{:6_126:} MSB Technology Select DAC II
( hi fi review )
聲音令我信以為真實！更令我思考，PCM的真正實力是否仍未被徹底挖掘？這就是Select DAC II重播真音樂器時最先予我亦最強烈的印象！
足足等了一年有多，年前Select DAC II已成為本刊封面主角，但這種慢工出細貨，兼由人手精心裝嵌、調校、測試，並於出廠前經充份㷛機，以保證出廠時其工作穩定兼全面進入狀態的頂級貨色，在長時間供不應求之下，一直未有機會進行試音，及至月前終於有機、有時間讓我好好坐下跟Select DAC II相處一段長時間，有機會領教其重播逼近真實的效果。
Hi-End殿堂
從替人家代工生產、受委託設計生產、提供解決方法的幕後英雄，以至走到台前，打正MSB名號推出自家的Hi-End數碼音響產品已廿多年，當初憑大眾消費巿場上首部24-bit / 96kHz解碼器，物超所值的Link DAC打入音響發燒界，其後再以幾代Platinum Link DAC及Platinum DAC，加上元件分立、電阻串疊結構的R2R Ladder DAC及其後的Sign Magnitude Ladder DAC，這套元件配對極端嚴格且成本高昂的解碼電路，令MSB在發燒界站穩陣腳。而Ladder DAC技術繼續一代代地強化、進化，至今已進入第五代（即DAC V），更加上有Signature、Diamond再到Select等更高層次的解碼器相繼推出，令MSB得以在Hi-End殿堂佔一席位。
今日，Select DAC II之出現，確係大驚喜！一舉刷新了我對MSB的真／靚聲印象，更一改過往的專業儀器形象，絕對係耳目一新！
Select之名
既然有Select DAC II，自不然有Select DAC I。Select之名於2014年在MSB作品上首次出現，即差不多是MSB上一代解碼技術DAC IV推展至頂峰的時期，基本上就是以當其時的旗艦型號Diamond DAC IV plus的內涵為根基，外型上只作些少改動，主要在於機箱兩側的散熱器連控震機腳部份。當然，搞花巧，玩新瓶舊酒手段絕非MSB作風，一直以來，MSB除擅於技術的發展與運用，令每代解碼器皆更靚聲之同時，更是愈見講求技術的超前、可持續升級及模組化，務求延長產品週期，某程度上亦可綑綁擁躉的心！
至於Select的核心概念，就是要將DAC IV的技術及表現推展至其極限，箇中手段可謂相當心狠手辣！正是不計成本地，MSB將手上所有可用以製作Diamond DAC IV plus的元件之中，數值最靚的一批揀出，經熱身，確認其工作穩定性，並獲取其工作中的數據後，再進行篩選、配對，依照Diamond DAC IV plus的架構，再加上主電路板上好些改良，整合出精選中之精選級的Diamond DAC IV Select（現稱Select DAC I）。表現明顯高出Diamond DAC IV plus一截，加上生產量低而成本高，即時令MSB的Hi-End地位進一步提升！
免費升級保証
從Diamond DAC IV plus到Diamond DAC IV Select，僅經歷兩年，可見MSB之進取。而為了維持消費者的信心，廠方作出業界罕見的十年承諾，保証一年內如有更新版本推出，Diamond DAC IV Select用戶可獲免費升級，再打後九年內有任何升級則只須補上差價。
或有部份人會懷疑，此升級保証實為市場推廣手段的一部份，甚或空話，但一貫進取的MSB不久後就以行動証明不是空話！
Diamond DAC IV Select於2014年1月正式推出後，約七個月後才有首套扺港後，及至2015年1月美國CES音展上，MSB竟宣佈將推出全新的Select DAC II。雖則多個月後方正式上巿，但仍免不了影響，列如Diamond DAC IV Select的旗艦身份肯定不保，被追封為“Select DAC I＂之同時，當然亦殺一眾把玩了Diamond DAC IV Select僅幾個月的發燒友一個措手不及！
然而，筆者卻因而有幸，近距離見證了一宗MSB履行升級承諾的個案。我直接認識一本地的大發燒R君，於2014年9月落單買了一套Diamond DAC IV Select，即只把玩了僅幾個月後，Select DAC II面世的消息就公佈。本以為這一消息必對他構成打擊，卻原來是喜訊！
33飛秒時鐘
只因MSB果然履行承諾，他只需負責一來一回之運費，將手上的Diamond DAC IV Select寄回，即可免費升級，獲得一套全新的Select DAC II。只要跟其原有Diamond DAC IV Select的輸入、輸出、數碼時鐘等配置格局不變，即無任何額外費用。當然，亦可襯機加料或配置，而大發燒R君，就作出了一項明智而又相當實效的額外升級決定，補上差價將數碼時鐘模組升級。
在他那Diamond DAC IV Select身上的Galaxy Femto 77飛秒時鐘模組本是最高規格的裝備，但隨著Select DAC II出現，加上MSB解碼模組已由第四代（DAC IV）進入第五代（DAC V），數碼主時鐘技術亦同步升級，推出更厲害，jitter數碼時基誤差再大幅降低超過一半，低見33飛秒的Femto 33時鐘模組。而Select DAC II的標準配置本是Galaxy Femto 77飛秒時鐘模組，Femto 33乃升級選擇。我深信，玩得起Select DAC II者，百分之九十九點九都會像大發燒R君一樣，不會退而求次，必定升級成Femto 33飛秒時鐘。（今回於煮酒所聽的Select DAC II體內，正是Femto 33飛秒時鐘）。
現時，Select DAC之下的Signature DAC V或Diamond DAC V，以Femto 140飛秒時鐘模組為基本配置，玩家可自行決定即時或玩一輪之後再補錢升級成Galaxy Femto 77飛秒時鐘模組，甚或最新又至頂級的Femto 33飛秒時鐘。
或得再講講MSB飛秒時鐘的精準度究竟有多厲害！當市場上絕大部份同類產品的數碼時基精準度，仍在皮秒picosecond層面徘徊之際，MSB就早已走上飛秒femtosecond（千萬億分之一秒，即0.001皮秒）的境界。以數字衡量，MSB中最低級的Femto 140飛秒時鐘已足夠殺下絕大部份對手，但他們仍未自滿，不斷自我突破，在2011年推出Galaxy Femto 77飛秒時鐘後，於2015再來jitter數碼時基誤差率低見33飛秒的Femto 33飛秒時鐘，MSB真的是！
徹底模組化
數碼主時鐘模組化，有效增加其解碼器產品的消費彈性、升級之靈活性及升級潛力。MSB的模組化策略，實於早期型號Platinum Link身上已出現，機內的四件“黃金盒＂，就是全平衡格局下的四件解碼器模組，46Bit / 384kHz Sign-Magnitude Ladder DAC模組（即DAC I）。與此同時，升頻電路及音控電路等，亦採取獨立於母板的插咭模式。四“黃金盒＂模組格局，一路沿用至24Bit / 3MHz 的DAC II、DAC III，以至32Bit / 3MHz的DAC IV模組，涵蓋不同時期、版本、級別的Platinum DAC、Signature DAC或Diamond DAC以至Select DAC I。
及至進入Select DAC II時代，MSB採取更激烈兼徹底的模組化，所有輸入、輸出電路及介面配置皆各自模組化起來，加上模組化已久的解碼電路及數碼主時鐘電路。徹底的模組化格局下，機箱內部可見電路板面積不到三份之一。Select DAC II具備一個輸出模組插槽及四個輸入模組插槽，模組之選擇包括：XLR平衡模擬輸出連音控、RCA單端模擬輸出連音控、超低音輸出、Toslink及同軸數碼輸入連時鐘同步輸出、AES/EBU數碼輸入連時鐘同步輸出、Dual PRO I²S數碼輸入、Quad Rate USB數碼輸入、Renderer網絡串流輸入等。
巨變／完全的蛻變
雖沿用Select之名，卻不是沿用上一回Select DAC I的精選中精選元件加以就地改良之方案，而係真正的進化與蛻變。核心技術想當然根自過去，繼逐步進化而來，但實情係從內到外皆見巨變。
機箱一改沿用多時的薄長方，改厚四方，結構亦完全不同，由過去最普遍的多瓣組合式箱體結構，變成高級得多，以原塊鋁材刨挖而成的面、頂、側板兼散熱一體化（概念近似Analog DAC，但更精更激進）機箱，罩在厚重的底座及各模組及電路之上，造就更佳的屏蔽干擾、消震及箱內恆溫環境。至於內部，不單各式輸入、輸出電路及介面等徹底模組化，就連核心部份的DAC電路亦生巨變，故可定性為蛻變而不是啥精選或升級。完全不是如將Diamond DAC IV化成Diamond DAC IV Select的雙生、藕斷絲連關係，可以講跳出過去的框框，完全的蛻變且獨立成系，故不會稱之為甚麼Diamond DAC V Select，就是SELECT DAC！
DAC之巨變
一如解碼器心臟的DAC模組，現用於Signature DAC V或Diamond DAC V上仍是四件“黃金盒＂設計，但自成一派的Select DAC II卻有自己的、全新的一套。
不是更揀手的DAC V“黃金盒＂，亦不再是四件，而係啞黑，狀如厚間尺的扁長形模組，且一買開八，更另有名號，不是DAC V Select或DAC VI，而係更厲害的Hybrid DAC。雖再無耀眼金光，但八組並列，不單壯觀，更有一份沉著的專業氣勢！內裡當然仍是精密電阻串疊排列的Sign Magnitude Ladder DAC電路，之所以一買開八，全為了提高處理效能，輸出電壓（即驅動能力）亦明顯增強，強得即使直接驅動耳筒亦無需額外加添耳擴電路。甚至連模擬輸出亦不需加入運算放大器，故模擬輸出模組之內，實則就只是輸出介面及音量控制而已。
至於Hybrid DAC之名，只因它可同時解調PCM及DSD訊號，最！最！最！緊要是無論PCM或DSD皆不經任何轉換，跟市場上不少產品將DSD先轉換為PCM再行處理的手法完全兩樣，故聲音還原度絕對是兩個境界。此外，為求保持原汁原味，盡力減少訊號失真的機率，Select DAC更是不作任何升頻處理，直接解調原生（Native）音樂數碼訊號。
MSB這最新兼最高級的Hybrid DAC的處理能力之高，可解讀最高至384kHz PCM及256x DSD，即由實體CD、SACD，以至現時最高規格的PCM或DSD音樂檔，Select DAC皆通吃。以MSB多年來不停尋求突破，且一次又一次成功刷新紀錄的實力與歷史，這所謂最高的解讀能力，也只是一個階段成果，敢肯定，不久之後他們又再會公佈……，走著朝！
MSB Select規矩照舊，十年保養，首年免費升級，打後九年內補上差價升級，故用家可無後顧之憂地首選購當下最好、消費最高的Select DAC II版本，皆因從DAC電路、數碼時鐘，以至所有接駁介面已徹底模組化，即使稍後MSB再有突破，要替Select DAC II局部或全面升級亦輕而易舉。並承諾，將未來十年內所研發的新技術都投放到Select DAC II身上，故他們有信心Select DAC II在未來十年都不會落伍，一直穩站頂尖之列。
其實無用等一年或十年，眼前的Select DAC II已有著一定程度升級玩味與消費彈性，包括上幾段提到的飛秒時鐘及各式輸入／輸出模組的配置，以及可揀單或雙Select Power Base獨立供電器，即連帶Select DAC主機是一套兩大件，抑或三大件之別。Select DAC主機背部，本已有一左一右兩供電輸入接口，一屬數碼電路、一屬模擬電路，單獨立供電器的話，即一供電器分兩半，再分頭供電到兩電路輸入接口，而雙獨立供電器之下，很明顯，數碼電路跟模擬電路的供電將徹底分離／隔離，進一大步切除供電間之相互干擾與影響。
獨立供電器在單／雙之間究竟有多大差別？最深切感受過者莫過於大發燒R君，他親身經歷過先單，一段日子後才使用雙供電器之別。他表示：甚麼立竿見影、戲劇性、驚人之別等形容，統統可用上，但無法以好了多少倍或幾多個巴仙%來形容，亦不是心理，總之差別之大近乎換了機，最重要是絕對無法接受、忍受再聽單獨立供電器的聲音！
MSB家族匯演
至於今回《煮酒》所試聽的一套Select DAC II，正是已用盡現有升級裝置之最高級版本，包括至新又至頂級的Femto 33飛秒時鐘模組、雙Select Power Base獨立供電器。還有XLR平衡輸入／輸出模組，內裡包含最新的直接耦合模擬輸出級，以及最新的純模擬音量控制，當結合最新Hybrid DAC的更高輸出特性，據講，表現勝過、中性過不少獨立前級。假如其輸出電平及動態真的可取代獨立前級，少幾重輸入／輸出轉折，少經電路及元件，直驅後級，必定有利訊號傳真。
《煮酒》此一組合就是Select DAC II直驅後級之同時，更差不多如MSB的家族匯演，Select DAC II前有為MSB Signature UMT V（雙電源）CD/SACD轉盤，後為兩幢MSB最新推出的M204單聲道後級，獨欠MSB還未研製出喇叭，就以兩大隻意大利Extreme Audio B2 Titan SE喇叭負責開聲。
真實、原味
過去一年，實已在幾個不同場合與組合中聽過Select DAC II，但同時配合MSB頂級轉盤，雙電源下的Signature UMT V CD/SACD轉盤，以及兩幢MSB最新推出的M204單聲道後級，則是首次，更是感覺極其良好的一次！當然不可能完全歸功於該MSB轉盤、後級或任何一瓣，但我會說它們令Select DAC II的表現更淋漓。無論音色、速度變化、強或弱音動態、質感抑或響度，都令我信以為真實、原味，尤其重播真音樂器，確係一台鋼琴，一段考機的鋼琴錄音，即知龍與鳳。播出Hélène Grimaud彈奏〈拉赫曼尼洛夫第二鋼琴奏鳴曲〉，背景以至整個音響空間皆沉黑、寧靜、深又闊，當中的鋼琴結像氣團大小，有著如一比一的實感，強音強而不浮誇，弱音細緻如能眼見靈巧的觸鍵動作，在一音與一音之間的交連中，展現出細膩變化，強弱音之間牽動情緒、心神的傳神重播，就是一份叫我不願停下來，一直享用下去的音樂魅力。
心滿意足
一把人聲之下，同樣展現Select DAC II的率真魅力，於ALR《 The Music-Vcices 1》裡，Rebecca Pidgeon的〈Auld Lang Syne / Bring it on home to me〉，由嗓子到演譯都令我相信，就是在我面前率性又純真地唱著，粗樸但悅耳、入耳，細節變化豐富而無匠氣或斧鑿痕跡，總之就是自然流露，無造作。於左手邊伴奏著的色士風亦一樣，響度十足，細節變化充份得令我信相已是巨細無遺，感覺得到吹奏一收一放之間的動態，Extreme Audio B2 Titan SE喇叭那氣動高音及陶瓷中音肯定幫上一大把，整體聽得人心滿意足的傳神演譯與重播！
《Belafonte At Carnegie Hall》，背景以至整個音響空間從容又寬宏，場面式堂音、舞台空間感踏實又飽滿，Big Band Sound的感覺來得真實、堂皇、過癮！Belafonte的嗓子有軟有硬，他跑到舞台上不同位置發聲的動感立體又自在，由遠而近的能量變化，來得傳神又充滿動感，依我口味，最緊要是完全沒有刻意誇張音效的不自然，一台有玩味、悅目又悅耳，既歡樂亦感人的演出與重播。
就是首選
專兼的唱片製作人有此一說，數碼準繩，適用於鑑聽；黑膠和味，適合於享樂！我則說，頂級版Select DAC II集兩家之大成！
老實講，就算只是Select DAC II的入門版，即採用Galaxy Femto 77飛秒時鐘，再配單一Select Power Base獨立供電器，我亦消費不起，但我認定，如下一刻忽然間變得錢不再是考慮（本文擱筆的一刻，今年的六合彩萬聖節金多寶仍未開彩），頂級版Select DAC II加Signature UMT V（雙電源）CD/SACD轉盤，就是首選！
準確重現出不同制式錄音的真面目 – 何森
雖然今次的「煮酒」主角是MSB Select DAC II，但我也一併將M204功放列為主角之一，一條龍的配套炮製出MSB有史以來最出類拔萃的音響效果，尤其是行LAN線輸入串流NAS播放優質24bit音樂檔案，那種明顯超越了CD與SACD的高純度高密度低失真原音效果，更是令我大開耳界，從未聽過如此高傳真度又自然好聽的24bit音樂檔案，有一種非常接近母盤的聽Master聽感。廠方宣稱，Select DAC II的解像度（PCM輸入）高達28bit，因此用它播24bit音樂檔案的時候，我們是聽盡音源的24bit解像度，絕不會聽少1個bit！舉例說，小號高手Chris Botti的“IMPRESSIONS＂CD演奏與錄音水準極高，伴奏樂器種類多，音樂又動聽，我經常拿此考牌碟到我熟悉的音響代理陳列室及發燒友聽音室試音，用過不少百萬元級別組合聽過多次，今次聽Select DAC II串流NAS播此專輯的24bit音樂檔案，感覺是「為甚麼可以如此靚聲」！我從未聽過Chris Botti吹奏的小號質感如此像真鮮明，立體感強至觸手可及，相比之下，我聽慣聽熟的CD便黯然失色，文字實在難以形容，我覺得聽24bit音樂檔案那支小號、結他、弦樂具有更高清晰度！CD版的小號聲像加了柔光鏡，音像有點虛浮，整體聲音的清晰度與分隔度明顯不及24bit音樂檔。若然你手上有這張CD專輯，到派斯AB比較CD與他們備份的24bit音樂檔案，你就會了解Select DAC II串流NAS播真24bit錄音的威力如何驚人。
煮酒當日Andrew播過不少真正好聲的true 24bit高清檔案，讓我覺得自備的CD可以不聽，因為真24bit錄音的而且確比CD有更高解像度，令一切樂聲的真實感更強，但既然各人已帶備自己熟悉的CD及SACD試音碟，當然亦必須放入UMT V轉盤聽聽。
我用《audio compass》試音CD track 3 “Drums Improvisation＂ 測試Select DAC II的動態對比有多厲害。刻意把Volume推高至100，抽鼓聲快和爽勁，鼓聲十分結實勁抽，敲擊樂聲生猛，敲打hi-hat的金屬質感強烈，我肯定所有喜歡聽敲擊樂聲的發燒友聽到如此刺激強勁的明快抽鼓聲也會和我們一樣聽到心花怒放！經此一曲，證明了只要錄音水準高，16bit / 44.1KHz data亦能炮製出好聲！MSB今回反璞歸真，Select DAC II不設升頻電路，音響效果竟然可以如此高清勁抽，一高一低兩極響應可去到盡，節奏感、動感與敲擊樂器的質感皆有最高水準演出，證明了MSB Select DAC II不加升頻電路已可以把CD的音質推至頂峯。轉聽同碟track 7“Fecit Potentiam＂（聖母讚主曲第五章「祂展示了力量」），徹底離箱的女子合唱團歌聲和諧、自然、優美、清純如天使般神聖純潔，歌者結像的立體感驚人，教堂的空間感如實重現，堂音滿溢，尾段管風琴發出的極低頻能量充沛，超低方向的下潛力滲透力強，層層疊有條不紊的，高中低頻平衡地展現出來，真係靚聲到極，原來此cut錄音如此厲害，絕對是Select DAC II show quali之佳作！難怪此CD的製作人劉志剛也充滿信心地說此CD乃他「引以為榮」的專業級製作。
接着聽日本Sony Music新製作的“Belafonte At Carnegie Hall＂SACD / CD的DSD層。此乃日本Stereo Sound季刊策劃、宣傳及銷售的絕對發燒級孖碟製作，Sony製作陣營發掘出五十多年前由美國RCA Victor唱片公司提供給當年製作日本版LP用的4盒模擬式母帶（2 track・38cm / sec），由Sony Music Studio的鈴木浩二工程師將之直接DSD化去製作此碟的SACD層，Stereo Sound著名音響評論家三浦孝仁說，此SACD較日本市面上其他兩個版本（他覺得香港版疑似是用CD做master；美版Analogue Production雖然用3 track模擬式母帶製作，但mastering播帶速度懷疑有問題）明顯優勝，使人聯想到彷彿重現出1960年代推出的立體聲LP的聲音！
MSB UMT V轉盤＋Select DAC II解碼重播此SACD的音效的確贏盡一切我所聽過的CD及SACD版，Belafonte表情豐富生動的唱腔、溫暖厚潤的歌聲、清晰的咬字發音、活生感濃厚的現場音樂會氣氛和穿牆破壁的卡耐基音樂廳空間感，高度清晰的伴奏樂聲與非常接近廿多年前Classic Records 180g再版黑膠碟的極度自然溫暖有肉Belafonte歌聲，與其極快速而流暢、字字清晰的歌前風趣讀白，一切一切都令我之前聽過的CD版與SACD版變得再沒有欣賞的價值。不過，與我一直愛聽了廿多年的Classic Records 180g再版黑膠孖碟比較，我始終認為黑膠碟的樂器聲音更生猛自然及訊息量更豐富，強如Select DAC II＋這盒日版SACD / CD亦無法超越不經數碼化的黑膠碟！
接着，我又聽了日本Philips版孖碟（Bitstream製版）Rossini String Sonatas Disc 2多個片段，小提琴、大提琴、低音提琴、鋼琴的音色均具有模擬式錄音的味道（1978年10月於瑞士以模擬式錄音），流暢、自然、從容、優美，沒有數碼錄音那種銳利度，那種和諧美感令我聽出耳油。
聽2015年新數碼錄音又如何？《Mutter LIVE – The Club Album》是我近期必試的熱門試音CD，我聽track 15~17「巴哈雙小提琴協奏曲」。Select DAC II把這個2015年數碼錄音的乾淨爽快鮮活弦樂音質準確地重現眼前，沒有上述模擬式母帶錄音的味道；快而準的琴音更貼近我在現場音樂會常聽到的真聲，若上述的Rossini String Sonatas的弦樂音色美極，Mutter今回落Club拉小提琴的弦樂音色就夠真夠爽，乾淨程度如一塵不染！
越多聽自己熟悉的CD及SACD，越發覺Select DAC II＋M204的聲音會隨着不同的錄音而改變，聲音的快、慢、剛、柔、濃、淡、厚、薄均因應不同的錄音而出現變化，我覺得它們沒有自己的一種「聲底」，這個是否優點見仁見智，但我肯定Select DAC II＋M204可為用家帶來每個錄音的原汁原味，音染之低恐怕無人能及。要玩盡Select DAC II出最靚聲，我肯定是串流NAS播放true 24bit靚聲錄音的音樂檔案！
盡顯翹楚本色 – 鍾一
在1986年創立，並於1989年正式註冊成立公司的MSB Technology Corporation，初期業務主要為高端音頻企業生產組件，然而另一方面則以MSB品牌咱家研發DAC解碼器，由於價錢合理，聲效表現優異，多款產品推出市場瞬即大受歡迎，最佳例子如Platinum Link Plus，解碼心臟部分採用R2R Ladder DAC，此乃廠方其中最著名技術，以精密電阻串疊排列，成本高昂。Platinum Link Plus重播效果質素之佳，獲得世界各地發燒友和樂迷認同，由此建立根基。經過多年的發展，廠方年前推出DAC IV，繼後面世的還有DAC V（各分Signature和Diamond不同級別）及The Analog DAC，均得到業界崇高評價，每款解碼器多年來一直暢銷。
2011年我試聽過DAC IV（Diamond），並在本刊為文大力推薦，它毫無疑問是當時最靚聲解碼器之一，與市場一些聲譽最高的解碼器相比，尤其細節及分析力之鉅細靡遺，幾乎有一面倒的優勢。今天，我在MSB本地代理「派斯音響」正式試聽完外觀型到震的Select DAC II （第一代機箱似DAC V），確實深深體會到此乃廠方嘔心瀝血之作。記憶中，DAC IV、甚至DAC V，我會說聲音已經很卓越了，但每當聽到新的旗艦作Select DAC（過去一年在不同場合都有接觸），一開聲立即展現出不同層次之聲音質素，可以百分百肯定是更上一層樓作品。
今次《煮酒》試聽Select DAC II，更是超升級版本，包括：雙獨立外置電源及Femto 33「時鐘」。另外，其餘安排的一套超級體系：MSB最新推出的M 204單聲道後級，直推意大利Extreme Audio B2 Titan SE大型座地揚聲器，播唱CD/SACD用MSB Signature UMT V（又是升級雙電源）轉盤，不論聽CD或高清音樂檔（包括128X DSD），該解碼器細節之鋪陳，音色之精緻，音樂中那種震人心弦的感染力，還有爆棚時的雍容氣派，單說這幾點，我認為Select DAC II在同價錢解碼器當中，足以排名前列位置。播唱Argerich和Perlman合作的奏鳴曲作品新錄音，當中彈奏布拉姆斯《詼諧曲》，一開始旋律激盪，張力十足，兩件樂器音色綿密纖細，互相應和，整體效果生動，細節聽之不完，音場通透度更屬一流，好一股彷如在那裡的音樂描繪力，此乃只有在播放LP黑膠唱片時才領略得到的感覺，真估不到在Select DAC II中可以重現。
但話說回來，雖然數碼技術不斷進步，但我卻認為要真正傳達樂聲感情和彈跳活力，部分解碼器始終有點差強人意，有時候總覺得動作帶點生硬，不論是小提琴或人聲，竟然顯得有點呆滯和欠缺生氣。至於Select DAC II，它聲音的靈巧及活潑個性，確實令我感到非常滿意，人聲感情豐富，聲底夠厚，此外低頻也極具權威性，在「派斯」試音室試聽期間，重播各款不同類型錄音，音效近乎完美。
本年六月音響展期間，我跟Larry Gullman（MSB老闆）談及Select DAC的設計及數碼技術時，他滿有信心地說：Select DAC內裡的MSB Hybrid DAC模組（黑色扁平長條狀），由廠方咱家發展，屬於最新一代數碼/模擬轉換技術，並完全取代Sign Magnitude Ladder DAC，惟目前他們最好的。Select DAC II裡總共用上八個Hybrid模組，把模組串疊起來，除了大幅增加運算速度，更能提高DAC的輸出電壓，而不需另外加入任何OP放大。我再問Larry：為什麼解碼模組用上Hybrid一字？他回答：能同時對應PCM和DSD數碼訊號（支援最高4倍頻DSD）。此外，Select DAC的電源供應，仍跟之前DAC IV、V等一樣，獨立於另一機箱內，Larry說又是他們自己設計的，叫DUAL SELECT Power Base，把數碼與模擬線路各自獨立供電，更用上隔絕市電噪訊的接口插座（需接連到廠方單聲道後級的其中一邊「地」），保證產生最純淨電源。
MSB網頁內附有清晰圖片，見到內裡完全模組化的設計，可隨時選購加入不同輸入/輸出模組（標準包含兩組輸入、一組輸出），例如Pro I²S、Network（需選用同廠轉盤），甚至把解碼器升級至最新版本，所有都可以輕鬆搞掂。再說，Select DAC II可得到廠方十年保證升級服務（包括硬件及軟件），因此，用家不用擔心手上的數碼產品會很快便落伍。
至於超級精確的時鐘，又是MSB的獨家標青技術，他們稱之為Galaxy Clock，以飛秒Femto為計算單位，先後發表Femto 140、Galaxy Femto 77及Femto 33，主要分別在於時基誤差值（jitter），當然數字越小越厲害。年前我實試過Galaxy Femto 77安裝到DAC IV之上（需另購）所產生的威力，音效分別之大，確實驚人，叫人難以置信。如今跟隨Select DAC II的時鐘，亦是Galaxy Femto 77，77飛秒的時基誤差值，相等於10的-15次方之一秒（小數點後15個0）！
究竟Select DAC有多厲害？簡單一言蔽之：聲音質素之高的確超乎我想像。
即使只在代理試音室裡面與它相處一整天，但是這部解碼器的樂聲魅力，就算在寫稿的當下，依然讓我感到音樂的激動。寫稿的時候，習慣在極端寧靜環境之中，思緒會更清晰理順；但當落筆撰寫這篇文章之際，腦海裡一段接一段的音樂重現，不斷地迥盪著；音響系統播得越是真實，越是美妙，記憶自然就更清晰。
聽音樂檔，是精緻兼分析力十足，Select DAC II不做任何升頻處理下，直接將native訊號原生解讀，樂聲直接了當，別具抑揚頓挫之效。播唱Nils Lofgren「Keith Don’t Go」，人聲是真確，比較以往透過其他解碼器重播，聲音分別之大，有如風雲變色，音色與音樂感提升幅度更嚇人一跳，是我多年寫稿生涯中罕有聽過者。然而「當鋪」現場錄音更有如玩魔術似的，轉眼之間七十年代那個瑞典爵士會所突然出現眼前，好像代理試音室內即時多了一班人陪我一起聽音樂，這種令人驚喜莫名的傳真度，我過往大多數只有在播放LP黑膠唱片時才領略過。
Select DAC II音效如斯特出，明顯是因為樂聲中再無半點所謂數碼氣息，於是音樂的神髓得以還原，我們聽CD時，無論錄音靚聲到什麼地步，在大音量重播下始終是害怕中高音會突如其來出現粗夾硬的數碼聲，當然CD系統越高級，這些數碼聲的突襲次數就越少，而試聽Select DAC II期間，音效美不勝收。在B2 Titan SE的顯微鏡式分析力透視下，繼續聽Midori拉奏xx《憂鬱小夜曲》，弦聲獨奏部分的速度感和密度表現，不僅是MSB獨家，而且是旗艦Select DAC II聲音魅力所在，一聽就上癮，根本不會想把轉盤停下來，聲音的強弱變化掌握得很好，讓人越聽越喜歡、越覺得美。它的好聲並不是刻意修飾出來的聲音，所謂刻意的修飾，講的是讓低頻多一些，或是高頻亮麗一些，Select DAC II不靠「化妝」來營造聲音的美感，反之憑藉線路更寧靜，令渲染更少，呈現音樂本質的設計取向，在該解碼器之中，我聽到的是很自然的音樂面貌，而不是加料的聲音。
播RR爆棚試音CD「紅魔鬼」，track 8「骷髏之舞」，這一段錄音的聆聽重點，在於小提琴跟交響樂團的融合，Select DAC II對於小提琴細微變化的詮釋力確實有一套，像是延長音尾巴的極輕微抖動，拉雙音時兩個音符的層次，或是弱音處的強弱變化，解碼器展現著非常豐富的資訊量。再說，到管弦樂團大合奏，系統立即顯示穩如泰山的雄偉氣勢，而且從最弱到極強的動態對比起伏，它的表現都是極端出色兼全面，尤其是在極強音時，能量感與餘裕度亦同樣優異。此外，對於複雜音樂的處理能力，例如配器編制繁多的樂段，這個數碼系統也能表現出井然有序的音場結構，也就是說，各個頻段之間的層次感分明，樂器結像刻劃清晰。
結論：我仔細的想，Select DAC II這種自然音色與整體豐富音樂感，好像似曾相識，真確而又完整的音響舞台，也是熟悉不過的，當我在聆聽精心調校的頂級LP黑膠「盤臂頭」系統時，那種重播特質就十分接近今天在試音室的聆聽感受。根據Larry的講法，他們廠方設計師出盡所有努力，試圖貼近音樂的原貌，令音樂更悅耳動聽，惱人的數碼聲消失無蹤；它不斷散發著逼真、厚潤夠肉的超精彩效果，叫人渴望一聽再聽。Select DAC II的而且確能帶你進入另一個更完美的聆聽境界，然而，這種境界極少機會在數碼系統中體驗得到。
非凡的超高解像力 – THOMAS WANG
作為Hi-End解碼器專家，MSB自然有獨到之處，旗艦The Select DAC II（以下簡稱Select），是現今數碼器材最頂峰之作，44.1kHz到3,072kHz PCM（32 bits），1xDSD、2xDSD、4xDSD、8xDSD等各式輸入全部均可對應，分體式Power Supply，加超精確的Clock，成為一套現階段完美無瑕的解碼組合。今次煮酒論英雄，地點不在本刊大房，而係去到Pacific Audio的試音室，一套三件Select組合整裝待發，亦由於Select套裝的售價，對其音效表現實在是相當期待。
下午三時半走進代理的試音室，見到何森和鍾一兄正在聚精會神地試聽，我雖不是坐在皇帝位，但仍然可以感受到非常好的音樂氣氛，何森播放古典音樂，看著兩對金耳朶，似乎已完全投入音樂世界中，不打擾現場欣賞音樂的氣氛，直到自己的試聽時間，可以試試預先設定的前後排兩個皇帝位不同之處，前面的，音像會變得略大，音場位置較高，後面的，整個音場的樂器排位整齊，精雕細琢，令人著迷，各有特色，要二選一確實不易，由於自備的試音CD多數是大排場的音樂，所以決定坐在前面的皇帝位。
試聽就由Chesky Records《Melissa Menago：Little Crimes》，由Track 1「Traveler」開始去聽，錄音現場The Hirsch Center有著豐富的堂音殘響，Chesky兄弟就能把這些現場氣氛特色完全捕捉下來，Melissa Menago的歌聲亦非常嘹亮，Select有著絕不平凡的超高解像能力，首先就是重現出現場錄音環境，Hall Effect豐盈，瞬間就填滿整個試音室的空間，Melissa Menago的歌聲是平滑、圓潤、自然，嘹亮的段落，亦沒有出現不自然的感覺，Melissa Menago的結他，靈活多變，結他弦線質感之強，直情有聽LP的感覺，整個音樂畫面，清晰細緻，音樂旋律動人，Melissa Menago演繹Track 4「Can’t Help Falling In Love」，一份感性湧現，非常有Feel，相當好聽，一份自然的親切感，無比吸引的女聲魅力，平凡的解碼組合，又怎可能有如此完美的女聲表現？再聽另一張女聲試音碟，Bauer Studios的《Grete Skarpeid：My Songs》，Grete Skarpeid的聲線氣量驚人，人聲高音段落，能量絕不遜於Opera的女高音，Volume讀數扭到90，依然全無生硬之感，亦沒有半點冷傲，流露出一份真摰動人的感情，魅力非凡，十足的投入感，慢板的歌曲聽起來絕不沉悶，每一句曲詞都是充滿着感情，絕對能輕易打進聽者的心底，聽着這種暖意洋溢的美麗音樂，人又怎會覺得悶！
試試較大的場面，播1994年Telarc CD《Passage》，Empire Brass Quintet經典試音碟，Track 6「Hopper Dance」，雄厚無比的銅管樂，湃澎、飽滿，整個音場的密度，完全達到密不透風的境界，90年代Telarc CD的低頻出名勁抽，「Hopper Dance」絕對是代表作，定音鼓重手抽擊，低頻有如打樁機般，據試音室主理人說，解碼器的XLR輸出係可以達到12Vrms Maximum（Analog Input），數碼輸入則最高輸出為3.7V，解碼直駁後級是綽綽有餘，當Volume讀數達到95或以上，Select內建的前級就會啟動，場面就會變得更加凌厲，我就把Volume讀數推到100，重新再播一次「Hopper Dance」，不單只氣勢更加磅礡，低頻的衝擊力更加驚人，在高速節奏之中，包含着無數的銅管音樂細節，山搖地動是必然的，全程都是力的表現，到尾段的行雷閃電效果，直沖出背景後牆，殘響慢慢消失在無邊無際的空間，非常精彩的聽感，聽得過癮到極。
試播弦樂，播雨果LPCD1630《香港純弦：美洲故事》，由Track 1「El Choclo」開始聽，梁建楓的小提琴，李哲藝的豎琴，康雅談的Cello，三人合拍得絲絲入扣，重現出來的音樂畫面，無論是樂器的質感，或是三人的演奏技考，都是全無破綻可言，聽Track 8「Sway」，一首充滿動感的樂曲，Select展現出一份豪邁，聽者會不自主地印印腳起來，一份無拘無束的感受湧上心頭，這就是精彩音樂的感染力，論HiFi音效，現場出現了精彩絕倫的音場立體感，深度與層次正到不得了，質感絕不瘦弱單薄，活生生，有血有肉的。再試更大場面，播放《Symphonic QUEEN The Greatest Hits Royal Philharmonic Orchestra》，英國RPO Royal Philharmonic Orchestra，把Queen的名曲交響樂化，指揮Matthew Freeman是一位神級編曲家，源源不絕的創意，將電結他這種Rock & Roll元素融入交響樂當中，兩種完全不同的樂器元素互相衝擊，絕對是非常震撼，Track 2「I Want It All」，就試一試有幾激，電結他作為主體時，Select展現出一份狠，配合交響樂團的超強動態對比，可謂全場緊迫，扣人心弦，聽者屏息靜聽是必然的，這就是一份難以用筆墨形容的精彩。
聽開電結他，Santana及Dire Straits當然是不能少，就播K2HD CD《The Best Of Santana》同1998年Mercury美版HDCD《Sultans Of Swing：The Very Best of Dire Straits》，先是《The Best Of Santana》Track 1「Jingo」，開首的電結他已是火辣辣的，滿是南美音樂的熱情，豐富的節奏感，令我無比雀躍，有一直無間斷地聽下去的衝動，一曲「Black Magic Woman」，再接「Samba Pa Ti」、「She’s Not There」、「Open Invitation」、「Dance Sister Dance」，簡直就是搖滾樂的頂峰，正到不得了。再到Dire Straits樂隊出場，Track 1就是「Sultans Of Swing」，Select強大無比的節奏感，我相信任何人聽到此曲，身體都必定會禁不住動起來，Track 2「Lady Writer」，跟著落去的「Private Investigation」、「Money For Nothing」、「Your Latest Trick（Live）」，情緒已變得極其高漲，血液亦開始沸騰了，火熱動感音樂，無人可以抗拒。
到最後階段的一張CD，nano music的UHQCD《Reference Sampler》，一口氣聽了「點指兵兵」、「Danny Boy」、「You’ve Got A Friend」、「愛情像一隻自由的小鳥」、「Sealed with a Kiss」、「忘盡心中情」、「春雨彎刀」、「樓台會」，絕對頂班，超高水平的錄音製作，UHQCD光盤的高質量，全無弱點可言，亦無可能在雞蛋內挑骨頭，Select就是這樣地完美無瑕，不會偏向某一類型的音樂或歌曲，欣賞音樂範疇寬闊無比，絕對精確，絕不掩飾，完美展現真正的音樂，Select絕不平凡。
英國製All-in-one一萬有找! Cyrus One解碼連擴音機
https://www.youtube.com/watch?v=-Ouuj77cOrg
英國製音響產品一向給人價格高昂的印象，萬元以內產品較難找到。但凡事總有例外，英國資深音響品牌Cyrus早前推出的all in one解碼、唱放連合併式擴音機Cyrus ONE，不單功能齊全、仍然使用大大隻環牛作供電，而且還堅持英國製造，再加上較為小巧的機身.
{:6_126:} Harbeth M30.2四十週年紀念版喇叭榮獲Stereophile雜誌2018年度器材龍虎榜A級大力推薦！ ( hi-av )
美國Hi-End權威雜誌《Stereophile》雜誌2018年4月號日前出刊，其中最受矚目的內容就是該雜誌2018年度器材推薦龍虎榜，英國喇叭資深領導品牌Harbeth為慶祝建廠40週年所推出的M30.2四十週年紀念特別版，在榜單中榮獲最高等級的「A級推薦」！負責器材評鑑的Herb Reichert之結論是「我也認為Harbeth的Monitor 30.2是我所聽過最中性、準確、優美、有趣和屬於愛樂者的兩音路喇叭。」（I also believe that Harbeth’s Monitor 30.2 is the most neutral, accurate, tuneful, fun, and music-loving stand-mounted two-way speaker I’ve heard.），而在《Stereophile》2018年度器材推薦龍虎榜單所刊載的Harbeth M30.2四十週年紀念版獲獎理由更寫著「相近價位帶裡最少音樂重播妥協的最佳聲音表現」（Best attainable sound for a component of its kind, almost without practical considerations; the least musical compromise.）由此可見《Stereophile》雜誌對Harbeth M30.2四十週年紀念版喇叭的讚譽有加！
其實這一點也不奇怪，因為前代Harbeth次旗艦M30早在1997年就承繼BBC LS5/9經典鑑聽喇叭推出，五年前Harbeth也以三十五週年紀念之名推出M30.1三十五週年紀念版，今年適逢Harbeth建廠四十週年就再進化為M30.2四十週年紀念版！從上圖可以看到Harbeth M30.2四十週年紀念版採用極為特殊的「銀花桉」（Silver Eucalyptus）貼皮，再加上英國原廠老師傅精巧的手工打磨，使其散發出如寶石般的迷人光澤。而且，此款喇叭的分音器也使用了英國製造的發燒級聚合物電容，內部喇叭配線配備低音染的OFC高純度無氧銅，甚至喇叭端子也是德國WBT最高級的nextgen系列製品，為的就是讓Harbeth M30.2四十週年紀念版喇叭能有最精純的音樂重播表現。
Harbeth對於這款意義非凡的四十週年紀念款用心之處不只如此，不但面板鎖定螺絲的扭力經過細心量測，也在高音單體前方加上全新設計的蜂巢結構金屬防塵罩，更在前後障板貼上Harbeth40週年限量生產版本之金屬銘板，讓它除了好聲音之外更增添與眾不同的珍貴收藏價值。
{:6_126:} 這是什麼魔法？！Bryston 14B-3後級-普洛影音網
https://www.audionet.com.tw/thread-10538-1-1.html
Bryston 14B-3開箱
14B3是Bryston最大的立體聲後級，輸出功率可達每聲道600瓦（8歐姆），4歐姆負載時更可達900瓦，幾乎很難找到它推不動的喇叭。在Bryston的產品線中，14B3上面只有一款28B3單聲道後級，說14B3是旗艦一點都不為過。
https://www.youtube.com/watch?v=MUaSjthoBdo
{:6_126:} Simaudio全新功放Moon Neo 240i
加拿大Simaudio推出全新入門級功放Moon Neo 240i，內置DAC解碼和唱頭放大功能，整機在蒙特利爾的工廠製造，提供2x50瓦/8歐的額定功率輸出，定位中高級市場。
全新的Moon Neo 240i綜合解碼功放，內置基於Simaudio自家開發的DSD處理平台，通過USB接口與電腦連接，支持升頻PCM 32-bit/384Hz和DSD64/128/256解碼，同時也支持無線音頻的接入；Moon Neo 240i除了具有兩組同軸、兩組光纖和一組USB等全功能數碼接入外，還提供有兩組模擬音頻輸入和唱頭輸入。配合內置的2x50瓦/8歐的高品質功率放大器，可以為用家提供簡約高質的一體式解碼擴音。 Simaudio Moon Neo 240i綜合解碼功放前面板裝載一個OLED屏幕，以及各一個耳機輸出和輸入，用於連接媒體播放器。
Neo 240i 是 Moon 最新推出的「全功能」合併機，除了擁有最新穎的時尚外型和功能之外，其豐富的內涵亦相當令人期待：
三組高電平 ( Line Level) 輸入，包括一組設於前面板的一組 1/8” Mini- jack。
五組數碼輸入，包括一組 USB (Hi-Res Audio) 、 兩組 SPDIF 和兩組 Optical。
設有 1/4” Headphone 耳機輸出。
一組 MM (動磁) 唱頭放大輸入。
OLED 顯示屏幕。
擁有 Pass Through 功能， 可以設定為直通模式，供家庭影院時使用。
輸出為大電流式設計 50W x 2 (8 ohm)
https://www.whathifi.com/moon/240i/review
http://www.hifichoice.co.uk/news/article/simaudio-moon-neo-240i/25841
http://www.simaudio.com/en/product/108-integrated-amplifier.html
https://www.youtube.com/watch?v=FEfoZyySzTU
https://www.youtube.com/watch?v=HMnpcXq9osM
https://www.youtube.com/watch?v=GYSKMIxBfCU
DYNAUDIO Special Forty
(40 週年紀念版)
is here !
https://www.price.com.hk/product.php?p=294130&gp=16
{:6_126:} Acro L1000 最佳良伴，Astell&Kern 推出全新座檯喇叭 AK Acro S1000
韓國品牌 Astell&Kern 不經不覺已邁進第五年，近年成功將隨身聽器材 Hi-End 化，除此之外，品牌亦致力開發出不同領域的產品，廠方繼去年十二月份發布了全新座檯 DAC 連擴音機 ACRO L1000，而為了配合 ACRO L1000，廠方宣布推出與其匹配的座檯 ACRO S1000 喇叭，價格約為 HKD$8,480。
Acro S1000 採用二路分音設計，每聲道皆採用一顆 3 / 4 吋高音單元，及一顆2吋全音域單元，而兩款單元皆是採用由丹麥 ScanSpeak 所製的單元，其已有達四十多年的高級喇叭單元生產經驗，用料可謂極之講究。
0.75" 高音單元提供穩定、生動的音韻
S1000 高音單元使用 ScanSpeak 獨家的環形擴散器技術， 它是一個非圓頂形的軟膜片，在其中心有一個相位插塞，還有一個大型捲軸。 相位插頭可防止高頻碰撞造成的失真，環形擴散器結構則可提供高水平的穩定性和高頻段的可擴展性。你會欣賞到更自然清晰的聲音。
2.0" 的中音單元於整個音域提供高清晰度兼無失真的聲音
由於高音單元確保高音完美，全音域單元則負責提供有威力的中音和低音。 由於單元採用了強大的釹磁環馬達，因此可提供無失真，自然和高清的音樂體驗。
全鋁合金音箱有效減低震動
製作傳統喇叭時，在挑選音箱製作物料往往是一大學問，為了達到最佳效果，如果單元震膜需要以越高速度震動，那就需要一個越扎實的喇叭音箱。如果採用較輕巧的音箱，音箱會由於震動而導致音質下降。 Acro S1000 的音箱採用了扎實鋁合金製作，把不必要的震動減至最少，令空氣中只傳遞著你的音樂帶來的震動。這設計不但有著聲樂上的優勢，音箱在外型上亦是無可挑剔。
低音反射設計提供著充滿力量的低音ACRO S1000 採用了低音反射設計，可為各地音樂愛好者帶來深沉而豐富的低音效果。 ACRO S1000 的低音反射設計 - 通過使用機後板發聲時的共振特性來再現強勁的低音，令音色更具層次感，更豐富。
而據香港代理在網站所稱，*L1000 的現有用家若打算添購S1000 喇叭的話，可聯絡其客戶服務部了解特惠計劃 ( Acro L1000 必須為香港版本行貨)
詳細規格：
Body Color : Gun Metal
Body Material : Aluminum
Dimensions : 4.32" (109.8mm) x 5.43" (138mm) x 5.43" (137.8mm) / each
Weight : 68.78oz (1.95kg) / each
Enclosure Type : Bass Reflex
Input Terminal : Binding Post (+/-)
Sensitivity : 87 dB (2.83V, 1m)
Speaker System : 2-Way Speaker System - 1st Passive Crossover Filter, 0.75" Tweeter x2 / 2.0" Midrange x2
Crossover Frequency : 3.2 kHz
Nominal Impedance : 6.5 kHz
Frenquecy Response : 93 Hz - 40kHz
Speaker Output : MAX 20W x2
資料來源：https://www.ect.com.hk/tc/AK-Acro-S1000-Expandable-Options-Astell-Kern
{:6_126:} 聲音美 氣氛佳
極品試聽Burmester BA31落地喇叭
為何取名為BA系列？BA是Burmester Ambience的簡稱，Ambience這個字，翻譯成中文便是「氛圍」二字，由此可以得知，BA系列的目標不僅要播出音樂，還要讓聽者被包圍在音樂氣氛中，得到比聽覺更多的感受。如何達到這個目標呢....<全文> ( u-audio )
目前Burmester喇叭大致可分成三個位階，一是高階的B100與B80 MK2，採用平面高音單體，低音單體位在單邊內側，屬於Burmester最經典的作法。二是入門的B18與B10，高音雖然是傳統動圈單體，卻是特殊的環狀振膜高音，效率比一般半球高音更好。三是位屬中階的BA系列，有BA71與BA31兩款，BA系列有最特別的地方有二：第一，背後還多裝了一顆氣動高音，可增加空氣感；第二，中音與低音採用相同尺寸單體，讓外型更為簡潔，還能維持纖細的高挑身段，並兼顧足夠的低頻量感，不愧是精品音響的設計思慮。這次去極品音響試聽的便是BA系列中體型較小的BA31，搭配全套Burmester訊源與前、後級擴大機，讓我在庸碌的繁忙生活步調中，暫時忘卻俗世塵囂，偷閒享受了一場充滿奢華與精緻氛圍的音樂饗宴。
背後多了一顆氣動式高音
為何取名為BA系列？BA是Burmester Ambience的簡稱，Ambience這個字，翻譯成中文便是「氛圍」二字，由此可以得知，BA系列的目標不僅要播出音樂，還要讓聽者被包圍在音樂氣氛中，得到比聽覺更多的感受。如何達到這個目標呢？就是在喇叭背後多加一顆氣動式高音，增加氣氛感。
氣氛感通常來自一些很細微的訊號，像是聲音的餘韻、空間殘響、錄音現場一些細微的躁動聲、人聲的唇齒音或喉頭聲、樂手操作樂器時所發出的樂音以外的聲音…等。BA31在背後增加一顆和前方一樣的氣動式高音，可以把殘響、餘韻這樣類型的聲音往喇叭後方延伸，也就是讓空間有向後擴展的感覺，進而產生開闊、深遠的聽感，自然有助於增加聆聽氛圍。
BA31規格表上標示的分頻點是400Hz與3kHz，因此可以推測後面的氣動高音並無另外的分頻點，發出的頻段和前方高音一樣。據Burmester表示，這樣的設計是模擬全向式（omnidirectional）喇叭的聆聽感受，讓音場可以往後延展，此外，BA31背後還有一顆旋鈕，用以調整背後高音的音量，往左轉到底是OFF，所以也可以選擇將它關閉。那什麼時候或什麼狀況該轉大聲，什麼時候又該轉小聲，甚至關掉，Burmester並無規範或建議，基本上，就是依使用者的聆聽喜好或空間狀況調整即可，豐儉由人，多寡隨喜。
2.5音路強化低頻表現
接著看到BA31面板上的兩顆170mm單體。BA31為2.5音路設計，這兩顆單體上面的那顆負責中音至低音，下面的負責低中音至低音。什麼是2.5音路？簡單地說，2.5音路就是一個完整的2音路系統再加一個半音路，你可以把它想像成一個2音路喇叭，多加一個低音，這個低音有設定高頻截止點。剛剛有提過，BA31的分頻點是400Hz與3kHz，也就是說，氣動高音負責3kHz以上的頻段，中間的170mm單體則負責3kHz以下全部；另外一顆170mm單體，也就是最下面那顆，只負責400Hz以下。由此可知，BA31的兩顆170mm單體有部分頻域是重疊的。
既然2.5音路與3音路都需要至少3顆單體，BA31有3顆單體，為何不做成3音路？答案是為了讓低頻更飽滿。大概很少人會喜歡又胖又壯的喇叭，尤其是家中的女主人，對魁梧的音響恐怕更是敬而遠之，Burmester為了讓BA31維持修長的體態以更容易融入各種居家環境，刻意使用相同的中音與低音單體，一來不必做成寬面板，二來看起來更一致，排列起來也更美觀。小單體、窄箱身勢必對低頻造成不易避免的限制，沒關係，Burmester變聰明地想到2.5音路的作法，適度將低頻的豐潤度加以補足，又不致影響外型與實用，可說是相當高明的點子。
箱體部分，BA31更是不折不扣的精品級製作。BA31的面板是一整面鋁合金，單體先鎖在鋁合金面板上，再固定於音箱。面板與箱體之間有特殊的聲學耦合設計，箱體內部則有支撐結構，可減少諧振。音箱表面以實木貼皮搭配光可鑑人的鋼琴烤漆，質感華貴無倫。除木紋塗裝外，BA31也有黑色與白色的純色鋼烤版本。
更增綿密感與包圍感
BA31採用低音反射式音箱設計，一個口徑十分寬闊的低音反射孔位在背後中央位置。喇叭接駁端子居然有8個，即便要bi-wire連接，4個也夠了，為何給這麼多？原來是因為太貼心，為了讓Y插或香蕉插都能接起來最順手，所以一次給了兩種各4個端子，靠外圈的是和Burmester擴大機相同的端子，鎖Y插最牢靠，內圈則是WBT端子，適合用香蕉插（當然也可接受Y插）。不論你用哪一種喇叭線，是要bi-wire還是bi-amp，BA31都能玩整配合。試聽過程在極品音響聆聽室進行，現場搭配全套Burmester器材，包括151音樂伺服播放器、100前級與911立體聲後級，線材是Cardas。
Ambience是BA31主要的訴求點，因此正式試聽前我先來試試背後高音單體的效用，並決定該把Ambience Level調到多高。既然氛圍與殘響、空間感有關，因此我挑了俗稱「黑教堂」的發燒片，這是在斯德哥爾摩Oscarskyrkan教堂的合唱錄音，現場僅以兩支麥克風收錄，可以聽到教堂中很自然的空間殘響。一邊聽，我一邊將BA31背後的Ambience Level旋鈕調低或轉高，當後方高音的音量增加時，音場縱深隨之伸展，聽起來有更悠遠的感覺。此外，聲音的綿密感、包圍感也變得更好，聽感更豐潤，更舒緩，音色更潤澤。幾經嘗試，我覺得Ambience Level調高讓聲音更討喜，更有吸引力，倒是沒什麼不良影響，不過畢竟我是來試聽寫評論的，一切還是居中比較好，所以最後我把Ambience Level調在中間位置，開始試聽。
好聽、耐聽又吸引人
「Dust of Time」電影原聲帶
BA31用的是規格與性能十分優異氣動高音，而且背上還有另一顆氣動高音，但你若是因此認為BA31最注重的是高頻，那就錯了。是中頻。以「Dust of Time」電影原聲帶CD為例，當中的樂團主要是小編制弦樂團，某些樂曲佐以鋼琴、手風琴或管樂，透過BA31的播放，弦樂的弓弦摩擦感棉棉柔柔的，不是這麼光亮，而像是抹了一層蜜，顯得有一絲黏稠感，質地十分潤澤。BA31的高頻沒有一點毛躁感，也沒有過硬或過利的質地，而是非常舒服、柔美的高頻。比較起來，BA31中頻的比例就比高頻更為豐潤，因此管樂或大提琴出來的時候，音色豐潤醇郁，質地縝密厚實，音像浮凸鮮明，聽起來好優雅，好迷人。我想表達的並不是BA31的高頻不出色，或是質感不好，而是中頻與中低頻的比例比高頻偏重一些，這是調音的走向。這樣的走向讓BA31既容易聽，又好聽、耐聽，而且吸引人，高明的調音不正是如此。
接著2016年的37屆台北音響暨藝術大展紀念CD，收錄的是呂紹嘉指揮NSO在台北國家音樂廳的音樂會錄音，透過BA31的播放，弓弦摩擦的沙沙質地並不缺乏，但高頻如絲綢般柔滑纖細，並帶有適度的甜膩與光澤，卻是高級機種才有的表現。令人印象深刻的還包括當中「卡門組曲」第4軌《Intermezzo》至第6軌《Les Dragons d'Alcala》中的長笛與木管，音色帶有豐潤的共鳴，濃郁而不失輕盈，聲線清晰，和諧悠揚，紋理豐富，聽起來酥麻麻的令人舒暢。
不過，千萬別以為BA31就只是聽起來舒服而已，它擅於具象地表現出音像的實體感。例如Liza Ferschtman演奏巴哈與易沙意無伴奏小提琴曲，琴音具有非常好的質量與密度，我在漆黑的背景中感受到聲線具體浮現，輪廓刻畫清晰，力度對比鮮明，讓主音與裝飾音之間的區別變得如此明確，毫不含混。
感性與理性、精美與實用於一身
古典樂聽起來那麼地柔暢和諧，搖滾樂會是如何呢？我換上Eric Clapton在倫敦皇家亞伯廳的音樂會專輯「24 Nights」。以BA31的豐潤音色而言，吉他顆粒具有豐富的水分，音色晶瑩甜潤，應該是可以想見的，沒想到大鼓踩踏竟有如此強大的力道、拳拳到肉的衝擊力，才是BA31斯文外表下的真正實力。BA31可以重現出清晰又有力的鼓聲形體，一顆顆的定位、規模都能具體交代，而且大聲播放也不會感受到壓力，仍然一派輕鬆，聽起來十分過癮。如果不是BA31的單體性能夠優異，音箱強度夠扎實，諧振控制做得夠好，又怎能有如此優異的表現呢？
最後我想以「Dali CD Volume 4」測試片第2軌Tom Jones的《Did Trouble Me》來位BA31做個總結。這首歌曲要聽的除了Tom Jones的厚實歌聲外，還有層次豐富、頻響寬闊、音色變化豐富的編曲，包括沉又重的大鼓、在背景低吟的風琴、Double Bass撥奏、拔聲、曼陀鈴、鈴鼓…等。透過BA31的播放，Tom Jones的音像顯得龐大又具體，不僅強化了主角的地位與份量，歌聲的厚實度與清晰度令人激賞。除此之外，不論高、中、低頻都具有優異的厚度，讓音場與聲音都顯得十分飽滿，更重要的是，不同樂器的前後層次、左右分離度也能一一交代，結構井然有序，條理分明，集感性與理性、美觀與性能、精美與實用於一身，還能要求更多嗎？
器材規格
Burmester BA31
型式︰2.5音路低音反射式落地喇叭
單體︰AMT氣動式高音×2， 17cm玻璃纖維紙盆中音×1，17cm玻璃纖維紙盆低中音×1
效率：87dB
頻率響應：38～45kHz
阻抗：4歐姆
分頻點︰400Hz / 3,000Hz
最大承受功率：200瓦
尺寸：105×25.3×37.5 cm（H×W×D）
重量：40.5kg
{:6_126:} IS-1000合併擴音CAS串流新意 ( on.cc )
新一代音響迷愛玩CAS（Computer Audio Source），一來網上音樂選擇多，二來無線串流方便。但要獨立購買網絡播放器再駁擴音機都幾麻煩，不如考慮意大利Gold Note的合併式擴音機IS-1000，它整合強勁擴音與靈活串流功能，只需利用Wi-Fi或LAN線接駁上網，便能經Tidal、Spotify等平台播歌，亦可直插硬碟或USB手指播放音樂，經遙控器或手機App簡單操控。
融合經典前後級技術
如果你是意大利音響名牌Gold Note的粉絲，應該對其經典前級P-1000及後級PA-1175不感陌生，前者低噪高還原，後者輸出有力反應快。而IS-1000將兩者的技術融為一體，採用嶄新Class AB擴音技術，配合大電流MOSFET設計，將輸出功率提升至125W（8ohm）水準，就算驅動大型座地喇叭都流暢自然，更能因應不同阻抗的喇叭，將輸出調節為250W（4ohm），以便接駁不同級數的喇叭。除了照顧新一代CAS樂迷外，廠方亦沒有忽略傳統黑膠迷，機身植入唱頭放大功能，對應MM/MC唱頭，能直駁黑膠盤播歌。最吸引是由設計至生產，均標榜在意大利手工精製，無論用料及做工都有信心保證。
低噪解碼 靈活性強
新一代樂迷習慣將音樂儲存在電腦內以便隨時收聽，但電腦內置大量與音訊處理無關的回路，例如上網、視頻等，容易產生不必要的雜訊。針對此問題，IS-1000同時支援解碼功能，內置兩組高分析解碼晶片Burr-Brown PCM1796及PCM1792A，提供最高DSD64及PCM 24-bit 192kHz高分析解碼。除了接駁電腦，機身更能直駁硬碟及USB手指解碼播歌，對應AIFF、WAV、FLAC、WMA、WAX、ASX、MPEG-4、MP3等音樂格式，靈活性極強。
機面設有液晶屏幕，能顯示音量、平衡、音訊源等播放資料。
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設有一組平衡及兩組RCA輸入插口，除了SACD/CD機外，更對應MM/MC唱頭接駁黑膠唱盤。
數碼音訊輸入方面，設有光纖、同軸、USB及LAN插口，提供Hi-Res音訊解碼。
打開機殼會發現左下角設有重量級環形變壓器，配合Class AB擴音技術提升輸出功率。
機背的Wi-Fi天線可任意調節角度，能透過Spotify等音樂平台播歌。
用家能透過遙控器或手機應用程式，控制音量、切換音源及揀選歌曲。
音色測試<br>試播David Bowie專輯《Low》，人聲清晰分析力強，就算將音量開到極大，背景聲都不會滲入雜音。
音色測試
試播David Bowie專輯《Low》，人聲清晰分析力強，就算將音量開到極大，背景聲都不會滲入雜音。
A3-XL特別版 暗花音箱
如想找對喇叭來配襯IS-1000，Gold Note的書架喇叭A3-XL特別版是不錯選擇，音箱兩側的金屬板刻滿凹凸暗花，意式華麗風格盡現，體積只有190×285×350mm，適合港式細廳使用。為了提升低音澎湃感，它採用SEAS製造的6吋中低音單元，振膜由特殊硬化聚丙烯製造，堅韌得來富彈性，配合前障板的一對低音反射孔，有效調節音箱內的壓力，令低音流暢自然。
{:6_126:} 具有音樂的魔力，小心上癮
Harmonic Technology Magic Link III訊號線
歸納起來，Harmonic Technology設計線材有兩個重點，一個是結構，一個是導體。在結構方面，他們在線材幾何上、披覆方式與材料上、中空避震管的運用上下功夫，同樣是訊號線，有的絞繞有的不絞，有的混合了不同線徑的線芯，產品裡有單芯線...<全文>(u-audio )
Harmonic Technology這間公司成立於1998年，公司設於美國加州的聖地牙哥。創辦人Robert Lee是位美籍華人，本身是個工程師，Harmonic Technology的線材多半出自他的設計手筆。公司還有另一位投資人Jim Wang，也是美籍華人，此君是個大發燒友，與Robert Lee兩人一個搞設計，一個出資。不過，後來Robert Lee因故離去，另創品牌，也做線材，叫做Acoustic Zen，留下Jim Wang繼續經營。
Harmonic Technology這家公司現下的產品線涵蓋了音響用的電源線、喇叭線、訊號線、數位線、唱臂線、HDMI線等，此外，他們也有提供給DIY或音響廠商的機內線商品，消費者可以在他們的目錄裡找到各式符合音響需求的線材。
注重線材結構及導體材質
他們家的線材有什麼特色呢？歸納起來，Harmonic Technology設計線材有兩個重點，一個是結構，一個是導體。在結構方面，他們在線材幾何上、披覆方式與材料上、中空避震管的運用上下功夫，同樣是訊號線，有的絞繞有的不絞，有的混合了不同線徑的線芯，產品裡有單芯線、也有李茲線。他們也不怕別人抄，直接把線材結構的剖面圖放在網路上，並且仔細解釋圖中每一個部分是什麼，導體、披覆通通告訴你。從每一款線材的剖面示意圖，便可看出Harmonic Technology確實是家有料的線材公司。另外一個重點則是導體。他們特別強調線材導體純度的重要，認為純度越高、雜質越少的線材，傳導性能越好。因此他們的銅線至少到7N（99.999997%）以上的純度，而且是遵循大野連續鑄造法，透過超慢速度伸拉而抽出的銅線，這種銅線的內部結晶很長，理論值甚至可達150公尺以上，稱為OCC單結晶銅。他們不僅使用單結晶銅導體，也會使用OCC製程的單結晶銀導體，甚至兩者混用。結構與導體，是Harmonic Technology兩個製線重點。
講究的設計，不愧是前旗艦訊號線
Magic Link iii是Harmonic Technology旗下，以自家品牌販售的訊號線中的二當家，上面還有一個更貴的Armour Link。不過，在Armour Link推出之前，Magic Link iii正是Harmonic Technology的老大，我們稱之為前旗艦訊號線也不為過。線身呈現酒紅色，表層披覆光滑，沒有再行加裝擴張網，以一對一米3萬元台幣的線材來講，這樣的外觀確實樸素了點。端子也是他們自家的訂製品，純銅鍍金的端子本體，加上表面琺瑯化的迫緊式外殼，內部接點處還用熱融膠密封，可防止接點焊點氧化。
線材內部結構，可見原廠提供的剖面圖。最外層可見的是酒紅色的PVC外皮，再往裡面，則先是一圈紙，然後是屏蔽用的銅網，再來是銅箔麥拉。至此，單是屏蔽就用了兩層，可見該線對外界EMI/RFI的抵抗能力。在屏蔽內，一共有三股線，兩股走訊號，一股地線。這每一股線都是由一圈透明的PVC套包覆，且用PTTE Teflon膠帶纏裹。各股線內均有三小股線絞繞而成，每一小股線又以PP絕緣。三股線所使用的導體不同，走訊號的兩股線，分別使用一根OCC單結晶銅單芯線，一根OCC單結晶銀單芯線，還有一股5根OCC單結晶銀的細芯絞線。地線用的則是三根單芯線，一根無氧銅，兩根鍍銀無氧銅。原廠提供單端的RCA款與平衡的XLR版本，而這次試聽的是單端版本。
透明的音場，乾淨的音質，自然不造作的音色
試聽過程在我自家系統上完成。我習慣把線材帶回家聽，因為我可以把線材接上系統，在正式試聽前，先把線「煲」過一陣子。這樣，我就能認識到線材從初開聲到熟化後，甚至熟化過程的聲音變化。這沒辦法在公司進行，公司的試聽室還有別的同事要使用，在家裡，天天要聽音樂，run in的過程也就這樣自然而然地進行著。
我把它接在NuPrime DAC-10H前級與ST-10之間，以MacBook Pro當數位轉盤，用Roon播放音樂，音樂來源取自自家的NAS，直接數位輸出給DAC-10H；喇叭則是Pierre-Étienne Léon Quattro Plus，搭配JMR的Magic Stand腳架。綜合一個月的相處，以及正式試聽的聽感，Harmonic Technology Magic Link iii是一對非常好聽的線，其音樂性極佳，它不僅細節豐富，更能深刻地表現出音樂當中細緻的紋裡；它也不僅質地純淨無雜質，而且能夠呈現出整個透明清澈的畫面；它能讓發聲體的輪廓清楚呈現，更能賦予一個有血肉的形體；它的舞台寬深均佳，層次分明，並且定位明確；它的中頻段既能飽滿富有實體感，還能兼顧解析；它的高頻段，不但延伸自然輕鬆，而且帶著微暖的光澤，華貴卻全無噪感；它的低頻延伸平順，乾淨且有細節；甚至要說，它全頻段都展現了均衡安穩，沒有突起或刻意強調的絲毫造作。它最鮮明的個性就是：沒有個性。
我說了這許多聲音的特點，明明看起來就是一條聲音表現絕佳的線，怎地我只提音樂性呢？如果聲音表現如此之好，音樂自然就更具有感染力，音樂的再現也就更完整。我要說：Magic Link iii實在有魔力，音樂的魔力。
自然呈現樂器質感，空間和定位準確無比
聽Gabriel Pierné的Cydalise et le Chèvre-pied（希達莉絲與小牧神）芭蕾音樂，David Shallon指揮盧森堡愛樂管弦樂團的版本。這張由法國Timpani公司出版的專輯，錄音極為出色，質地透明乾淨，舞台音場以及各樂器的比例非常自然，而且音樂及錄音的動態龐大，相當考驗音響系統。第一軌開頭是低音大提琴鋪陳出的持續低音為背景，突顯出合唱團的人聲吟詠，單簧管等木管樂器吹出旋律，步步發展後，小提琴聲部也跟著加入，絲綢般的光澤美感一點不勉強地自然浮現。這段音樂層層交疊，宛若透明水彩，我中有你，你中有我，既有混合，又顯透視。Magic Link iii的澄澈質感，讓這段音樂聽起來更明晰，更生動，而且還散發著一股更空靈的貴氣。
第三軌開始是人聲合唱，合唱團位於樂團後方，聲音從「遠方」傳來，位置比例非常清楚明確，那個距離感和層次感的明確性，甚至比Crystal Reference Diamond更好一些，Magic Link iii營造出來的空間感著實厲害。音樂漸強之後，那個突起的能量，能夠讓我覺得衝擊，卻沒有侵略性，那個能量是很自然的，在高處也不緊繃。第四軌可聽到整齊劃一的弦樂團撥弦聲，那個撥奏聲音相當具像，而且撥彈聲盪出了空間感。短笛吹奏帶有氣音，嘹亮確有充實感，不致尖銳，也不致噪耳。小號的質感帶著溫暖，這裡的吹奏並不刺激，雖然已是銅管家族最高音的樂器，也確實可以吹出嘹亮尖細的聲響（尤其在它加上弱音器之後），但是這裡卻呈現出與短笛不同的音質和氣質。Magic Link iii在表現樂器的質感上，具有非常真實的重現力。
第七軌音樂較長，發展的也豐富。剛開始，是短笛與低音管在小鼓賦予節奏下的合奏，兩件樂器吹著同樣的旋律，兩件樂器音質和音高有著明顯差異，在Magic Link iii聽來，這兩件樂器的形體清楚，吹奏的細節可辨，定位明確，可以很清楚分辨這是兩件不同的樂器。聽到這裡，我心裡推測：這麼好的定位，可見此線的相位失真控制得非常低。接著由長笛主奏，帶著其他木管樂器重複相同的主題，這裡可聽見十分真實自然的樂器質感，並且有著很明確的空間資訊。之後，弦樂加入並展開變奏，經果兩番變奏後，聲部更豐富，聲音也就更豐潤。樂曲中段有著美麗的豎琴和弦樂的對話，豎琴圓潤音粒，空間中發散揚起的泛音溫暖中顯出高貴。發展到後段，音樂漸漸高昂，張揚的管弦樂團脫去清新和俏皮的面貌，張揚了起來。綿密的弦樂如洶湧暗潮，小鼓像是拍打岸礁綻放出的浪花。在銅管開始宣揚起來後，音樂開始步入高潮。銅管的質感燦爛輝煌，在長號引領下拔到高處，在大鼓和定音鼓的節奏中，結束樂曲。聽到這裡，我不禁要起立鼓掌，這曲子我熟透了，但Magic Link iii卻帶給我一個全新的體驗。
具有感染力的聲音
大型的管弦樂表現得如此精彩，室內樂呢？Magic Link iii所具備的特質，在表現室內樂時，更是發揮地淋漓盡致。它能展現音樂中所該具備的均衡美感，樂器的質地非但清楚而且還能自然地呈現出該有的高貴音色。聽舒伯特D. 956弦樂五重奏，由捷克的弦樂四重奏團Panocha Quartet搭配羅馬尼亞的大提琴家Mirel Iancovici演出。這首出名的弦樂五重奏曲子，舒伯特使用了2把小提琴、1把中提琴和2把大提琴，讓低音域聲音更豐滿，聲音的厚度和豐富性也比傳統使用2把中提琴的五重奏編制更上層樓。這個版本錄音自然，帶著適度的空間音。錄音時，讓樂手排成一個圓弧，小提琴在左，大提琴在中，中提琴在右。四支麥克風伸入他們所圍成的圓弧內部，架高的麥克風，指向下方拾音，另外兩支麥克風架在圓弧的外圍，靠近第一小提琴與中提琴的座位，同樣架高拾音。整體來講，這張專輯的錄音，求自然更勝求發燒。因此沒有纖細入微的弦樂演奏聲響細節，也不是那種分毫無差的精準定位，更沒有龐大鮮明的提琴形體；音樂演出時的合奏感和聲響的和聲感才是其真正精彩之處。Magic Link iii卻給我了一種新的感受。我聽見了更多演奏的細節，不是指聲響上的，而是那樂器間的合奏與應答的默契。以第二樂章為例，這裡開頭以第一小提琴演奏主題，其他弦樂器奏出似有若無的長音宛若哼吟，第二大提琴以撥奏方式應答著第一小提琴的獨語。這段音樂呈現出帶著神秘氣息的深邃和寧靜，Magic Link iii把這些藏在音樂裡幽微鼻息給挖了出來，讓人聽著也要掉入舒伯特個人的沈思裡。
活生而不亂，音樂有氣質
聽鋼琴家Alexandre Tharaud改編香頌女歌手Barbara歌曲的專輯。第一軌的鋼琴獨奏，呈現出與舒伯特D956第二樂章不同氛圍的另一種靜謐，前者顯得神秘，還有幾許幽暗，這裡則帶有浪漫和深情。聽Tharaud的琴音，琴音堅實有力，帶著珍珠般的光澤，泛音輕柔而有暖意，在空間迴盪，讓音樂與我只存在於一個空間。你覺得我講得太詩意了？不是我要這樣詩意，我還覺得我的文字不夠把這詩意給說得貼切明白，距離這音樂的美，還差的遠了。不過，把我聽見的琴音翻譯成音響的詞彙，就是說Magic Link iii很能表現出鋼琴各方面的美感，有顆粒感，有厚度，有密度，有力度，有速度。這張專輯裡，Tharaud還找來了許多其他樂手來助陣，讓各曲子呈現出萬般風貌。在人聲演唱時，可聽得清楚的形體，歌者的表情也似乎可見。例如第三軌 女歌手Camélia Jordana演唱Barbara的歌曲「九月」，她帶著一點慵懶的磁性嗓音，傳達出無限風情，諸如喉音、咬字、換氣，歌唱中的諸般神韻都活生生地呈現出來。
絕佳音樂性之餘，還能聽見錄音特徵
聽Belafonte演唱的藍調歌曲專輯（Belafonte Sings the Blues），很能展現Magic Link iii的魅力和本事，魅力在於音樂聽來這麼活生，本事在於顯出錄音的限制。第一軌開頭是裝著弱音器的小號在左側嗚吟著，右後方是鼓組輕敲，Belafonte的歌聲出來，打斷了小號哭腔般的吟哦。背後的貝斯聽起來深沈但是毫不散漫，低頻收的乾淨但不顯單薄。Belafonte的形體和位置很明確，歌唱時的唱腔變化，轉音和微微的尾音抖動都能聽得明明白白。再聽第七軌「Cotton Fields」，開頭的貝斯撥奏Q彈十足，鼓聲輕敲帶著幾許俏皮，隨後加入的鋼琴琴聲晶瑩而有密度，再來則是裝了弱音器的小號也投入伴奏行列，最後進來的次中音薩克斯風則帶著溫厚的質地。我為什麼一一細數這些樂器，實在是因為這些樂器的質感太好了，有厚度、有密度和細節的聲音，甚至讓樂音有了溫度。歌曲唱到中段之後，Belafonte越唱越高昂，這時則暴露出這份1958年老錄音的侷限，錄音的頻寬和動態都不夠，在動態大的樂段處，聲音略帶壓抑緊繃，Magic Link iii把這些錄音的特徵也都毫無遮掩地揭示出來。原來它不但音樂性極佳，還能鑑聽。所以，這下還說我只誇它音樂性，沒講音響性好壞嗎？沒有優秀的聲音表現力，哪來的音樂性？哪來的鑑聽力？
深具音樂的魔力
我就說到這裡。和Magic Link iii相處了一個多月，聽了太多音樂，如果一一細說，非得寫個三十萬字不可。這段期間，不管是自家的藏線，或是近日編輯部收到要評論的線，拿來和它一比，結果都是自曝其短，僅是班門弄斧罷了。新台幣3萬元不是小數目，對一般人來講，3萬元買一對訊號線簡直是荒謬，對多數音響迷來講，3萬元的訊號線也不是一眨眼就買得下去的。雖然Harmonic Technology Magic Link iii在Hi End線材裡稱不上貴價，但它也與「負擔得起」四個字沾不上邊。但我敢說，您花兩倍的價錢，也不一定找得到全面勝得過它的訊號線。它具有釋放音樂的魔力，聽過，會很難自拔。
器材規格
型式：單端類比訊號線
導體：OCC單結晶銅、OCC單結晶銀
長度：1公尺
