本帖最後由 xerxeshowie 於 2018-4-4 07:49 編輯
{:6_126:} Powerbloc2 纖薄後級輸出有力 ( on.cc )
機底設有四組防震機腳，有效吸收外來震動，令音色更為流暢穩定。
如果想找部靚聲後級來強化家中套音響，美國Legacy Audio的後級Powerbloc2是不錯的選擇，採用Class D擴音技術，配合Dual Mono設計，杜絕左右聲道的干擾，
而且Class D的優點是體積偏細，令主機厚度縮減至3吋，相當纖薄，就算音響櫃偏窄都放得入，而左右聲道採用獨立供電設計，做到既低噪又靚聲。
此外，內置一對700ASC2 ICEpower擴音模組，配合重量級變壓器，將輸出功率提升至325W x2（8歐姆），驅動一般書架喇叭游刃有餘。
Class D的優點是體積偏細，令主機厚度縮減至3吋，相當纖薄，就算音響櫃偏窄都放得入。Class D的優點是體積偏細，令主機厚度縮減至3吋，相當纖薄，就算音響櫃偏窄都放得入。
設有RCA及平衡插口，支援接駁不同類型的前級。設有RCA及平衡插口，支援接駁不同類型的前級。
機底設有四組防震機腳，有效吸收外來震動，令音色更為流暢穩定。機底設有四組防震機腳，有效吸收外來震動，令音色更為流暢穩定。
本帖最後由 xerxeshowie 於 2018-4-4 08:46 編輯
{:6_126:} 2018高雄國際HI-END音響大展報導- 音響展報導 - 普洛影音網 ( 28 pages )\
https://www.audionet.com.tw/thread-10555-1-1.html
{:6_126:} 【評測】Cyrus One Linear
https://www.spill.hk/audiovisual/cyrus-one-linear-review/
{:6_126:} 沒有真的就是不行: Esoteric G-01X 主時鐘產生器 ( my-hiend )
話說K-01Xs到了本刊之後，代理商便又詢問是否要搭配一下G-01X，該來的還是要來，就這要K-01Xs與G-01X就合體了，結果呢？我想大家已經知道，聲音是大幅度的提升，這筆錢，Esoteric用家是省不下來的。G-01X的主要特點如下：
(1) 銣(Rubidium)主時鐘產生器
G-01X採用高精度的銣(Rubidium)主時鐘產生器，或稱為原子鐘(atomic clock)，精度±0.00005ppm(parts per million，百萬分之一)，或是±0.05ppb(parts per billion，十億分之一)，這是一個什麼樣的精度概念？
一天會有24小時 x 60分 x 60秒 = 86,400秒，1%(0.01)的精度誤差，就是一天會有864秒的誤差發生。
0.05ppb就是0.00000000005的精度誤差，運行一天會有0.00000432秒的誤差，一年的誤差也只有0.0015768秒。
有多準？運行千年只會有1.5768秒的差別。
(2) 10MHz輸出
G-01X多了4組10MHz的輸出，與原有的時脈輸出有主要有三個差別
● 原有的時脈輸出為75 ohms規格，10MHz的是50 ohms，這點在選購時脈線材要非常注意，K-01Xs的時鐘輸入也已從K-01X的75 ohms改為50 ohms，所以原則上是接在G-01X的10MHz輸出。
● 10MHz的輸出是固定頻率，而且是正弦波(Sine Wave)，原有的時脈輸出是方形波(Rectangular wave)，頻率可調(44.1/48kHz – 22/24MHz, Square 10MHz)
(3) Wide range clock buffer amplifiers
每個時脈輸出都有獨立的電源供應與整流，具有更為寬域的緩衝放大，運作更為精準穩定。
(4) Adaptive Zero Ground
主動式調整接地訊號為零伏特，消除因接地伏特變化所產生的噪訊(隨機發生的時基誤差來源)。
(5) Preheat
預熱功能，時鐘要穩定，從開機起算至少要10分鐘左右，這個功能開啟後，即使關機機器仍然會供電給時鐘產生器，減少開機後的等待時間。
(6) Organic EL display
使用先進節能的有機電致發光顯示器(Electroluminescent Display, ELD)。
{:6_126:} 伴我啟航的艾美麗雅
Chario Aviator Amelia落地喇叭
Chario推出了一款新喇叭，正是以Amelia為名，向這位偉大的女性飛行員致敬。Chario在2017年推出了全新的Aviator系列，產品定位在中價位略低的地帶，一方面採用了高階Academy系列的單體技術，二方面則繼續沿用自家招牌的實木箱體...<全文>( u-audio )
有部電影叫「艾美麗雅：伴我啟航」，您看過嗎？劇中主人翁艾美麗雅（Amelia Earhart）堪稱是人類歷史上最偉大的女性飛行員。1928年林白（Charles Lindbergh）完成獨自駕駛單螺旋槳飛機橫越大西洋，四年後，艾美麗雅也達成了此一壯舉，成為首位獨自飛越大西洋，並獲頒飛行優異十字勳章（Distinguished Flying Cross）的女性。然而，1937年，她嘗試環球飛行未果，她所駕駛的飛機在介於夏威夷與澳洲之間的豪蘭島附近失蹤，真相迄今仍然成謎。
全新「飛行員」系列，展現Chario對純音樂的重視
為麼說到她？因為Chario推出了一款新喇叭，正是以Amelia為名，向這位偉大的女性飛行員致敬。Chario在2017年推出了全新的Aviator系列，產品定位在中價位略低的地帶，一方面採用了高階Academy系列的單體技術，二方面則繼續沿用自家招牌的實木箱體，單是這兩特點，就具有十足的競爭力了。當別的廠家在中價位以下幾乎都是推出落地、書架、中置等多聲道組合，Chario仍展現對純音樂的重視，全系列僅有兩款書架喇叭，兩款落地喇叭，沒有中置，而且連書架喇叭也不是作為環繞應用的，都是兩聲道喇叭。
雖說這個系列稱為Aviator飛行員系列，但真正以飛行員為名的，也只有兩款，一個是Amelia，另一個Nobile則是為了紀念駕駛飛船完成北極長距離航行的義大利傳奇飛行員Umberto Nobile。至於最小的書架喇叭Ghibli不是飛行員，而是義大利空軍在二次大戰期間曾經使用過的飛機，Aviator系列的旗艦Cielo則是義大利文的「天空」之意。飛機、駕駛、天空，這就是航空全部的內容，也就是Chario Aviator系列的名字和設計所蘊藏的寓意。
高密度板搭配原木材料，美觀又堅固
我真不禁要誇讚Amelia，她真是漂亮的喇叭。窈窕修長的身形，側面看去，上窄下寬，有聲學考慮，有美學觀點，也為了機械穩定度。箱體本體以高密度板（HDF）製成，比起一般的中密度板（MDF）密度更高，質量更重。因為內部的木質纖維更細，壓製好後板材的密度更均勻，做喇叭箱體十分適合。箱體兩側還有Chario經典的胡桃木實木製成的側板，不僅好看，還能提高箱體強度。由於是實木板材製作，所以每支喇叭都不一樣，都是獨一無二的。
我講起來很容易，HDF配原木，好像說完就做好了。實際施工並不簡單，因為原木年日久了可能會變形，那不就脫落了嗎？為此，Chario的原木都經過繁複的處理程序以避免變形，又找了特製的黏膠來黏合，因此品質大可放心。除了兩側面板以外的四面，障板部分都施加了消光黑灰色仿皮面漆的塗裝，看起來簡約又低調，帶著一種說不出來的冷靜和穩重。Chario這手設計功力真是不俗，整個喇叭除了背後的金屬銘牌外，沒有一個直角，既能透過柔和的線條展現一種復古飛行器的懷舊時尚，還能將喇叭做得像家具一樣，甚至比家具更美。
自家38mm口徑軟半球高音
Amelia為一4單體3音路設計的喇叭，高音和中音位於前面，兩只低音則一個向下，一個在後。高音單體使用一顆Chario自家開發的T38絲質軟半球高音，這顆高音的口徑特大，有38mm之多，鮮少看到這麼大顆的高音單體。但Chario用這個單體行之有年。大尺寸高音向下延伸更好，更利於與中音單體銜接。Chario將Amelia的高音和中音分頻點設在1,350Hz，迴避了2,000Hz上下人耳較敏感的頻段，以求更平順的聽感。
我也注意到這個T38高音的凸盆振膜經過了特殊的塗佈處理，質地比起一般的凸盆高音要更硬一點。這個coating可以增加振膜本身的剛性，軟半球高音在工作時最容易出現盆分裂失真，因此有的廠家為了提高剛性而採用金屬振膜甚至鑽石振膜，就是這個原因。Chario則用coating來解決這個問題，還能藉以增加振膜本身的內阻，降低單體本身的諧振，這個T38高音確實是有道理的設計。但是，更大尺寸的振膜、更厚的塗層都會增加質量，這就降低了振膜運動的靈敏度，進而限制了高頻的延伸。大概正因這個緣故，不同於一般廠家的標示，Chario並未幫Aviator系列喇叭標出頻率響應範圍，只註明了低頻截止點。這是取捨，是設計的哲學，原廠在高頻延伸以外另有所求。
採用與旗艦系列看齊的中低音單體
中音和低音使用了相同的單體，在Amelia和Ghibli上都用了130mm的Rochacell Full-Apex振膜，Rohacell是一種發泡材料，質量輕內阻高。運用類似的材料製作低音單體者，常有所聞。但是各家作法不同，例如U-Audio試聽室的參考喇叭之一的Capriccio Continuo Admonitor Preference Plus，其低音單體就是使用類似的材質，形狀也是這樣全頂點式，在音圈與振膜交接觸並無孔洞。但CC Admonitor Plus的低音單體表面加上了金屬蒸鍍，Chario的這個單體看起來表層則比較像是應用了類似某種纖維材料。究竟怎麼做的，原廠並未多提。但同樣的單體還可見於Academy系列的喇叭上，因此，Aviator的喇叭可說是旗艦系列技術下放的產品。
背後的磁力系統，原廠稱為「多環磁鐵系統」，並且使用了釹鐵硼磁鐵（NeFeB Magnet），也就是俗稱的釹磁鐵。這種由釹、鐵、硼所構成的磁鐵，是目前能做出來磁能量最高的物質，而且號稱能夠維持永久磁力，不會衰退。Amelia這個由釹磁鐵以多環式設計構成的磁力引擎，也是移植自Academy系列喇叭。
中音和高音朝前發聲，至於不具有指向性的低音則一個朝下，一個往後發聲。中音與低音的分頻點設於200Hz，這個數字大概就是一般超低音的頻率響應高點，Chario正是取自超低音應用的靈感，讓兩只低音加上同樣往下開口的低音反射孔，形成一個類似超低音的低頻系統。這樣的設計，一來可以避免同樣朝前發聲時，低頻聲波干擾中高頻的聲波，再者能讓低頻的響應更為和緩。並且朝下發聲可以在相同功率驅動下，增加3dB的音壓，就讓低頻可以在低失真的範圍內獲得更豐富的量感。底部則以橡皮腳錐墊起，其高度當然是原廠計算過最有利於低頻效率的設計。
花點心思調整擺位，收穫更豐富
試聽全程都在我自家客廳進行，使用的擴大機包括NuPrime DAC-10H前級搭配ST-10後級，訊源則使用Aurio Aero Prima II當CD轉盤，還有Aries Mini當數位串流轉盤，透過USB線傳輸，交DAC-10H來解碼。
原廠表示，Aviator的喇叭指向性較高，因此建議用家做些微toe-in，並且拉開與喇叭的距離至少2.5公尺，在座位前最好還能加上地毯。我呢？天生反骨，叛逆成性，偏不信非得那樣擺不可。我先以習慣的方式，將喇叭正面朝前方式擺放，拉開約160公分的間距，自己則坐在正三角形的頂點處。這樣聽，喇叭很容易就消失了，留下清楚而浮凸的音像。不過，我卻覺得雖然形體感很好，定位也有出來，但是感覺聲音比較胖一點，中頻聽起來多了些，細節不夠清楚，高頻有點暗，吉他、鋼琴聽起來都少了光澤。
真的要toe-in嗎？我有點心不甘情不願地起身調了一下，唉呀，細節更清楚了，高頻的光澤感變好了，看來真得這樣。我反覆聆聽，幾番調整角度，後來定在6.75度內傾，然後我把座位往後移，以喇叭中線計算耳朵約在2.5米處。原本在調好喇叭內傾之後的細節依舊鮮活，音場的寬深也取得了平衡，但是座位退後之後聽感更為自然，稍早的位置聽起來比較有壓力，如今則溫柔了些。就這麼聽吧！
中頻溫厚、高頻自然、低頻豐潤
Aviator Amelia雖然身形苗條，中低音單體口徑也不大，看起來好像「不太威」，若憑外貌推想，她理當走的是輕盈靈巧的路子。實際上並非如此。Amelia依舊保有Chario的聲音特色，有著溫厚的中頻，豐潤的低頻，高頻光彩並不炫目，卻維持一派自然而輕鬆。聲音質地偏屬厚實飽滿，速度不快，音樂走起來甚是從容。全頻段的聲音都是輕鬆的，尤其是中低頻段的聲音更是寬鬆，音樂全無緊繃感，高音更無尖銳、冷硬或噪耳的問題。
壯碩飽滿的鼓聲，賦予搖滾樂扎實力道
我最喜歡聽Amelia唱搖滾樂、重金屬或節拍強勁的流行音樂，她表現節奏的手法不若我的參考喇叭Pierre-Étienne Léon Quattro Plus那樣快速爽朗，卻是力道強勁，飽滿雄壯。例如Michael Jackoson的「Billie Jean」，配樂中有著穩定而強勁的電子鼓節奏，還襯有一股電子低頻嗚嗚嗚地奏出固定的音型。開頭的鼓聲，在Amelia聽來特別壯碩飽滿，PEL Quattro Plus的鼓聲聽起來更快速更結實，但是沒有這個厚度和重量。同樣有力道，Quattro的拳是李小龍的快拳，Amelia則是泰森的重拳。根據Chario官方的數據，Amelia的低頻延伸僅到48Hz，後面還標了一個-3dB，這個數據跟Quattro一樣，兩個喇叭的中、低音單體尺寸也相仿。Amelia有一個中音，兩只低音，Quattro則在內部藏了一個同尺寸的中低音單體作isobarik發聲。但是，數據就是數據，聽感才是實際。落地的Amelia在低頻的豐滿程度明顯優於書架型的Quattro，聽完Amelia，再聽Quattro，低頻少了那尾巴，聲音厚度驟減，怎麼就覺得意猶未盡。
不只是流行音樂好聽，聽搖滾樂也很對味。Amelia厚實溫暖的聲音，削減了一些錄音中原有的嘈雜和毛噪，但是，有重量的聲音，又讓音樂中潛藏的熱情和力量得到了宣洩。聽Bruce Sprinsteen唱「Thunder Road，他那沙啞滿帶風霜的嗓音，唱出了底層人們的吶喊和心聲，那是那個時代小鎮青年對未來的憧憬。開頭以口琴悠悠吟謳出主題，配著乾硬呆板的鋼琴聲，Bruce的歌聲吐出來，那是一種宣告，歌曲走到中段，開始間歇地聽見鼓聲，情緒要開始釋放了。接著歌曲漸走高昂，Bruce充滿感性的嗓音在明確而飽滿的鼓聲陪襯下，把希望都唱了出來。這是老搖滾歌曲，出自1972年的「Greeting from Asbury Park, N.J.」專輯，錄音品質一點不好，恐怕沒有音響評論員會聽這種錄音來寫評論文字。但是，Amelia能夠唱出我在Quattro上聽不到的情感，同專輯中的另一首名曲「Born to Run」開頭如子彈般的連環擊鼓，精采絕倫，在Quattro上聽的是犀利，在Amelia上聽到的是奔放的力量。
老搖滾能聽，晚進一點的錄音更是好。Guns N’Rose的「Don’t Cry」，鼓聲帶有一點回聲，聽來更為悠遠，營造出一種淒涼滄桑。Amelia讓這鼓聲聽起來更為飽滿，更有力量。歌曲以一種冷靜卻哀怨的語調起始，越走越熱力，十足驚人的power ballad。那嘶吼的電吉他，W. Axl Rose和客串的Shannon Hoon交織的歌聲，充滿激情。聽U2的「With or Without You」，在Bono唱歌時，背後鼓聲顆粒感明確，合成器的電子低頻深沈而有彈性，朝下朝後發聲的低音單體，讓這低頻像是空氣一樣散佈開來。Bono的歌聲充滿磁性，而且很有真實感。Amelia的中頻讓歌聲聽起來特別有人味。
柔潤了的鋼琴，平添韻味
放起古典音樂，Amelia厚實飽滿的聲底，聽起大編制音樂也很過癮。以Alice Sara Ott彈奏、Thomas Hengelbrok指揮慕尼黑愛樂的柴可夫斯基鋼琴協奏曲為例。銅管以四個下行音符的固定音型配合樂團，帶著抖擻精神入場，Alice的鋼琴進來，琴音果決，但不像Argerich那樣如女英雄般雄健，反帶幾許尊貴與高雅。Amelia讓鋼琴的琴音顆粒渾圓，飽滿扎實，即便有力地高音擊鍵，Amelia仍維持一派從容，適度地緩和了衝擊和刺激，潤化了高音的尖銳，讓音樂添上幾分柔和美感。
我最喜歡的是低音弦樂的部分，書架喇叭如PEL Quattro Plus總在這方面力有未逮。雖然Amelia標稱低頻響應數據也不怎麼樣，但是豐滿程度就是勝過Quattro，也比很多書架喇叭都更到位。一有了下盤，管弦樂團就更穩了。在充滿熱情的第三樂章裡，大鼓把樂團從第二樂章靜謐而讓人沈醉的平和情緒裡給敲醒了，樂團張揚著充滿戲劇性的旋律，鋼琴以機智而詼諧的步履走著，樂團的厚度和豐盈的聲響，真好。雖然聲音性走溫厚，但是透明度還層次感仍有水準，樂團的鋪排很清楚明確。
濃郁質感，明確形體，聽人聲真有味
義大利喇叭，總讓人覺得適合唱歌劇。我也想聽Amelia唱歌劇。Natalie Dessay有張法國歌劇選粹，錄音品質很好，不管是她的演唱或樂團伴奏都很出色。Dessay唱花腔，但她唱起花腔，不像一般的花腔女高音那樣輕靈飄然，她的聲音有很好的厚度，唱到高音時仍是如此。聽她唱威爾第茶花女中的Violetta和Alfredo對唱的「Follie! Follie!... Sempre libera」，在Amelia下，樂團沈下去的重量，對比於Dessay拉上去的高音，形成了鮮明對比。Amelia讓歌聲更添濃郁質感，Dessay的歌唱從怨懟轉入自甘墮落的自我麻醉，那種心情的轉換，Dessay的表現並非最佳，但是她圓潤的嗓音透過Amelia聽來更顯嬌媚。
箱體扎實震動少
我也發現Amelia的箱體不是好看而已，在大音量播放音樂的時候，我輕觸喇叭箱體，我發現箱體震動非常輕微，不管是管弦樂團tutti齊奏時，或者是搖滾樂熱力吶喊時皆然，可見得Chario在製作箱體時花了很大的功夫。共振少，箱體回饋的聲音就少，雖然有一派喇叭設計者認為箱體的共振可以製造出類似琴身的共鳴，但是，喇叭和樂器發聲不同，喇叭發聲是靠單體的震動推動聲波，提琴則是靠琴身板材共鳴發聲。因此，喇叭箱體本身的震動還是能少則少，Chario在這方面做得很好，Amelia雖然僅是中階的Aviator系列，但箱體製作的品質讓人讚賞。
驅動不難，單端管機也能推得嚇嚇叫
驅動方面，Amelia有90dB的靈敏度，效率表現不差；但平均4歐姆的阻抗，對擴大機的輸出電流有一定的需求。不過，實際使用上，我覺得Amelia算相當友善的喇叭，我用150W的NuPrime ST-10推，當然不是問題，Amelia被制伏得服服貼貼的，低頻控制也很好。若換成Unison Research Simply Italy這個12W的單端A類管機呢？我音量開關從未超過10點鐘方向，聲音能量就已然充足豐沛，低頻沒有NuPrime那樣收放快速，結實飽滿，但是更添柔媚風采，音色更漂亮。甚至聽Simply Italy推Amelia來播放管風琴演奏時，我完全不覺得有什麼心餘力絀的遺憾，輕柔和緩的低頻就這樣溢漫四圍，而中高音音管所發出來的聲音，有著厚實的質地，可聞得金屬管壁在氣流撞擊下的聲音，但並無刺激。因為聽過，所以我能說：就連單端管機也可以搭配。只不過，因為聽了管風琴，我也能確定的說，Amelia低頻量感豐滿，但是延伸有限，不管是管風琴或電子合成器的極低頻，如果想聽，得換更大的喇叭。不過，這種頻段的音樂很少，也不是天天聽極低頻，Amelia已經把能做到的範圍都做得很好了。
伴我啟航的艾美麗雅
一對好的喇叭不該侷限在某種類型的音樂播放，理當播什麼音樂都好聽。家用喇叭求的不是忠實、準確，那是錄音室的鑑聽喇叭才該具備的特色。家用喇叭要美型，也要美聲。美型，放在家裡才好看，美聲，才能叫人聽著音樂放輕鬆。Chario的Aviator Amelia具備了一對家用喇叭該有的優點，非常適合一般居家空間使用。
據說，艾美麗雅在一趟從檀香山飛往加州奧克蘭的航程中（那也是紀錄，她是首位飛行這段航線的駕駛），她在飛行的最後幾個小時，是一邊聽著歌劇院的廣播節目，一邊完成飛行的。聽著Amelia，不一定要聽歌劇，但是她能帶著您在音樂的天空自由遨翔。
器材規格
型式：4單體3音路低音反射式落地喇叭
單體：38mm高音單體x1；130mm Rohacell Full Apex中音x1；130mm Rohacell Full Apex低音x2
頻率響應：低頻截止點為48Hz（-3dB）
分頻點：200Hz、1,345Hz（四階分音）
靈敏度：90dB
阻抗：4歐姆
建議擴大機功率：150W/4 歐姆
尺寸： 1015 x 190 x 335 mm（HxWxD）
重量：20KG
{:6_126:} 就是要領先: TEAC NT-505音樂串流DAC + CG-10M主時鐘 ( my-hiend )
TEAC自從發表5系列以來，就以性價比傲視市場對手，造成熱賣，這次新一代的五系列更是繼續提升，NT-505與上一代的NT-503相比增加了: 更新的VERITA AK4497 DAC晶片、解碼能力直接到頂: DSD 24.5MHz(DSD512),PCM 384kHz / 32bit、更多組的PCM, DSD數位濾波選擇 、高品質Bulk Pet USB傳輸技術、MQA支援、Roon支援 、更好的藍芽傳輸LDAC™，aptX™HD、獨立的耳擴線路，並改為3.5mm 4極端子，可說是誠意十足。
TEAC新一代的五系列發表同時，還發表了CG-10M主時鐘，這次也有一起試聽。
透過TEAC HR STEAMER APP可以很方便的進行操作播放網路設備中的音樂，如NAS或是線上串流TIDAL、Qobuz等等，操作也非常直覺與流暢。
也可使用Airplay傳輸播放。
MQA(Master Quality Authenticated)高解析規格的支援。
在TIDAL中播放MQA的專輯。
NT-505具有RCA與XLR類比輸出各一組，數位輸入有網路、USB、同軸與光纖、一個時鐘輸入與藍芽模組。
原生播放DSD 512/22.5MHz最高解析音樂的實現
TEAC NT-505與UD-505一樣，USB DAC部份都能解碼到DSD 512/22.5MHz，這個檔案規格有多高？DSD 64/2.8MHz是SACD的規格，DSD 512是DSD 64的八倍，換句話說也就是 SACD取樣頻率的整整八倍，夠威了吧，要播放超過DSD 128以上的規格，必需安裝TEAC自家的驅動程式與使用TEAC自家的播放軟體，這點很簡單，只要上官網下載就完成了，要播放DSD 512最大的問題是在於市面上根本找不到這樣規格的音樂，目前比較容易可找到的最高DSD 128已經是非常少見了，DSD 256更是稀有，DSD 512根本找不到，經過不斷的請教google大師，最後總算讓我找到一個DSD 512的音樂檔案，也順利播放，只不過這在硬體上的證明意義遠大於音樂的意義就是了！
要播放超過DSD 128以上的規格，必需安裝TEAC自家的驅動程式與使用TEAC自家的播放軟體，這點很簡單，只要上官網下載就完成了。
TEAC NT-505 的”內在美”
對TEAC 5系列的內在美我是完全不陌生的，從第一代上市我就親手打開過，最新一代的NT-505本體與內部線路配置還是與第一代相同，不同的是規格技術已不可同日而語。打開NT-505時，兩旁全鋁的側板8mm厚度會讓你驚訝，在價格如此可親的器材中，可以如此重本，TEAC與高階Esoteric最大的差別我想就在於TEAC是以有限預算追求無限可能，在Half Size的體積中將好料用好用滿，充份運用了有限的空間。NT-505為雙單聲道、全平衡設計，線路分上下兩層，這是TEAC與Esoteric常見的手法，上層主要是網路、USB DAC與電源濾波的線路、下層則是類比放大線路、藍芽、數位輸入、時脈與兩顆環型變壓器。
(1) 發燒等級Asahi Kasei VERITA AK 4497解碼晶片，最高可解DSD 24.5 MHz、PCM 768 kHz/32 bit。
(2) OSRD technology (Over Sampling Ratio Doubler Technology)，大幅消除頻寬之外的噪訊。
(3) 從頭到尾雙單聲道設計，包括電源、D/A轉換、類比輸出。
(4) 數位與類比線路獨立，避免相戶干擾。
(5) RDOT-NEO (Refined Digital Output Technology NEO)，可升頻最高到PCM 384 kHz/32 bit與DSD 24.5 MHz。
(6) Bulk Pet USB技術，大幅提升USB傳輸效能，提升聲音。
(7) TEAC-HCLD circuit (HCLD: High Current Line Driver)，每個聲道為兩組線路，提升電流供應能力，增加動態而不會有失真。
(8) TEAC-QVCS (Quad Volume Control System)四極音量控制，每階0.5dB，共100階，可調整到非常細膩的聲音改變。
不需高價也能準時
除了SACD/CD唱盤外，主時鐘產生器一向是Esoteric主要產品之一，只要體驗過就能感受到外加精準的時鐘能讓聲音顯著的提升，現在自家品牌TEAC也首度推出平價版本的主時鐘產生器，讓一般用家也能體驗更精準時鐘所帶來的好處，市場上熱賣的TEAC 5系列，最新發表的UD-505 USB DAC及NT-505網路串流DAC，也都標準配有10MHz的時鐘輸入(CLOCK SYNC)，以外接CG-10M，當然，不僅TEAC，只要有10MHz時鐘輸入的器材都能使用CG-10M。CG-10M主要使用一個高品質的OCXO恆溫晶體振盪器，提供高精度10MHz的時鐘訊號，–±3 ppb内的頻率溫度特性和 ±0.1 ppm內的頻率精度。前方有一個類比指針顯示，可隨時觀察其運作的狀態，顯示燈的亮度是可以調整的。CG-10M可同時輸出4組訊號供4台器材同步使用，要注意的是輸出阻抗為50Ω，熱機約10分鐘可達穩定狀態。
屢試不爽，沒有還真不行
外接更好的時鐘說實在我已經體驗多次了，包括Esoteric、dCS等系統上，只要試過根本無法拿下，毫無疑問是全面的提升，而且非常明顯，不過還未在平價的系統上試過，TEAC 503系列時，TEAC就已經預留伏筆，留下了外接時鐘的可能，只不過當時尚未有平價的時鐘可供選擇，只有高階的Esoteric才有獨立的時鐘，應該也不會有TEAC用家去跳級搭配Estoeric吧，就在TEAC 505系列發表後，原廠終於也在同時間發表了TEAC CG-10M主時鐘，讓TEAC用家有升級搭配的選擇。當然最令人好期的是，時鐘的升級在TEAC平價的系統上是否也能有像在高階系統一樣的提升作用了？經過不斷的比較試聽後，答案絕對是肯定的，而且是非常明顯的，在NT-505上，可是選擇是否要外接時鐘訊號，比較上也非常方便，外接TEAC CG-10M主時鐘，樂器與人聲的形體馬上受到良好的控制，相較之下原本的形體較為鬆散且膨脹，聲音的質感也明顯更好，浮噪感消失了，聲音的層次細節也更為清楚，即使在TEAC這樣的系統上，時鐘的提升也是能帶來非常顯著的作用，試過也是回不去了！
平衡中性，速度反應快
聆聽韓國兄妹檔組合”Akdong Musician(AKMU) – PLAY”，AKMU中文翻為樂童音樂家，兄妹李燦赫及李秀賢兩人都非常年輕，哥哥擁有寫歌、編曲、演奏、演唱的才華，妹妹的歌聲非常有特色，純潔乾淨而嘹亮，很有朝氣活力， PLAY是他們在2014年發行的首張全創作專輯，如果在韓國或是韓式的餐廳、商場聽到他們歌的機會是非常高的。第2首200%的描寫著年青男女的戀愛情感，節奏愉快輕鬆，很有夏天的感覺，NT-505跟以往5系列的聲音表現一致，非常平衡中性，速度反應快，可說是恰到好處的拿捏。
具有衝擊力的低頻
播放”Mark Ronson – Uptown Special”的第4首”Uptown Funk “，這是Mark與巨星Bruno Mars合作的曲目，流行到想不聽到也很難，濃烈的Boogie/Funk復古風，不僅好聽，舞蹈也相當精彩，播放搖滾流行的音樂考驗系統的程度不亞於古典樂，音樂的元素通常非常複雜，而且節奏通常較快，器材若不夠平衡、速度不夠快，聽起來都會相當吵雜，前面已提過NT-505的平衡性與速度表現都很好，自然沒有問題，讓我注意到的是他的低頻是具有衝擊力道(Punch)的，聽起來非常有活力動感。
更為直接的真誠
聆聽鄉村民謠女歌手”Joan Baez – Diamonds and Rust in the Bullrings”第1首的”Diamonds And Rust”，這是她最有有名的一首歌，為了紀念她與Bob Dylan的戀情所唱。Joan Baez是一位實力派歌手，不少專輯都是現場錄音，而且錄音都相當發燒，她的歌聲高亢嘹亮，收放自如，可以很抒情，也可以很有能量的爆發，聲音很有特色，情感的變化也非常豐富，NT-505的聲音直接而不做作，沒有多餘的渲染，將Joan Baez的歌聲與吉它伴奏、現場觀眾的熱情，毫無保留的傳達出來，傳真沒有多餘的修飾，最直接也最能觸動聽者的心。
和諧的聲音就是這麼美
聆聽英國小提琴家Rachel Podger演出韋瓦第：小提琴協奏曲「奇異」(Vivaldi:La Stravaganza )，「奇異」小提琴協奏曲集作品4是一組極具古典風格的協奏曲集，小提琴獨奏部分運用了極盡絢爛鋪張的艱難技巧，加上協奏部分自然新鮮的和聲構築出十二首效果不凡的迷人作品。Channel唱片公司的老闆兼錄音師Mr.Sack特別選在波蘭的教堂中錄音，錄音品質非常好，完全可以享受到小提琴共鳴的琴音是如此優美和諧，音色純淨而細膩。
與TEAC NT-505極為相似的TEAC UD-505
TEAC 5系列最先發表的其實是USB DAC(UD)系列，NETWORK(NT)系列是後來才發表的，兩者的功能真的非常相似，若不仔細研究可能無法瞭解其差別：
(1) UD-505以USB DAC為主，因此並沒有網路串流功能，但有趣的是，NT-505反而有USB DAC功能。
(2) 兩者解碼中心都是新的旭化成AKM VERITA AK4497 x2，USB DAC最高可解到DSD22.5MHz、PCM768kHz/32bit (超過DSD128要安裝驅動軟體並使用自家的TEAC HR Audio Player播放)，我手上目前只有DSD258 (11.2MHz)的檔案，播放是相當流暢沒有問題的。
(3) 都有最新的藍芽傳輸 (LDAC™, Qualcomm® aptX™ HD, aptX™, AAC, SBC)，上一代UD-503是沒有藍芽的
(4) 背面的輸出入介面，兩者唯一的不同是NT-505的網路輸入，在UD-505改為一組RCA Line in。
(5) 正面的部份，主要差別在於耳機輸出，UD-505具有左右聲道獨立的6.3mm輸出與一個4.4mm 5極端子輸出(Pentaconn)，NT-505則是3.5mm 4極輸出，NT-505多一個USB TYPE A可讀取隨身碟的音樂檔。
(6) 其他的技術如數位濾波、10MHz時鐘輸入、TEAC-QVCS、TEAC-HCLD…等等都一樣。
(7) 有一點很有意思，我發現三台的角錐都不一樣，最好的是UD-505、再來是CG-10M、NT-505的最普通。
基本上我相信不會有同時購買NT-505與UD-505在同一套系統使用的，若是有需要網路的，肯定就是選NT-505啦。
TEAC NT-505音樂串流DAC焦點
● 超有誠意的規格用料與價格，難有敵手。
● 支援DSD 24.5MHz(DSD512),PCM 384kHz / 32bit。
● 串流、USB DAC、Airplay、Bluetooth…一應俱全。
● 多組的PCM, DSD數位濾波選擇。
● 平衡線路設計與輸出。
● 聲音特色: 平衡中性。
● 搭配建議: 沒什麼僻性，強烈建議CG-10M主時鐘絕對要試，聲音再提升。
{:6_126:} 單打雙打超值王
Audiolab 8300XP後級 ( u-audio )
8300XP採雙聲道單機設計，但是它可以設定為橋接模式，兩台8300XP搭配在一起，可以當做單聲道後級使用，推動喇叭更具餘裕、更為有力，可見原廠設計這台後級時一定投入不少心血，讓這台後級盡可能發揮最大效用，雖然推出得晚，但也情有可原...<全文>
無論是1983年推出的8000系列，或是2010年前推出的8200系列，抑或是2016年年初推出的8300系列，英國廠牌Audiolab一直以超值的聲音表現聞名於音響圈，為玩家打造一條通往Hi-End的捷徑，也正因為如此，Audiolab器材高C/P值的形象一直深植人心，讓Audiolab幾乎可以說是超值器材的同義詞。我目前現役的CD播放機，即是約莫六年前購入的8200CD，雖然其USB輸入端子對於音訊取樣率的支援度在今天看來已經落伍，但是其兼具舒適溫厚的音色以及情報豐富的細節呈現，與同價位器材相比，難有對手與之匹敵，我使用至今，依舊不忍割捨。
令人引領期盼的雙聲道後級
8300系列問世之初，由8300CD CD播放機、8300A綜擴以及8300MB單聲道後極三款組成三劍客軍團，力攻音響市場。然而，這樣的成員陣容與8200系列相比，數量顯得單薄許多，對於想要追求擴大機推力，卻又不想越級直上單聲道後級的玩家而言，少了一樣選擇。然而，Audiolab並沒有忽視市場中的聲音，事隔一年，終於推出雙聲道後級。雖然8300XP採雙聲道單機設計，但是它可以設定為橋接模式，兩台8300XP搭配在一起，可以當做單聲道後級使用，推動喇叭更具餘裕、更為有力，可見原廠設計這台後級時一定投入不少心血，讓這台後級盡可能發揮最大效用，雖然推出得晚，但也情有可原。
8300XP與8300CD以及8300A同寬，不過跟8200系列中的雙聲道後級8200P相比，高出超過一倍，頗有泰山壓頂之勢。8300XP雖然外型方正，面板上只有一個電源按鍵，看起來爽朗俐落，而且這枚電源按鍵幾乎與面板齊平，沒有突出，也沒有凹陷，從這個細節，可以明顯感受到這台後級精細的做工。這台後級箱體以鋁合金箱體打造，輕輕敲打表面經過磨砂處理的鋁合金板，並沒有過多的殘響，顯示其有一定的抑振能力。這樣簡單的外觀設計，彷彿暗示原廠將成本皆運用在攸關音質的電路之上，讓我想忍不住掀開8300XP的「蓋頭」，一窺內部的真面目。
平衡式電路設計
打開8300XP的頂蓋，可以發現其內部電路佈局清晰而工整，輸入級採用獨立的電路板，位於上層，而功率放大與輸出級部分，左右聲道各自分屬獨立的電路板。至於8300XP的功率放大晶片，每聲道採用兩組日本三墾（Sanken）2SC2922/2SA1216功率放大晶體，緊貼著兩側的金屬散熱鰭片。至於輸出級上，可以明顯看到上面所使用的電阻十分大顆，用料十分扎實，看來原廠考量到 8300XP有大功率輸出，在元件的選擇上經過精挑細選，能夠承受較大的功率。至於電源供應方面， 8300XP內部搭載一顆環形變壓器，作為整個擴大機的電力來源，而左、右聲道各搭載4枚ELNA的80V/10,000µF率波電容，每聲道總電容量高達40,000µF，不難想像這樣的設計，能為8300XP提供充沛而純淨的線性電源。
採取平衡式設計的8300XP，具備一組RCA非平衡式輸入端子與XLR平衡式輸入端子，在輸入級電路上，可以發現平衡式輸入與非平衡式輸入電路之間，以繼電器隔開，可以避免訊號竄流到不必要的電路而造成流失，若用家需要在平衡式輸入與非平衡式輸入之間切換，需透過背板上的按鈕切換。
支援Biwiring、橋接，極具升級潛力
在喇叭輸出端子方面，8300XP比8300A綜擴以及8300MB具備更多彈性，每個聲道接搭載兩組喇叭輸出端子，除了可以依照一般方式與喇叭連接外，也可以透過Biwiring的方式連接，在8300XP單機運作的狀況下，每聲道在8歐姆承阻連續輸出功率可達140瓦。若日後用家想要升級，也可以再多加一台8300XP，並將其設定成橋接模式，如此一來，8300XP就可以當作單聲道後級運作，每聲道在8歐姆承阻下，輸出功率可達480瓦，大幅超越8300MB的功率。在8300XP上，又展現出多功、超值、進可攻、退可守的特色。
8300CD搭載數位音控，與8300XP完美結合
為了這次評測，代理商還特別送來8300 CD與8300XP搭配使用。8300CD之前在U-Audio上早已評測過，除了延續8200CD CD播放機、USB DAC、數位音控三大功能於一身的超值特色，更提升了USB端子接收音訊的能力，可支援至DSD256與32 bit/384kHz位元的PCM檔，相較於8200CD的USB端子最高只能接收24bit/96kHz的檔案，8300CD的規格果然提升許多。
雖然這次評測的主角為8300XP後級，但是因為我自己在家裡使用的CD播放機就是8200CD，因此忍不住把它帶來公司與8300CD PK一番。透過8300XP後級與Dynaudio Contour 60的搭配，我可以明顯感受到8300CD在音場的開闊感以及形體的清晰度上，遠勝8200CD一大截，而且清晰的音質，更賦予音場後方聲音明確的形象。因此，若讀者也擁有8200CD，又在猶豫該不該換成8300CD，我可以在此跟大家拍胸脯保證，換了準沒錯!
試聽這台8300XP時，我以8300CD做為訊源，並以Xsymphony RCA訊號線與8300XP連接，而搭配的喇叭為Dynaudio Contour 60，以DC-Cable Mix-2喇叭線連接至8300XP，而搭配的電源線，則是本刊經常使用Xsymphony電源線。
我先是粗淺的聆聽，雖然是以8300CD中的數位音量控制功能調整音量，但是在音量在-20dB以上時，不會有數位音控常見的薄弱、渙散的情況，呈現的音樂聽起來十分完整、扎實，而且透過這套系統推動龐大的Dynaudio Contour 60，我聽到的音樂能量飽滿，速度明快，絲毫感受不到氣血虛弱的狀況。
溫暖而澄澈的舒適美聲
播放《迷情巴黎——向芭芭拉致敬》（Erato 01902 9575191 55）中第一片一開頭由Alexandre Tharaud鋼琴演奏的〈Pierre〉。我發現，這套Audiolab系統推動起Dynaudio Contour 60，絲毫沒有掩飾這張專輯錄音形體碩大、表現直接的特色。開頭的幾個低音和弦，深沉有力，彷彿力貫地心，其間琴弦振動營造的聲響變化，直接明示琴弦的長度與鋼琴的大小，讓我彷彿看見錄音中所使用的Yamaha平台鋼琴，明明確確地安置在喇叭後方，然而，隨後突然出現的幾聲高音，雖然依舊有著寬厚的形體，但是不同於低音的沈鬱，反而多了幾分璀璨的光彩，彷彿大顆碎鑽般點綴在空中。
接下來播放由法國女歌手Dominique A演唱的〈Cet Enfant-là〉。由於這張專輯所呈現的人聲形體較大，透過這套系統呈現，我可以明顯感受到歌聲不偏不倚落在兩喇叭之間略為前方之處，生動呈現出歌聲中豐富的氣息變化，還有如同熱可可般濃郁溫暖的氣味，尤其呈現法語中時常出現的鼻母音時，其中的鼻音透過這套系統呈現，充滿迷人又不失模糊的共鳴感，而且有著輕柔的鋼琴與弦樂演奏作為背景，聽感令人難忘。
在鈴木雅弘指揮巴哈清唱劇BWV 29/1前奏曲（BIS 9051 SACD，Stereo Sound 190號特別附錄）之中，我聽到這套系統將Dynaudio Contour 60推出寬廣、深邃的音場，還有通達天花板的華美堂音，生動呈現出這張專輯在神戶學院教堂錄音的狀況。樂曲中由小型管風琴擔當的主旋律，聽起來就如同優美的笛聲，質地澄澈，讓人感受到如同彩繪玻璃般的透明、華美的質感，而樂曲一開始由自然號角與定音鼓合力營造的強力聲響，透過這套系統呈現，感覺能量絲毫沒有保留，為樂曲增添不少歡樂、活潑的氣氛，而左方深處負責數字低音的大鍵琴演奏，其華麗的聲響猶如自窗外射入的和煦陽光，灑滿整個空間，為樂曲增添鮮明亮麗的色澤，其殘響也形塑了錄音空間的寬度與深度。
再播放同張專輯的第十一軌，由四聲部合唱團和一把獨奏高音直笛與管弦樂團共同演繹的 BWV 103/1，因為這套系統音場開闊的特質，我可以明顯聽見合唱團每個聲部的定位，以及合唱團、管弦樂團以及獨奏直笛之間的空間層次，各個聲部櫛比鄰次，有條不紊，呈現出這首賦格樂曲如同綾羅綢緞般複雜而華麗的經緯層次。值得注意的是，樂曲中的高音直笛以及中段的男低音獨唱，都呈現出清晰、明確的音樂形象，而且前者如同天使般在天空翱翔，後者如同基石般穩如泰山，各有不同的質感，音色呈現相當豐富。
場面寬闊，重現好到氣勢
播放《Buena Vista Social Club》（World Circuit WCD 050）中的〈Chan Chan〉。在這套系統呈現的寬闊音場中，各種打擊樂器的衝擊力特別吸引我注意，不論是聽起來堅硬的硬質樂器，或是質地較有彈性的鼓聲，每個打擊聲響個個拳拳道肉，出手強勁，為樂曲增添鮮明的節奏感。而不論是打擊樂器，或是具有鋼弦質感的吉他聲，還有那充滿歲月色澤的小號吹奏聲，在Audiolab 8300的詮釋下，各個有如同類比系統呈現的寬厚質感與形體，卻又不會讓淪於蓬鬆、模糊，在舒適度與清晰度之間達到一個完美的平衡點，相當適合這首樂曲熱情、閒適的氣氛。
最後，我播放蕭提指揮羅馬歌劇院管弦樂團與合唱團演奏維爾第歌劇《阿伊達》（Decca 417 416-2）中第二幕第二景開場中，埃及國文與文武百官隨扈列隊進入提比斯城門的場景。在一開始從後方傳來的銅管樂器齊奏聲中，其華美的尾韻讓人感受到錄音空間的寬敞、遼闊，而隨後管弦樂團緊湊的演奏聲加入其中，透過系統的詮釋，節奏緊湊，而且音量迅速攀升，可見這台擴大機對於Dynaudio Contour 60有著極高的控制力，動態範圍也相當寬廣，充分展現出這個版本熱情、開朗的演奏的風格。
拳拳到肉又兼具舒適感
在接下來的進行曲中，不同的銅管樂器從不同的角度、遠近距離吹奏進行曲的主題，可以感受到這套系統生動的將錄音時的空間感成功重現於本站的試聽室中，而且不同銅管樂器之間的強弱對比十分強烈，光是這幾個簡單的音符，就感受到整個場景的壯麗氛圍。而在進行曲中斷，分別由不同聲部的樂器描繪遊行隊伍進場的形象，可以明顯感受到各個聲響自寬廣音場中由四面八方傳來，而且低音聲部樂器營造出寬厚、凜然的氣勢，而高音樂器又具有光燦、明亮的色澤，綜合在一起，就算指示聆聽純音樂CD，也能輕鬆想像舞台上的場景與動作。
正好，公司的Linear Acoustic LAV 60II，具有前級bypass功能，正好可以做為後級，與8300XP必較一番。同樣以《阿依達》中第二幕的進行曲樂隊進行A/B比較，我可以立刻感受到8300XP的特點：音場寬度與深度比Linear Acoustic LAV 60II來得更為廣闊、深邃，而音樂的出手力道方面，8300XP更為強勁、迅速，描繪出的音樂形體也更為寬厚，重繪大編制樂曲可以說更為輕而易舉。相較之下，Linear Acoustic LAV 60II少了一些直接的渲染力，在出手力度上面顯得較為溫和，而聲音的質感有多了一分柔軟的特質。這樣說，並非表示8300XP的質地堅硬，只是在經過比較之後，可以明顯感到Linear Acoustic LAV 60II對於聲音尾韻與殘響的描繪上面更為鮮明，加上出力略為矜持，如此一來讓音樂聽起來更帶有一絲嫵媚的氣息。
通常數位音量調控是藉由減少數位音訊的字元深度，來達到降低音量的目的，因此數位音量控制在低音量時，常常給人薄弱、細節變少的印象，至於8300CD中的數位音量調控，是否也會予人這樣的感覺？我將8300CD接上Linear Acoustic LAV 60II綜擴，先將後者設定成bypass模式，由前者負責音量調控，然後再將8300CD的音量設成0dB，並將Linear Acoustic LAV 60II設定成綜擴模式，由後者負責操控音量。兩相比較，我發現8300CD大約在-25dB以上的音量下，聲音基本上都能維持在一定的厚度，然而，若將8300CD音量調整到-30dB以下，音樂雖然不至於到無法聆聽的地步，但是跟低音量Linear Acoustic LAV 60II相比，聲音還是顯得略薄、略為模糊一些。因此，針對習慣以小音量聆聽音樂的用家而言，我建議不妨以8300A綜擴與8300CD直接搭配，或著是加點預算，在8300CD與8300XP之間加一台8300A，並由它擔任前級的工作。
五育均衡的超值器材
幾天試聽下來，我發現8300XP繼承了英國廠牌那種如同muffin蛋糕般鬆軟的質感，然而音樂的輪廓，還有金屬樂器耀眼的亮度，卻一樣也沒有少，更重要的是，那富含肉感的強大推力，以及寬闊的音場表現，更將Dynaudio Contour 60推出與其形體相符的氣勢。單機推動以如此恢宏，若是橋接模式下以雙機推動，那豈不是更不得了？可惜代理商只送來一台8300XP，目前是沒有辦法親身感受橋接模式下的聽感。我想，如此「偉大神聖」的任務，就交給各位讀者完成，親自去音響店體驗8300XP的魅力！
器材規格
Audiolab 8300XP
型式：立體聲後級
頻率響應： 20Hz-80kHz/± 1dB
總諧波失真：低於0.004%
IM交越失真：低於0.004%
輸出功率：140瓦（8歐姆/立體聲）/230瓦（4歐姆/立體聲）/480瓦（8歐姆/橋接單聲道）
訊噪比：大於113dB
尺寸：550×260×580 mm(H×W×D)
重量：16 kg
【意大利Chario：傳統木工手藝】{:6_126:}
您聽過意大利設計和製造Chario喇叭嗎？Chario 高級音響品牌於1975年成立，擁有超過40年的寶貴歷史。
一個音響品牌歷經40年不墜，誠然可貴，Chairo 喇叭秉持著傳統木工手藝，堅持以原木榫接的方式製作，箱體那天然的原木實木，呈現出一種人文與自然交融的氣質。
現在，全新 Chario Aviator系列已經在DCHAV陳列室提供試聽，歡迎到場體驗和欣賞這來自意大利的自然之美！
https://www.facebook.com/dchavhk/
https://chariohifi.com/portfolios/av_ghibli/?lang=en
{:6_126:} McIntosh MA252前膽後石 聲暖力大
提起美國McIntosh，音響迷都認同是膽機專家，但其實他們的晶體機都相當靚聲，兩類機種各有紛絲，但兩個系列一直河水不犯井水，直至這部MA252出現。它是該廠首部將膽管與晶體技術融為一體的合併式擴音器，既發揮出膽機獨有的溫暖音色，亦提供晶體後級的強勁輸出，即是業界所謂的前膽後石，將兩者優點合一，加上外形古典高雅，膽管下方設有LED綠光燈，晚上播歌時會透過陣陣綠光極有氣氛，擺在客廳就算不播歌都可以當是裝飾品。
前級放大由兩支12AX7A及2支12AT7膽管負責，音色溫暖自然，人聲演繹特別舒服，而後級輸出就由功率晶體負責，輕鬆將輸出功率提升至100W x 2（8ohms），就算驅動大型座地喇叭都流暢自然，將單元分析力發揮至極限，同時為配合不同級數的喇叭，亦提供160W x 2（4ohms）輸出，靈活性極強。
支援MM唱頭放大，只須透過RCA接駁唱盤就能直播黑膠，同時針對耳機迷，更兼備耳擴功能，機面設有6.3mm耳機插口，能流暢驅動高阻抗的鑑聽級耳機，而且音色還保留有一貫McIntosh的膽味。此外，更設有一組超低音輸出，能簡單接駁超低音喇叭，建構成2.1聲道系統，聽搖滾樂炸機時就更震撼有力了。
MA252外形承襲了該廠的傳統膽機設計，反光的玻璃面板，配合膽管下透出陣陣綠光的LED燈，既簡約又高雅。燈光除了美觀外，更有狀況顯示的功能，綠色代表正常，如遇上喇叭超過負荷、短路等問題，LED燈會轉為紅色。此外，機側更印有MA252字樣，設計古典，驟眼睇還以為是舊機復刻版。機身左右兩側設有散熱金屬片，引進最新的Monogrammed Heatsinks散熱技術，不單能寧靜有效地散熱，散熱片間更隱藏了代表廠方的Mc字樣，相當富心思。
機身左右設有12AX7A及12AT7膽管各一支，負責前級放大，音色溫暖自然，人聲演繹特別舒服。機身左右設有12AX7A及12AT7膽管各一支，負責前級放大，音色溫暖自然，人聲演繹特別舒服。
外形承襲了該廠的傳統膽機設計，機側更印有MA252字樣，驟眼睇還以為是舊機復刻版。外形承襲了該廠的傳統膽機設計，機側更印有MA252字樣，驟眼睇還以為是舊機復刻版。
後級由功率晶體負責，配合位於機背的重量級變壓器，輕鬆將輸出功訊提升至100W x 2（8ohms）。後級由功率晶體負責，配合位於機背的重量級變壓器，輕鬆將輸出功訊提升至100W x 2（8ohms）。
附設有膽管罩，為脆弱的膽管提供最佳的保護，膽管下方更設有綠色LED燈。附設有膽管罩，為脆弱的膽管提供最佳的保護，膽管下方更設有綠色LED燈。
引進最新的Monogrammed Heatsinks散熱技術，不單能寧靜有效地散熱，散熱片間更隱藏了代表廠方的Mc字樣。引進最新的Monogrammed Heatsinks散熱技術，不單能寧靜有效地散熱，散熱片間更隱藏了代表廠方的Mc字樣。
遙控器的骰輕巧，能簡單控制開關、調節音量及切換音訊源。遙控器的骰輕巧，能簡單控制開關、調節音量及切換音訊源。
機面設有6.3mm耳機插口，能流暢驅動高阻抗的鑑聽級耳機，而且音色還保留有一貫McIntosh的膽味。機面設有6.3mm耳機插口，能流暢驅動高阻抗的鑑聽級耳機，而且音色還保留有一貫McIntosh的膽味。
設有平衡及RCA輸入插口外，更備有一組超低音輸出，能簡單接駁超低音喇叭，建構成2.1聲道系統。設有平衡及RCA輸入插口外，更備有一組超低音輸出，能簡單接駁超低音喇叭，建構成2.1聲道系統。
http://hk.on.cc/hk/bkn/cnt/lifestyle/20180406/bkn-20180406111744403-0406_00982_001.html
Esoteric K-01Xs SACD/CD唱盤:主要技術說明 ( my-hiend )
前一代的K-01X在2014年發表，而在2016年，Esoteric發表旗艦Grandioso K1唱盤，最新的K-01Xs主要的精神就是承襲來自Grandioso K1的許多技術與進化，包括了：
(1) 更高等級的AK4497 DAC晶片8顆，每聲道4顆
(2) Grandioso K1的DAC架構
(3) 35-bit D/A的運算邏輯 (比24-bit高出2048倍，更接近類比)
(4) HCLD buffer amplifier緩衝放大技術
(5) ES-LINK Analog current signal link 類比電流訊號連接
(6) USB原生DSD 22.5 MHz、PCM 32Bit/768kHz播放
(7) 客訂的壓控石英振盪器VCXO (voltage-controlled crystal oscillator)， 高精度(±0.5 ppm)與低相位噪訊
K-01Xs的內部線路跟以往一樣採用上下兩層設計，底部一層主要是電源供應與主線路，K-01Xs共有4顆環型變壓器，分別供左DAC、右 DAC、轉盤系統/數位、VS-DD驅動系統使用。上層則是左右聲道獨立的DAC線路、VRDS轉盤本體、時鐘、電源整流、VS-DD等。K-01Xs搭載的是VRDS-NEO ‘VMK-3.5-20S’傳動系統(Vibration-free Rigid Disc-clamping System)，光這個部份用重達5.2Kg，安置於非常堅固的專屬底座上，傳動系統的轉盤安裝於厚達20mm的不鏽鋼塊上，自家的VOSP(Vertically Aligned Optical Stability Platform)設計永遠可以以垂直90度的方式進行讀取。
