最近又被人再一次問起買錄音的問題. 今晚打少少字, 分享下我淺見.
古典粗略分之下有3種不同的錄音分類, 最明顯的是 live, studio, historical . 顧名思議, 即場, 錄音室(有時也會是某某的hall), 歷史.
講historical,
因為人會死, 樂團會消失, 廣義之下現在手上的一張Ansermet 指揮錄音都可以說是historical 中.
不過我只不打算如此分類.
在此指的historical 即是有些朋友口中的 "考古"品, 陳年歷史品, 也就是立體聲之前的mono錄音, 還有戰前/戰時的錄音. 我也會把現時的電台錄音一同計入.
Historical 的錄音來自不同的地方, 既有studio, 也有電台轉播的live. 音源是可以是一些已沒了版權的錄音. 這些錄音在收錄技巧上有些不一定好, 除了時代上的技術所限, 還有當中的錄音目的就只是為了日後電台轉播之用. 當然也有些是出奇地好, 成為日後的參考名盤之一, 然而只是非常少數.
有些大師不好錄音, 只有電台把指揮的成品無意中記錄.
這些錄音, 特別是古祖錄音是為了聽技巧, 聽歷史, 未必把音質的位置放到最高.
不少新手看了書就會入一張福伯貝九, 結果一聽還真是強差人意, 從而對古典起了很大的誤會.
常見的錄音公司有Ofero, Audite
講live,
live即是現場即錄的東西. 以千禧之後而言, 大多的live都已有不少HD畫面, surround sound effect (如果是DVD, blu ray).
即使是stereo CD 都會收音收得很好, 而錄音師也會盡可能淡化場內的各種雜聲, 而放大完場時的拍掌聲音.
Live 特別的地方是會指揮最臨場的一刻完整記錄留待日後重播. 和電台錄音不同的地方是live 目的是為了商業出售, 對音質有要求.
如果要聽/看無刪剪的指揮過程, live是不二之選.
Live當中一家有臨場的錯漏, 比如某個聲音比平時的快/慢/響/弱了, 不完美的地方都被放了進去.
講studio ,
Studio不一定是在唱片公司的studio錄, 也可以是在music hall或者某些地方去錄. 錄了就賣.
有時候studio vs music hall 應還是可以聽得出聲音的分別. 在music hall 巨大的空間中的音效是會被一同收錄到錄音之中, 聽起來好似特別有一種寬闊感 . 而studio 的空間比music hall細, 為了阻止聲音大量的擴散/反彈, studio組過了不同的設計令聲音更集中.
不過被錄音/混音師處理過之後, music hall 的聲都可以變得集中, 而studio 的都可以很廣. 什麼是人為, 什麼是自然, 這一切就都要靠聽者平時的接觸和記憶.
studio的東西大多都經過修剪 把不完美的地方去除, 從而令一個錄音變得完美. 加大一些effect令 更有爆炸力.
可惜的有些指揮對錄音反感, 就是因為自已的樂音被錄音/混音師左右, 恍如自已的作品被再修改.
studio的東西不時會翻出再翻出, 只要肯等待, 便可以用很便宜的價格入手.
那麼初入門聽什麼好? 我建議還是先聽studio/live, 聲音令人滿意又易入手.
當聽夠了一些日子才考慮historical 也不為遲.
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發表於 2016-4-20 22:52
樓主
