https://twitter.com/xerxeshowie1< Active Over 102.xK Twittes !

xerxeshowie

SIAV上海国际高级HI-FI音响展 2018


https://www.audionet.com.tw/foru ... 10607&tpage=all

xerxeshowie

aurender acs10

xerxeshowie

把McIntosh操破600瓦
天竺國聽Elac Concentro

這是我第三度聽Elac Concentro，前兩次是在台北統領音響與高雄創世紀音響，統領的搭配是全套英國Chord，創世紀的搭配是兩聲道與多聲道並用，擴大機則是Linear Acoustic前後級，而這次來彰化天竺國聽Concentro，搭配則是McIntosh前後級...<全文>( u-audio )


這是我第三度聽Elac Concentro，前兩次是在台北統領音響與高雄創世紀音響，統領的搭配是全套英國Chord，創世紀的搭配是兩聲道與多聲道並用，擴大機則是Linear Acoustic前後級，而這次來彰化天竺國聽Concentro，搭配則是McIntosh前後級。

天竺國的聆聽空間在三樓的獨立音響室，隔音良好，空間寬敞，鞋盒型的方正空間，是相當好的音響空間。與天竺國許老闆是舊識，聊起Elac，他可是經營多年的經銷商，McIntosh也是他鍾愛的品牌，他說音響店進貨，假如老闆自己都不喜歡，擺在店裡看了也不開心，所以天竺國選擇的音響品牌，自然都是老闆喜歡的器材。



與Concentro的第三次近距離接觸

Concentro我已經寫到第三次聆聽，關於喇叭的設計，大概已經沒有什麼我還能再寫的，像是Elac全新開發最高階的X-JET單體，頻率響應可達7個八度音，大約是人耳聆聽70%的頻段，而中低音與低音單體，只是為了補上20Hz~20kHz向下延伸30%頻率響應，是Concentro最重要的「核心技術」，還有獨特的橢圓形箱體設計，加上Push-Push低音單體設計，從結構到機械動作抵銷，消除喇叭單體工作時的共振，這些都是Concentro的技術精華。

不過我安排這麼多次機會聆聽Concentro，並不是要反覆解釋Elac的技術，而是要在不同空間、不同搭配當中，聽聽看Concentro的聲音表現有什麼不同，而且，我相信音響是靠人玩出來的，不同的人來調整，一定有不同的聲音樣貌。譬如在統領音響，我就很驚訝在相對小的空間當中，可以控制住Concentro這個大傢伙，不產生惱人的低頻駐波，而在創世紀則是兩聲道與多聲道兼容並蓄，在近似居家空間的擺放，利用專業調音材料調整出均衡的聲音。在天竺國，得天獨厚的寬敞聆聽室，則讓Concentro與擴大機有更多恣意揮灑的空間。



大空間讓音響系統更易揮灑之處

怎麼說？空間大，用大型喇叭不在話下，同時也考驗擴大機的驅動力，喇叭單體工作時，任務是「推動空間裡面的空氣產生聲波」，假如空間很大，代表喇叭要推動的空氣量大，擴大機要驅動的力道也需要更大。天竺國搬出了McIntosh C50前級與MC601單聲道後級，MC601的型號很容易想像，600代表600瓦，加上1代表單聲道，假如字尾是2，那就是立體聲。這好像早年真空管機時代，75就是單聲道，275就是兩聲道，這McIntosh編號的邏輯還真是多年不變。數位訊源使用Mark Levinson No. 390 SXL CD唱盤，我自己曾經使用No. 36 DAC多年，這次來天竺國聽算是舊夢重溫。

大空間對音響系統的考驗，要「輕如鴻毛、重如泰山」，小聲聽的時候音樂細節不能縮，不能顯瘦，中等音量聆聽時要溫潤飽滿，大音量催逼的時候則要穩如泰山，輕鬆釋放龐大的音樂能量。

按音量比例放大

       
我從阿巴多指揮柏林愛樂，Midori獨奏的「柴可夫斯基小提琴協奏曲」開始聽起，我把C50的音量設定在50，音量不大，第三樂章由樂團強奏開始，隨後進入一段小提琴Solo，這時的音量像是在音樂廳三樓聆聽，與樂團距離較遠，獨奏樂器的形體也較小，不過該有的音樂細節都有，用這樣的音量聽音樂，還可以和旁邊的人輕鬆交談。能一邊聽音樂，一邊討論音樂演奏的內容，這只有透過音響才可以，音樂廳現場可千萬不能這麼做。

第三樂章我聽了大約兩分鐘，把CD停下來，把C50的音量向上加，開到60，第三樂章再來一次，很好，音樂按照比例放大，這時候聆聽位置已經從音樂廳三樓來到二樓了，而且是中間的好位置，樂團與小提琴獨奏的位置都拉近了，而且錄音空間堂音的細節更多，樂團音像更近，但是音場空間卻更為寬闊深遠，Midori拉奏時的表情也更為豐富。



關注每一處細節的天竺國

聽到這裡，天竺國許老闆說話了，他說可不可以交換一下線材？我當然沒問題，本以為許老闆要拿出不同的線材，沒想到只是「交換」線材順序。天竺國這次搭配了美國High Fidelity Cable，使用獨家「磁性導體」技術（Magnetic Conduction Technology），用上Reveal XLR訊號線與CT-1喇叭線，不過中間還有一條Audio Quest DBS 72v平衡線。

原本DBS 72v連接在CD與前級之間，而Reveal平衡線接在前後級之間，許老闆並不打算換新的線材，而是要交換順序，他說最近客人試聽時有換過器材，公司同仁把系統接回去的時候，雖然有把線接好，但是沒有按照他原本設定的順序。



只是把前後級與CD到前級的訊號線交換，而沒有換不同的線，聲音會不一樣嗎？我猜您一定和我那時候換線時的想法相同，只不過順序不同，會有改變嗎？陪著許老闆一起動手換線，關機、拔線、交換順序，我腦子裡想的事情就是：這會不一樣嗎？等機器重新開啟，我把音量調整到60，再聽一次，不一樣了！高頻段的活力更好，泛音延伸的光澤更為明亮通透，音像的刻畫也更為清晰。

從換線這件事情，就可以知道天竺國搭配音響系統有多細心！不只High Fidelity Cable與Audioquest線材搭配，連順序也有講究，也因為換線，我又多注意到幾個搭配細節，譬如電源排插使用QB4 Quantum排插，上面還加上QK1與QV2電源處理器，這些都是為了Concentro所做的搭配，顯然在我來之前，許老闆已經做了不少功課。之所以要換線，就是在聽柴可夫斯基小提琴協奏曲時，許老闆認為高頻段的光澤應該要更好，才注意到他原先設定的訊號線順序搞錯了，把順序調整回來，他想要的聲音也就回來了。



像在音樂廳前幾排聽音樂會

60的音量夠不夠大？夠，但是我還要更多，所以音量催到了70，柴可夫斯基小提琴協奏曲第三樂章再來一次，樂團強奏生龍活虎，這已經是坐在音樂廳前幾排的樣貌了，中低頻段的聲浪強勁，小提琴的音像更近，Solo翻揚之際，樂團寂靜無聲，小提琴音色通透亮麗，延伸的空間堂音可以感受到音樂廳的空間開闊感，阿巴多在指揮台上細微的腳步聲，提醒我這是一張現場音樂會錄音，我聽得入神，彷彿回到當年的錄音現場一般。

音量夠大，Concentro展現音樂強弱對比更富戲劇性張力，尾奏之時樂團與小提琴Solo相互對飆，緊湊如雨點一般落下的小提琴Solo，與樂團強悍地抗衡著，用加快的速度衝向樂章的終點，音樂廳現場如雷掌聲響起，我才回過神來，真是精彩的演出啊。

清晰表現兩把吉他互飆的音色差異

       
換個情緒，拿出Mark Knopfler與Chet Akins的「Neck and Neck」專輯，這是一張輕鬆自在的鄉村爵士搖滾，Mark Knopfler當年從Dire Straight發跡，是厲害的搖滾吉他手，遇上Chet Akins這位爵士樂大師，音樂曲風自然要跟著大師走，聽「There'll Be Some Changes Made」，兩位吉他高手輕鬆彈唱，Concentro的低頻厚實穩固，電貝斯彈跳有力，對比吉他清亮的色彩。

兩位大師唱得輕鬆，歌詞互相揶揄，Mark Knopfler笑說Chet Akins的鄉村音樂有點老，Chet Akins回說這麼講有點傷人，然後就是吉他互飆，兩人相互模仿彼此的演奏風格，又回歸自己的演奏語調，Concentro把這兩把吉他不同的音色清晰地呈現，音色比較暗、比較暖的那把是Chet Akins，音色明亮、金屬味比較重的是Mark Knopfler。假如您有這張CD，在家裡聽不出來兩把吉他的音色變化，請來天竺國走一趟，聽聽Concentro的精彩表現。

巴哈無伴奏考驗時間相位準確度

       
每次試聽大型喇叭，我總喜歡挑一張「單純」的音樂，Concentro不怕操，音樂場面可以唱得龐大又輕鬆，可是聽單純的器樂獨奏，最考驗音像凝聚力。我拿出鄭京和「巴哈無伴奏小提琴」，聽第一號小提琴奏鳴曲的慢板樂章，Concentro輕鬆地展現凝聚、飽滿且富有光澤的小提琴獨奏，雙弦下弓，第一個音符濃郁而飽滿，隨後則是繞指柔的旋律，收弓之際，尾韻延伸飄散，可以感覺到錄音空間的細微殘響，閉上眼睛，彷彿聆聽空間變大了，小提琴獨奏凝聚在眼前，強奏之時音符襲面而來，弱奏之時則從空間殘想感受錄音空間的寬闊感，音量強弱與指尖細微的變化，加上手指搭觸琴板時敲擊的細節，都讓巴哈無伴奏更顯臨場感。

為什麼要在Concentro這樣的大型喇叭上面聽單純的巴哈無伴奏？因為Concentro是複雜的四路分音，假如分音銜接不夠緊密順暢，些微的時間相位差都可能讓獨奏樂器的音像凝聚變得模糊，可是我在天竺國用大音量來聽鄭京和，一點也聽不出破綻。

馬勒第五號交響曲的最終試煉

       
來天竺國聽Concentro，是春日午後愉快的體驗，我還聽了「德弗札克第九號交響曲：新世界」、「莫札特第二十二號鋼琴協奏曲」與「艾爾加：謎之變奏曲」，這些曲子對Concentro與McIntosh C50/M601都不構成威脅，輕鬆自在地過關，最後我拿出了「馬勒第五號交響曲」，由David Zinman指揮蘇黎世音樂廳管弦樂團的版本，這是2011年發行的SACD（但我在天竺國聽的當然是CD層），錄音較新，音樂動態對比很好，我沒從第一樂章聽起，而是直接進入第五樂章終曲，這個單樂章長度也有15分鐘，我期待的是最後的高潮。

第五樂章的開頭相當有趣，法國號長音開始，然後是低音管、雙簧管呼應，法國號與豎笛再呼應一次，木管群帶出的導奏，展現了愉悅的田園風格，Concentro除了把不同木管樂器的音色清晰地呈現，深遠寬闊的音場，讓樂器的相對位置聽起來饒富樂趣，等弦樂群加入之時，進入第一主題，延續著明媚的田園風格。

第五樂章是完整的奏鳴曲式，不要以為導奏與第一主題是明媚的田園風格，就以為這第五樂章是好惹的，馬勒就是有辦法透過聲部的反覆堆疊，展現管弦樂團龐大恢宏的氣勢，然後再用突然縮小的音響效果，營造強烈的音樂對比。我知道到了再現部時，會有一段有如救世軍的壯闊音樂等待著我，這段音樂的高潮從13分鐘半左右開始交織預備，在13分48秒時衝開，但還不是最大聲，向上攀升的音型，越翻越強，在14分08秒，指揮會讓樂團音量全開，銅管呼嘯，轉入大調的音樂，伴隨木管歡欣鼓舞的音符，一路衝向終點。



600瓦真的破錶了

咦？怎麼都在講音樂，沒講音響？我第一次聽第五樂章終曲時，眼睛盯著M601的錶頭，一時以為我眼花了，怎麼把錶頭打到底了？錶頭底部是600瓦，可以再向上衝一點，而我距離稍遠，看起來像是操到底，不曉得有沒有破錶？把前級音量關掉，用CD遙控倒轉回去，從13分開始再聽一次，但我沒坐在聆聽位置上，而是拿著相機，對準MC601錶頭，看看是不是操爆了？每次定音鼓的敲擊，MC601就向上跳一大格，然後縮回60瓦以內，隨著馬勒的音樂越操越強，錶頭向上跳動更頻繁，沒錯，破表了，希望我的相機有拍到破錶的一瞬間。



雖然聽Concentro已經是第三次，依然相當佩服Elac的技術成就，把後級壓榨出破600瓦的功率，Concentro依然穩如泰山，揮灑出雄厚恢宏的音樂氣勢，光彩亮麗的銅管群與歡欣鼓舞的木管群，伴隨著波濤洶湧的弦樂群，展現馬勒第五號交響曲終曲有如聖詠般的音樂暖流。有機會來天竺國，用600瓦的McIntosh操操看Concentro，說不定您也有機會像我一樣，看到McIntosh藍色錶頭衝到底的精彩樣貌，感受Concentro強悍的音樂能量。



器材規格

Elac Concentro旗艦喇叭
型式：4音路7單體低音反射式落地喇叭
使用單體：JET 5 x1、70/140 AS-XR中音單體、220mm AS-XR低音單體x1、250mm AS超低音單體x4
頻率響應：18Hz~50kHz
分頻點：120Hz/360Hz／2.7kHz
效率：90dB
阻抗：4歐姆
體積：1680×460×610mm（H×W×D）
重量：140kg

xerxeshowie

只聽見音樂，並猶如新生：Viard Audio Platinum HD 旗艦喇叭線 ( my-hiend )

Viard Audio是法國的線材設計製造品牌，這兩年台灣應該有越來越多的人認識這個品牌，Platinum HD則是他們的旗艦系列，喇叭線是這個系列中較早推出的產品，據說效果非常好，我們垂涎已久，終於盼到。


品質與細節的要求
Viard Audio老闆Mr. Vincent Viard是一位法國建築師，骨子裡兼具藝術美感與科學精神，對產品細節與堅持比對生意更為講究，開發時會於多次在不同階段透過高階儀器測量線材的科學數值，並以人耳做為最終的收貨標準，完成製作後還會先利用機器替客戶熟化線材，為了維持產品品質而刻意保持著不高的產量，目前在全球除了法國當地以外，僅有日本、香港、台灣比較常見，十分值得大家注意。



自行研發導體材料
Viard Audio較特別的是導體材料，自行與合作廠商研究出的Cu-VHQ，經過多次調整製程才完成這純度極高的銅材料，透過特製的熔點與時間重新製作銅導體，重新排列分子結構，使其更加穩定。其所合作的廠商也同樣是法國軍方的合作廠。因這層關係，Viard Audio所設計與生產的線材在每一個階段都能夠使用軍規等級的測量儀器，確保每一項科學數據都能達到要求，包含單純的導體檢測以及包含端子接頭的完整品檢測都須符合要求。



Platinum HD喇叭線就是使用鍍銀的Cu-VHQ純銅導體，特殊之處首先在於結構，內部傳導線材獨立分為高頻段與低頻段，並針對該頻段做出調整，優化其傳輸能力。



可更換的彈性連接端子
易用性一直也是Viard Audio強調的，除了線身軟容易佈線以外，Platinum HD喇叭線的連接端子更採用可更換式設計，用家可以隨著需求更換為mono-wire或是bi-wire，只要一對喇叭線就能做bi-wire連接，這是非常罕見的線材設計，大大提高了使用彈性並省下了用家的荷包。另外採用星型線路有效地屏蔽對抗電磁干擾，特殊的矽利康(Silicon)外層結構，矽本身就是很好的抗震材料，與皮革、自製的鋁金屬阻尼環一同減少震動與麥克風效應帶來的負面影響。

照片中喇叭線的兩端是沒有連接端子的，需另外接上。



拍攝更近距離的喇叭線端子頭，一邊是公插，一邊是母插。



仔細看可以看到上頭有英文字母，但實際上這不會接錯，在金屬環旁都有卡準，防呆裝置，沒對準也裝不進去的。



喇叭端子與器材連接的端子是分開的，接上後即可使用，這張照片中的是mono-wire。



近看連接端子頭的部分。




喇叭端bi-wire用的連接端子。



喇叭線本身與連接端子頭對準後，將中間的金屬環旋轉扣上即可。



完成連接，準備上機。



中央金屬固定環近照。



香蕉插的連接端子。







威嚴磅礡，沉穩老練
先播放《2015 The Perfect Sound 原音精選》，第2首由Cincinnati Pops Orchestra演奏的〈The Magnificent Seven〉在換上Viard Audio的旗艦喇叭線Platinum HD後，展現出了氣勢非常磅礡的演奏，低頻的能量感增強而且寬鬆，但並不拖泥帶水，讓曲目以低頻段的器樂演奏鋪出了整體規模。在音場上呈現了左右前後的寬廣度，整體變得更為大器。播放第4首〈Brahms: Hungarina Dance No.1 in G Minor〉，小提琴由Nemanja Radulovic操刀，提琴音色柔順服貼，聲音密度與音樂性極佳，演奏時的動態寬廣分明，聲音聽起來有一層光澤水分。整體聽感如果用電影類型來形容，就好比在看一部精裝磅礡宮廷大劇，氣勢好底氣足，威嚴而隆重，角色細節豐富，餘韻十足。



柔美聲線，放鬆的音樂空間
播放Esoteric發行的《Sibelius & Bruch Violin Concertos》，其中〈Sibelius Violin Concerto No.1 in G minor, Op.26〉快板的第三樂章是最廣為人知的一個樂章，也是音樂比賽中，許多參賽者會選擇的一個樂章，整體對一位演奏者來說一個大挑戰，技巧、速度與節奏的明確性等都在考驗獨奏者。快板樂章中技巧與節奏兩者要到位通常對一位演奏者並不是很難，難在可否兼顧好聽的音色，這版的演出已經很到位了，而在我們加上Viard Audio的旗艦喇叭線Platinum HD後，音色顯得更為柔和，每段句子綿密且細緻，獨奏者與樂團齊奏兩者聲音分明而融洽，讓人可以自由選擇，想聽樂團就聽樂團，想聽獨奏者就聽獨奏者，是很棒的聽覺饗宴。

熟知小提琴演奏的人都知道音色若要柔美可加上一點抖音技巧，透過Platinum HD使小提琴抖音音色更加分，我相信，其他絃樂器亦是如此。而這條喇叭線不會讓你聽久覺得有負擔，反而是更放鬆的聆聽音樂，無論是正經的欣賞一首曲子或是做著其他事情，音樂很自然地融入空間中，相信聽上一整天也不是問題。



人聲大加分，聲底一流
接著播放全部都是女歌手演唱的精選輯《Kissed By A Song》，Viard Audio Platinum HD喇叭線讓我得以細細品嘗每一個女歌手的聲色、細節、情感與每首歌曲不同的氛圍，我很喜歡這對線材帶給人聲的改變，細膩不尖銳，有厚度而夠柔情，聲音特別綿密，在歌手演唱時的音量變化上非常分明。在許多由電貝斯或大提琴等低頻段樂器鋪陳的爵士人聲樂曲中氣氛特別好，這與線材帶來的低頻優點有極明顯的關聯。



綿密完整，非常音樂
播放近來常聽的Eric Clapton《upplugged》，聽第3首〈hey hey〉吉他的演奏真是棒極了，撥弦的力道非常有彈性，仿佛就看到了指尖用力的感覺，每一下的細節詳細地寫實，在第5首〈lonely stranger〉更感受到了這對喇叭線絕佳的平衡性與音樂整體的完整感，吉他聲、鼓聲、琴聲與歌聲非常融洽地一同演奏，聽到的不只是Eric個人而是整個樂團，聲音音色既厚實又綿密，令人聽得心中舒服溫暖。第8首〈running on faith〉，此時聽到得不只是追求真理的美好還有追求音樂的美好，透過Viard Audio Platinum HD聽到的是非常音樂的音樂，會讓人毫無壓力一聽再聽，聽完思念的聲音，我很驚訝一對喇叭線材帶來的竟然這麼多。



非常值得嘗試與擁有
跟Viard Audio的產品接觸幾次，大多是在音響展上或代理商店中聽到，整套系統都是陌生，只覺得很好聽，但也沒特別思考是什麼原因。直到上一次拿了電源線，這一次拿了喇叭線換上每天聆聽的系統中，我才深刻體會到Viard Audio的特色，猶記得上次訪問老闆Vincent時他提到用家總說他的線材很能發揮音樂性，現在我懂他們說什麼了，這次用上Platinum HD喇叭線帶給我們聲音改變比起上一次使用電源線更加強烈明顯，我體會到了滿室芬芳的感覺，而這股香氣來自音樂，聆聽空間完全被音樂給佔據，就像是第一次聽到好音樂一樣的滿足，無法停止。

Viard Audio Platinum HD 旗艦喇叭線特點
● 法國手工設計製作，可更換式連接端子
● Cu-VHQ自製專利純銅導體，High-Bias成品預先熟化
● 軍規儀器全程測量
● 聲音特色: 全頻沉穩寬鬆，細節充足，聲音綿密有厚度，中低頻扎實，中高頻自然。
● 搭配建議: 前端解析充足能完整發揮，多次搭配A類擴大機都有好聲，如系統厚度不足應能改善。

xerxeshowie

ACRO S1000的骰喇叭高音通透( on.cc )

這款Astell & Kern出品的ACRO S1000是不錯的選擇，機仔細細，只有109.8×138×137.8mm，但用料音色卻一流，引進二路分音設計，採用3/4吋高音，及2吋全音單元各一組，兩者皆由丹麥名廠ScanSpeak所製，支援93Hz~40kHz頻率響應，配合ScanSpeak獨家的環形擴散器技術，大大提升高頻段的可擴展性。此外，音箱由鋁合金製作，把不必要的震動減至最少。


機仔細細，只有109.8 x 138 x 137.8mm，最適合擺房聽歌。

如想在睡房床頭或書房擺放一對的骰慳位的喇叭聽歌，這款Astell & Kern出品的ACRO S1000是不錯選擇。機仔細細，只有109.8 x 138 x 137.8mm，但用料音色卻一流，引進二路分音設計，採用3/4吋高音，以及2吋全音單元各一組，兩者皆由丹麥名廠ScanSpeak所製，支援93Hz-40kHz頻率響應，配合ScanSpeak獨家的環形擴散器技術，大大提升高頻段的可擴展性。此外，音箱由鋁合金製作，把不必要的震動減至最少。

高音單元採用了環形擴散器技術，令高頻音色更通透，演繹高達40kHz的音色都非常流暢。高音單元採用了環形擴散器技術，令高頻音色更通透，演繹高達40kHz的音色都非常流暢。

背部設有低音反射槽孔，能有效調節音箱內的氣壓，令低頻演繹更一氣呵成，更設有高階喇叭插口。背部設有低音反射槽孔，能有效調節音箱內的氣壓，令低頻演繹更一氣呵成，更設有高階喇叭插口。

機仔細細，只有109.8 x 138 x 137.8mm，最適合擺房聽歌。機仔細細，只有109.8 x 138 x 137.8mm，最適合擺房聽歌。

xerxeshowie

幾千蚊玩到MQA+Roon：加拿大Bluesound

xerxeshowie

totem sky

https://www.audionet.com.tw/thread-10613-1-1.html

xerxeshowie

wharfedale ds-2

https://www.audionet.com.tw/thread-10617-1-1.html

xerxeshowie

美國品牌Audience是線材與電源濾波器的製作廠商，

AU24 SX使用6N OCC純銅作為導體材料，高品質XLPE作為隔離，不使用特別的屏蔽材料，改以線材「絞繞同軸結構」解決外界的干擾與消除線材內部的磁場現象。線材內所使用的每一個部件都單獨經過CRYO低溫處理，組裝好並測試完成的成品會再經過一次CRYO低溫處理。

有些發燒友可能會覺得Audience的喇叭線特別細，其實這是有原因的，也是原廠設計各種線材時的理念。Audience是設計小線徑發燒線材的先驅，至今也有越來越多的廠家朝向小線徑線材設計，其中不乏知名品牌。

經過一小時的廣泛聆聽，AU24 SX喇叭線有幾個聲音特點非常明顯：乾淨透亮、細節非常多、音場寬廣、定位明確、音色較為清新。

( my-hiend )

xerxeshowie

奧地利Pro-Ject音響套裝優惠

Pro-Ject MaiA合併擴音機 ＋ Pro-Ject Speaker Box 5揚聲器


Pro-Ject MaiA合併擴音機
- 2x 25W / 37W @ 8 / 4 Ohms
- 2歐姆負載
- 雙單聲道設計 (Dual mono design principle)
- 9組界面輸入 - 3x stereo line, 1x MM phono (RCA), 1x Bluetooth (aptX), 2x dig opt, 1x dig coax, 1x USB (XMOS 24bit/192kHz)
- 耳機輸出

Pro-Ject Speaker Box 5揚聲器
- 設有低音反射氣洞
- 3色選擇(鋼琴面-黑、白、紅)
- 建議功放輸出10 to 150 watts
- 頻率響應: 55Hz - 20kHz