在喇叭唱歌的時候，即便到了大動態樂段，以手觸喇叭箱體，只覺震動非常輕微。前寬後窄、轉折處以弧形收口，削減了內部駐波，這讓Kanta No2聲音聽起來很乾淨，特別是中低頻的解析相當好。如果你聽到不清楚的中低頻，肯定不是Kanta No2的問題，而是空間的問題。

那個多色可選的前帳板可不只是好看而已。前帳板用的不是木料，也不是金屬，而是採用一種聚合物製成的高強度板材。這種材料的密度比常見的MDF高了70%、硬度更高了15%、並增加了25%的阻尼。利用特殊配方製成的聚合物材料，可以達到極低諧振的目的，例如Wilson Audio就喜歡以複合材料製作喇叭箱體，Estelon也是。Focal之前都還是以木料為主，這回率先在家用Hi End喇叭上使用複合材料，展現了高度的企圖心。



率先採用IAL3第三代鈹高音，搭配IHL專利技術

單體的配置則採4單體3音路設計，高音單體使用一只最新的IAL3鈹振膜凹盆式高音。這顆單體是第三代IAL（Infinite Acoustic Loading）技術，在Utopia和Sopra上面所用的都還是IAL2，也就是說，Focal一直在研發更好的解決方案，雖然Kanta No2的等級雖是老三，但既然有了最新的單體技術，那就要用上。

鈹高音是Focal的招牌之一，他們一貫在高階喇叭上採用鈹高音，取其質輕、堅硬、阻尼高的特性。還有其他的金屬材質也常見於用在單體振膜上，例如鈦和鋁；但鈹的硬度比他們要大上7倍，且質量更輕，能以發出更高的頻率，其運動頻率是鈦振膜的3倍，是鋁振膜的2.5倍。其頻率響應也比其他振膜更為線性，兩端延伸更平直，可以再生1KHz~40KHz間約5個八度的頻寬。只不過，鈹高音在塑形的時候，很容易碎裂，並且會釋放毒氣，製作難度高，製作成本也就高。所以Focal雖然愛用鈹振膜，在較便宜的產品上也只能退而求其次地用鋁鎂合金振膜。



除此之外，Kanta No2的高音也運用了IHL技術。這又是什麼？IHL是Infinite Horn Loading的縮寫，當初Focal再開發Sopra喇叭時，希望能在中型喇叭上發出大型喇叭的聲音能量和規模，可是如果為了替高音單體背後設置獨立腔室，就會限縮了低音單體可利用的箱內容積。因此怎麼讓高音既不受箱內背波的干擾，又能騰出更大的內容積，是IHL開發的目的。Focal利用在高音單體背後設置一個號角狀的腔室，其中佈滿阻尼物，用以吸收高音的背波，這就是IHL專利技術。原廠表示，透過IHL，能以提供一個零聲學阻抗的條件，致使高音單體運動不會受到影響，使其效率得以最大化。這是Sopra的技術，如今也見於Kanta No2上。

一顆6.5吋中音單體位於高音之上，兩只6.5吋的低音則在高音之下。中音和低音單體雖然標稱的尺寸一樣，但是設計卻有些微不同。除了當中的凹盆式防塵罩尺寸較小以外，中音單體懸邊還加上了TMD技術（Tuned Mass Damper）。Focal的工程師認為中音單體在喇叭上扮演著至關重要的角色，它們一方面要與高音銜接，一面又要與低音銜接，必須顧及音色上的協調一致，還要平順自然，它得具備快速反應和動態表現的雙重特質。Focal的工程師透過有限元素分析（finite element analysis），在單體懸邊上加上了阻尼環。僅需目視即可看到懸邊上有一圈突起，其用意就在加重懸邊一側的質量，以提供單體運動時的平衡力量。根據模擬分析，加上TMD之後，可以減少單體運動帶來的諧波失真，並且增加中音單體頻率響應的延伸。

三明治結構亞麻振膜搭配NIC磁力系統

那相同的地方呢？就是它們都使用了Flax亞麻振膜以及NIC磁鐵技術。先說Flax振膜（原廠甚至暱稱它作F cone）。這不是單一材質，而是三明治結構的振膜。Focal利用法國本地的亞麻纖維製成振膜，內外兩側再加上薄薄的一層玻璃纖維增加強度，使之具有高硬度的特性。既然玻璃纖維比較硬，何不直接使用玻璃纖維就好了？因為質量。這個亞麻振膜的質量是同等厚度的玻璃纖維的一半，質輕，是F Cone的第二個好處。其三，一般的複合材質振膜雖然可以達到質輕又堅硬的好處，但是往往內阻不夠，因此可能會有材質本身的諧振，反映在聲音上，就導致了音染。Focal利用複合材質結合天然材質，則解決了上述的問題。F Cone的內阻與玻璃、Kevlar防彈纖維以及鋁合金相當，高內阻，造就了更自然的聲音。

而且，請留意這個單體排列。4只單體不是在同一平面上。這種取自Focal高階喇叭的設計，透過單體發聲的投射角度，以控制時間相位，讓各單體更精準地投射到聆聽位置。Focal旗艦Utopia系列，各音路都有獨立箱體，可根據聆聽位置遠近來調整各音路箱體的角度，那是最極致的作法。到了Sopra以降，省略了可調功能，這樣才能節省成本，壓低售價。但是，Sopra維持了Utopia上單體投射角度控制的設計。到了Kanta No2，此概念依然延續。所以我才說，Kanta No2是該被列入Focal「高階家族」。



至於NIC技術又是什麼呢？這是Neutral Inductance Circuit「中性電感線路」的縮寫。什麼意思？當單體運動的時候，主要的動力在於音圈和磁鐵間的磁力作用，但是，運動的音圈、通過的電流以及頻率的變化，都會讓磁場一直變化，變動而不均的磁場密度，會影響單體對於聲音準確性的重現。怎麼解決這個問題？因此有的廠商在磁力系統上裝設了法拉第環，NIC的概念就跟法拉第環很像。為了開發Sopra，Focal花了三年時間利用模擬軟體設計出NIC技術，得以有效消除傳統單體磁場不穩定的問題，提升聲音的動態和精確。

Kanta No2有兩個低音反射孔，一個在前側，位於低音單體下方，另一個在背後。這兩個開口都經過計算，根據流體力學的設計，讓壓力流動順暢，使得低音可以不受壓縮地完整呈現。至於喇叭底部，則有一個X字型，前寬後窄的鋅合金（Zamac）底座，並以腳錐立起。這是原廠就裝配好的，用家無須操勞。開箱時，直接把喇叭從箱內拉出來，轉動腳錐以調整水平，用或不用墊片則根據地板而定。面網也是可以上也可不上，因為Kanta No2已經夠漂亮了，不管加不加網罩都好看。網罩都是磁吸式固定，裝卸都容易。



氣質優雅，細緻甜美

       
拍完照，終於可以專心聽音樂了。其實，在剛剛暖身階段，我就深受Kanta No2美聲的吸引，拍照拍一拍，不時會停下來發個楞，聽幾個小節，甚至跑到中央區域晃一晃。Kanta No2真是好聽。它的聲音帶有一份嬌柔的貴氣，似乎有點蜜香清甜，但是一切又是這般自然，音樂的開闔起伏十分流暢。就說那張魯普的舒曼鋼琴協奏曲，鋼琴的質感真是好，這也是我筆記裡寫下的第一句話。怎麼個好法，琴音帶有堅實感卻絲毫不硬，即便音量開大也照樣維持著相當的寬鬆感。高頻延伸輕鬆，光澤實在漂亮。弦樂細緻纖柔。真是好聽。

當樂團齊奏，能量乍現時，我忽感到似乎有些力有未逮，感覺聲音過於寬鬆，力量湧不出來。我看了看空間，瞧了瞧擺位。我決定動一下喇叭。原本愛樂把Kanta No2拉得很開，我用步伐測量，約有2.9米到3米左右（以單體中心為準），而且沒有toe-in。這樣確實拉出了一個寬大的音場，但中央結像的扎實度不夠。我要先把那個實體的結像找回來。一點一點往內靠，把喇叭拉到約為2.6米的間距，然後再慢慢調整內傾角度，直到把中間的實像抓出來。待我重新調好擺位，聲音當然又進步了。鋼琴的凝聚感更好，而且還帶有溫暖的厚度。表現細碎的快速音群時能以顆粒分明，在低音和弦壓下時則帶有重量和扎實感。這時，抓出了弦樂的密度，就不只是有細緻，還有綿密，特別是低音弦樂湧過來，原本那種虛虛的感覺一掃而空，如此音樂的豐富度就更出得來了。



結構清晰，層次分明

       
放起馬勒第一號交響曲，Kanta No2也展現出相當的輕鬆感。我帶去的片子是James Judd指揮佛羅里達愛樂的版本，這是張錄音效果十分傑出的版本。可以聽見十分細緻而充滿華貴光澤的弦樂，Focal這個IAL3鈹振膜高音確實厲害，不管是鋼琴還是弦樂，都把那個泛音和光澤表現地淋漓盡致，而且還帶著一點甜度，誘人卻不搶耳。銅管燦爛的光輝，即便音量開大也不噪耳，叫人不覺壓力。這是Focal的味道嗎？這是Kanta No2的個性嗎？這是愛樂試聽室太大了嗎？我看著前方的器材櫃：「還是YBA的關係？」愛樂這次搭配Kanta No2的器材都是YBA組合，包括Genesis Pre5前級、Genesis A6後級以及Passion CDT450轉盤，數位解碼則全由Genesis Pre5負責。我實在不能確定是受了那個環節的影響，聲音調出了一點「湯種味」，輕鬆、柔軟、細緻、綿密、如奶油、如蜂蜜，又好似灑上了糖霜。

但是，我可以確定的是，Kanta No2雖然在愛樂音響這個將近20坪空間裡還能勉力唱歌，但若能放在一個稍小一點的空間會更合適。即或如此，Kanta No2還是可以唱馬勒，且唱出了另一種風味。Kanta No2能夠把音場和舞台結構得非常清楚，一層一層、一塊一塊、一個一個，就算在大音量下，還是維持著清晰的結構。別以為我說他輕鬆、甜軟，就以為它很沒力。可不！聽第四樂章，開頭的銅管伴隨著鼓聲雷鳴，霹靂乍現，這裡，不管是鼓聲、銅管還是銅鈸，都十分飽滿而且有實體感。Kanta No2表現樂器的質感真是有一套，木管有木管的圓潤，銅管有銅管的軒昂，而且都帶著溫度和水分。若單就第四樂章來講，我會期待更狂爆、凶悍一點，這次聽到的系統則溫和一些、氣質一些。

弦樂滑順感傑出，打擊樂帶有軟質彈性

       
聽起探戈音樂，這般溫文儒雅的氣質不夠激情，卻更能展現其中的美麗與哀怨。聽Astoria樂團演出Piazzalla的作品，聽「Michelangelo 70」，音樂展現出無比的活生感，小提琴的滑音顯得特別滑順從容，把聆聽上的緊張感給除去了。打擊樂活潑生動，帶著一點黏滯感和彈性。聽另一首名曲「Libertango」，手風琴的質感真好，那種風鼓帶動空氣振動簧片的發聲，展現出一種類似簧管樂器的質感，聲調卻更帶哀傷愁緒。打擊樂出來，那個充滿彈性，顆粒渾圓飽滿的鼓聲聽來還是過癮極了。加入弦樂之後，油光水滑地不帶刺激，音樂越走越急，但是卻沒有釋放出任何焦躁不安的情緒。若說有遺憾，那就是「Adios Noniño」開頭那長達三分鐘的鋼琴，厚度很好，音質也飽滿，琴音的細節也有，重量似乎也不至於不足，缺的就是那股衝擊的力量，我聽了這曲子這麼多次，這次算是比較慢的，相對柔的。但我還是那句話，是喇叭還是擴大機，或者是空間的取向，我說不準。這三者本來就分不開，系統總是得整體來看的。

細節資訊豐富，人聲韻味十足

       
表現人聲，這個味道就有意思了。聽Sarah Vaughan在1985的巴黎演唱會錄音，當時她已年過花甲，唱起歌來，嗓音的甜美已不如當年，但技巧更佳，在現場演出，不僅能從容掌握歌唱技巧，藏拙而揚善，更充分掌握了觀眾的情緒；不但如此，就連我每每聽此錄音，也深受感動。Kanta No2的細節資訊豐富，即便是極微弱的嗓音變化，也可以清楚呈現，且毫不費力。Sarah Vaughan充分利用了身體各部位的共鳴，從喉頭、鼻腔而上，喉部肌肉柔軟而靈活，因此各種婉轉變化都能應付，或者說，因為這樣，她能創造出非凡的音色。「Send in the Clowns」是讓人驚嘆的演出。開頭鋼琴以簡單的上行音符帶出導奏，Sarah Vaughan低聲輕吟，歌曲中利用速度變化、抑揚之間加入力量變化。Kanta No2把Sarah的音像結在當中，嗓音、聲線的斑斑變化，無不清楚。此曲唱到後面，一個抽高的音調，在揚聲裡有變化，在變化中還有變化。那個精彩，Kanta No2都唱了出來。

       
至於女高音Patricia Petibon演唱的西班牙歌曲集，也是饒富變化的專輯，Petibon歌聲帶有相當好的厚度和溫度，聲腔尾段還有一絲甜韻，但是這甜味不感覺是音染，卻是很自然，甚至覺得，Petibon的歌聲若少了這淺淺的甜，反倒不是她了。Kanta No2把Petibon歌唱時那妖媚的轉音表現得十分傳神，或許這可以歸功於那亞麻三明治的F Cone單體，自然溫暖的韻味，確實好聽。

期待聽見它的不同風貌

聽了一個下午，我仍不能為Kanta No2的聲音下個定論。我只能說，這次來愛樂，我充分品味了它纖細柔美的一面。如果還有機會，換個組合，換個地點，也許有機會榨出它雄性陽剛的氣質也不一定，又或者，還有其他的風貌。

總而言之，Kanta No2確實是一對美型又美聲的喇叭，如果您買喇叭除了耳朵要評分，眼睛給分佔比也很大，預算又恰好落在一萬美金上下，Kanta No2值得被列入試聽的清單裡。就怕您近距離接觸了Kanta No2，其他喇叭都要相形見絀了。

器材規格

型式：3音路4單體低音反射式落地喇叭
單體：27mm IAL3純鈹凹盆高音x1；6.5吋Flax中音x1；6.5吋Flax低音x2
頻率響應：35-40KHz
靈敏度：91dB
阻抗：8歐姆
最低阻抗：3.1歐姆
分頻點：260Hz, 2,700Hz
建議擴大機功率：40-300W
尺寸：1,118 x 477 x 321 mm (HxWxD)
重量：40KG