隆重推薦內地至TOP神級大碟--李娜《蘇武牧羊》

zzjude

［唱片介紹］
     在這個流行音樂無孔不入、新人輩出的時代，喜歡李娜，並不是一件簡單的事情。你可以輕易地沉浸在“好人一生平安”的聲聲祝願中，也可以輕鬆地訴說“女人是老虎”的話題……但我最最嘆服的還是李娜隨意地在三個高八度音域之間徜徉而為我們聳起的那座“青臧高原”——其實，這些都是喜歡流行音樂的你我不爭的事實。但誰能想到，李娜這個不事張揚，最缺乏花邊新聞的歌手，卻在遁跡空門的傳聞中沸沸揚揚了一回。當許多人在惋惜聲中把謠言散步的更廣時，李娜卻石破天驚般地為我們推出了她在中國音樂史上必定會重書一筆的《蘇武牧羊》。
    蘇武流胡節不辱，19年牧羊北海邊的傳奇故事相信誰都不會陌生，它把一個愛國主義者的光輝形象永遠定格在我們心中。從這個意義上講，音樂大碟《蘇武牧羊》耗資百萬的隆重推出，不但豐富了古典音樂的內容，而且其腳步堅實地踩在了能被大眾接受這個重要的基點之上。
《蘇武牧羊》採用的是七段一體的套曲結構：1、序曲運用敍事方式，講述了悠悠千年以牧羊為載體的故事；2、驍歌是對“手持一根節杖，胸懷萬里江山”的流放者亦是英雄的熱情讚美；3、牧歌為我們展示了一派淒風苦雨的艱難生存環境；4、酒歌把英雄歸心似箭的心情表達得如水急瀉；5、琴歌是一段英雄記憶如初的平常心路；6、春歌是英雄人生中絕美的一筆，一段愛情的傳奇；7、尾歌是一種心潮起伏的尋夢，唱給依依不捨的苦難草原的讚歌。整個作品一氣呵成，跌宕起伏，渾然一體。儘管李娜昂揚響亮的高歌、充滿激情的呐喊、餘韻延綿的低吟在很多時候讓那些底氣不足的流行歌手難以望其項背，但肯定地說，對於一直只零星地演唱影視歌曲（雖然多達200多首）的她來說選擇演繹《蘇武牧羊》，勢必是選擇了難度，也選擇了挑戰。不過，反過來說，李娜同時也爭得了超越自我的機會。
    李娜的超越自我，絕少不了《蘇武牧羊》的曲作者黃薈這位伯樂的慧眼。黃薈讓中外民族上百件古老樂器齊鳴共響，合唱、古詩、高音大調一起有序流入，對嚴肅音樂進行了通俗化的處理，從而給李娜提供了歌唱高天遠地，抒發豪情壯懷的極大自由空間。從這個意義上講，《蘇武牧羊》遠遠地逾越了流行音樂的界線，我情願把李娜從此歸入第三類音樂的旗手之列，儘管李娜認為“不要非把我們逼成第三類”。因為，在我看來，李娜內心真正渴望的是一種並不需要流行外衣包裹而是更注重內涵的東西，她早已不滿足於中國歌壇的亦步亦趨和小裏小氣。李娜曾說：“如果能有何訓田這麼一批人的話，咱們中國的音樂市場可就繁榮了。”何訓田何許人也，他就是發現了朱哲琴，在中國大地把第三類音樂的大旗高高舉起的真正意義上的音樂人。李娜說這番話，其實是對中國流行樂壇的否定，同時也是對中國樂壇的一種期望。
    李娜在錄製完成這張唱片後不久就遁入了空門，現在我們已經很難再聆聽到李娜的歌聲了。聆聽李娜，摒棄浮華，靜享高雅，讓我們在李娜傾情的古老故事《蘇武牧羊》中感受音樂淨化靈魂、催人奮發的力量吧！

zzjude

文章為網路轉載
此唱片在內地為最高檔產品
無論從製作，包裝還是價格。
當年不用內地壓片廠，專門送到香港09線壓片，成本比普通內地版高出不少。
真正值得推薦。如果不方便購買
可以先聽聽網上片段。當然絕對還是推薦正版CD

雖然文章有點長，但是言之有物，
比之一般《CD聖經》的“膽味”“甜美”之類大路評論
可以說真是用心在體會，全面的分析。
可惜李娜已經于90年代末遁入空門，出家之後只會發一些佛歌唱片。遺憾

zzjude

李娜《蘇武牧羊》註定會流傳千古！
　　文/驚竟景
　　
　　一、《蘇武牧羊》是怎樣誕生的？
　　
　　李娜，這個極少在媒體上露面，更與花邊新聞和小道消息完全無緣，甚至沒有出過一盒個人專輯的幕後歌者（當然是指在1996年底之前），從來不是公眾關注的焦點，儘管幾乎所有當紅電視劇都有李娜演唱的歌曲。她就如水中的一抹流紅，獨自存在於自己音樂的寧靜之中。但是，一曲《青藏高原》讓人們再也無法不去注視李娜了！哪一個真正的音樂愛好者的心靈能夠抗拒住“除李娜外，再不做作第二人想”的千古絕唱《青藏高原》呢？玫瑰的芬芳終歸是無法掩藏住的！李娜演唱《青藏高原》，唱到最後是淚流滿面，她體驗到了一種通往真實之路的內涵，她心中呼喊：“我要回家！”……
　　
　　是啊，李娜想家了！但就這樣走了，是否有一點遺憾？此時的李娜，唱功已向自由王國跨近，即使是《青藏高原》這等高難歌曲，也只能引動李娜的三成力氣。此時的李娜，積聚了巨大的能量無法釋放，她希望在回家前，將那些能量釋放出來。當然不能讓娜姐帶著遺憾回家！為李娜量身打造的，也只有李娜才能夠完成的，天崩地裂的《蘇武牧羊》誕生了！
　　
　　●●●●●●●●●●●●●●●●●●●●●●●●●●
　　二、大型聲樂套曲《蘇武牧羊》簡介
　　
　　1.長度：54分鐘
　　
　　2.音頻檔大小：544兆
　　
　　3.組成：
　　序歌•一個古老的故事
　　驍歌•出塞
　　牧歌•貝加爾湖的冬天
　　琴歌•望月觀花
　　春歌•牧羊姑娘
　　酒歌•歸來
　　尾歌•夢裏草原
　　
　　4.音色要求：百變。
　　注意：音色的變化不僅是在《蘇武牧羊》的7首不同的歌中，在同一首歌中也要求音色進行不斷變化。後一種音色變化比前一種音色變化更具難度。
　　
　　5.音域跨度：d→bb3，三個八度又一個小六度（四個全音）
　　
　　6.聲音力度（強弱）：pp（很弱）→ff（很強），個別地方也不排除是sf（特強）的可能
　　
　　----------------------------------------
　　7.《蘇武牧羊》基本上都是以真聲來完成演唱。
　　
　　李娜在《驍歌•出塞》中的be3真聲，是我在網上所能查找到的全世界最高真聲歌唱。
　　
　　《蘇武牧羊》中有部分真聲是加了些掩蓋的真聲。有人將這些真聲稱為“半真聲”，這也可以。這類概念其實並沒有統一嚴格的定義，很大程度上屬於意會中的概念，怎麼理解都可以。但不同意將那些加了掩蓋的真聲說成“真聲比例超過假聲比例的混聲”，那些聲音中全是真聲，並沒有假聲的成分，不存在什麼超不超過的問題。
　　
　　《蘇武牧羊》中有少數地方使用了真聲假聲皆有的混和聲，比如說《春歌•牧羊姑娘》。但不允許使用純假聲代替。
　　
　　《蘇武牧羊》任何地方都絕對嚴禁使用氣流吹出來的哨音！即現在市面上極為走紅的吹版海豚音！《蘇武牧羊》所有的高音和超高音都是實打實唱出來的，而不是吹出來的！吹版海豚音在《蘇武牧羊》沒有任何用武之地！絕對不要因為自己能夠嘰嘰嘰的發出幾個海豚音就“用一小半力氣就能唱完《蘇武牧羊》”！
　　
　　----------------------------------------
　　8.《酒歌•歸來》唱出了石破天驚的bb3！
　　
　　超高音bb3要求：真聲成份明顯；基音清晰飽滿，比例成分高；泛音穩定；聲區統一，音色不許前面高音區脫節；有強烈共鳴支持；不需要現代電聲技術支援……並且，要穩在上面耍一個花腔……超高音bb3不許用純假聲來代替！
　　
　　超高音bb3是唱版海豚音，不是吹版海豚音。嚴禁使用那種“嘰嘰嘰的、連假聲都不是就更別說是帶真聲成分了，無基音純泛音、無共鳴、音色與高音區脫節、音色音質音量音強等均純依賴現代電聲技術支援、毫無聲樂品質、純玩票性質的，用氣流吹出來的”的哨聲。
　　
　　《蘇武牧羊》所有的高音和超高音都是實打實唱出來的，而不是用氣流“吹”出來的！請某些飯絲絕對不要因為某天后哨聲的音高超出了bb3，就嘲笑李娜是如何不濟，是如何不配給她提鞋！；唱版海豚音與吹版海豚音完全是兩回事，前者難度大於後者N個數量級，這是其一；bb3根本就不是李娜的極限，這是其二；更關鍵的是，音高不等於實力，別把音樂闡釋成太過惡俗！學術永遠是嚴肅的！音樂王國的歌者與商業市場的天后/代表的是兩種不同的文化類型，應該友好和平相處，不要企圖拿商業去打壓藝術！
　　
　　
　　
　　2 回復：流傳千古！李娜蘇武牧羊全剖析(作者:驚竟景)
　　不包括美聲歌手，李娜的bb3是目前我個人在網上所能查找到的全世界最高聲樂品質的混真聲！同時也是目前我個人在網上所能查找到的全世界最高聲樂品質的海豚音！
　　
　　9.bb3是李娜的混真聲極限嗎？
　　
　　當然不是！對於一個媚俗的市場明星來說，她在歌曲中展現出的音域＝她的實際音域，因為媚俗者絕不能容忍大眾低估她的音域；但對於一個隻為音樂而歌唱的歌者來說，她在歌曲中展現出的音域≠她的實際音域，因為歌者深知：脫離藝術表達的為高音而高音和為低音而低音，純屬嘩眾取寵的小丑一個！
　　
　　李娜實質上可以非常輕鬆的發出具有相當聲樂品質的d4，許多與李娜共事過的朋友都可以做證。李娜之所以去bb3而不是d4，是因為《酒歌•歸來》並不需要用d4來表達，就是這麼簡單的一個原因。如果李娜扯直了脖子往死裏的叫喊，縮緊了脖子拼著命往下探，那麼她的音域並不會比某個據說能把玻璃唱碎的天后的音域窄，並且，還能保證遠超出她的聲樂品質。但那樣去灑狗血般的“炫技”有什麼必要？真正的歌者，哪一個會拿藝術去開玩笑，去展現什麼音域？真正的音樂愛好者，誰會去執迷於那些無聊的市場噱頭？
　　
　　10.bb3是為了炫技嗎？
　　
　　絕對不是！李娜在bb3之前，連續進行了五段哼唱。一段比一段高，力度也越來越強，到了第4段哼唱時，力度就已達到了ff級，但與此相對的是，聲音聽起來卻越來越象在遠方。某個所謂“五個八”天后的粉絲將這解釋成/李娜快不行了，也在用哨聲的發聲方式唱了，聲音就要被樂器聲蓋住了……這是很荒謬的解釋。實質上，這是錄製過程中對李娜聲音的一種故意的藝術化處理！蘇武留胡節不辱，雪地又冰天十九年後終於回到故鄉，蘇武的心情是極度喜悅，如同喝醉了酒一樣，興奮得如同飛起來一樣，越升越高，直沖雲霄，宛如成仙……對李娜聲音這種漸遠性處理，表達的內容就是：蘇武越飛越高，越飛越高，直沖雲霄，自然，聲音聽起來就越來越遠！
　　
　　五段哼唱，一段比一段高，到了第五段時，已經是穩在聲學禁區上放聲歌唱……經過這五段哼唱的過渡，音高達bb3的第六段的出現就是再自然不過的結果了，毫無突然的成份，表示蘇武已經飛到最高，完全沒入了雲霄，心情達到興奮的最頂點……
　　
　　李娜的bb3從聲樂品質上來說，無可挑剔。從藝術需求來說，也是必須的！此bb3無論是從聲樂品質還是藝術品質上來說，其意義都完全遠遠超過了某天后的那種既無聲樂品質，又完全脫離作品本身的藝術需求，純屬拿來換鈔票，市場性質的“海豚”音。
　　
　　李娜雖然可以用高聲樂品質的混真聲去砸小字四組，但在她200多部作品中，她沒有一次這樣做過；這個小字三組的bb3海豚音，她也僅是在蘇武中用了這麼一次，完全是因為作品本身藝術表達的需要才“玩”了這麼一次海豚音。相反，商業市場上的某些明星卻每天都不忘去展示那極低聲樂品質，又完全脫離藝術表達需要的海豚音。為什麼李娜能海豚卻不去海豚，而某些人其實不能海豚卻天天去海豚，這種現象是蠻值得人深思的！脫離藝術表達需要去炫耀高音，就純屬嘩眾取寵的小丑一個！
　　
　　----------------------------------------
　　10.《蘇武牧羊》情緒變化要求：大開大闔、包天裹地→雄渾激越、磅礴大氣→纏綿悱惻、鶯語間關→空靈悠遠、輕快開朗……
　　
　　11.《蘇武牧羊》唱法：蒙樂、漢樂民族、原生態、通俗、戲劇、靈歌、秦腔、說唱……另有一些根本無法歸類，純李娜式的唱法……正如林曦所說：“這套曲是李娜演唱技巧上的大匯演，10000個韓紅也攆不上！”
　　
　　----------------------------------------
　　12.《蘇武牧羊》勇氣要求：不反教條，就要反藝術！
　　
　　著名女書法家胡秋萍：“李娜在音樂有序的規則中進行著無序的無規則的歌唱，這就是藝術無法之法的最高境界！”
　　
　　歌手浪子飛（化名）：“蘇武牧羊的那個時候，我覺得她已經不是在用技術唱歌了，而是在嘔血和用全部的情懷與生命來展示古人的情懷了，這時就不敢也不能從技術上去思考了……蘇武牧羊時期的技術只能用恐怖來形容了！……但李娜的歌聲最可貴的，就是即便學習了技術和保護聲帶的美聲發聲方式，還敢於隨時呐喊甚至違背美聲的教條來宣洩生命，這種勇氣和力度，是音樂學院的高才生們一輩子都不可能學會的！蘇武牧羊裏邊的《貝加爾湖的冬天》和《夢裏草原》《望月觀花》，其實，更是經典中的經典。這些低音歌曲的難度比高音還要大。”
　　
　　
　　
　　作者： 驚竟景 2006-10-14 11:39 　
　　
　　
　　完成《蘇武牧羊》，需要大量違反聲樂教條，不“科學”，不“經濟”，不“衛生”的發聲！舉個例：《蘇武牧羊》的故事情節要求多次使用暴烈的喉聲來表現武士的粗曠……技術只為藝術服務！不反教條，就要反藝術！
　　
　　漠隱樓蘭：“絕不誇張，《蘇武牧羊》沒有別的歌手可以演繹了，因為它們的跨度實在太大，它們需要的表現力實在太高，它的戲劇性實在太強，它對唱功要求的實在太全面。從高音上說，沒有一種拋棄聲樂要求限制的瘋狂，是無法表現出來的。……如果再講究發音技巧的正確，根本不能完成這套曲子，更別提表現了……完全脫離了聲樂的專業要求，它不像一般意義上的聲樂作品，……李娜的在這裏面的高音已經瘋了，已經由不得自己了，但正因為如此，聲音才真正的突顯了原始生命力，才真正的活了。……如果不是李娜，換由別的歌手，那麼此歌不是淪為學院派專業聲音功底的展示，就是淪為高音賣弄了，而獨獨李娜，賦予了它一種高曠純粹的意境，一種跨越天地宇宙的超然，已經不是高遠大氣可以形容的了。……《蘇武牧羊》裏的情，可謂是一出喜怒哀樂酸甜苦辣到靈魂深處的內容豐富的大戲，每一種情緒感情李娜都把握得恰倒好處，表現得淋漓盡致，《一個古老的故事》的歷史滄桑的遙遠交錯細膩情感，《出塞》的雄渾壯闊大無畏的男兒氣概，《牧羊姑娘》的俏皮激動喜悅，《望月觀花》的離愁孤寂傷感，《貝加爾湖的冬天》的淒清落寞無奈，《歸來》的激情昂揚難抑喜悅，《夢裏草原》的深情悠遠回味，在一部史詩的音樂作品中把所有人的情感都包括了，這是對歌手的最大考驗，如果這個歌手聲音不具有感染力，內涵不夠深，理解力不夠好，都無法完成。但李娜卻全做到了，不但做到，還把所有感情發揮到了極至，換了別的歌手，是難以完成的。 ”
　　
　　漠隱樓蘭：“相信李娜唱《蘇武牧羊》會很痛苦，因為這既是一套最為藝術的作品，最需要深厚唱功的作品，同時也是必須擺脫專業技巧完全真實還原聲音本質的作品。別的歌手無法演唱，不是專業基本功不夠，就是不能脫離專業技巧束縛。這是一套勇敢者的歌，不夠大膽，是唱不了的。 ”
　　
　　----------------------------------------
　　13.重女高音和花腔夜後的一體！
　　
　　對於一個歌手來說，最為千金難買就是戲劇女高音的聲帶！李娜這大陸通俗歌壇N多年來，唯一出現的一位真正意義上的戲劇女高音。李娜在《蘇武牧羊》中的聲音，是既具力度厚度，又同時保證高度的重女高音！唱徹行雲，聲勢傾城！但李娜又同時具有花腔夜後的音域與靈活性，銀光萬瀉，表達內容紛繁萬千！這是何等壯觀的場面？！
　　
　　----------------------------------------
　　14.《蘇武牧羊》難度係數：只有李娜才能夠演唱！
　　
　　舉例1：長期與學院派對立，深受百姓喜愛，以一曲唱出畫面感的，超高品質的《山路十八彎》走紅的歌壇奇才——李瓊，技高人膽大，翻唱《蘇武牧羊》第2節——《驍歌•出塞》，但遭到了最為誇張方式的慘敗！敗得比韓紅挑戰李娜《青藏高原》還要慘！雖然李瓊的唱功遠勝韓紅。
　　
　　這還是挑戰《蘇武牧羊》7首中的一首，如果李瓊去挑戰整個《蘇武牧羊》，那其結果更會慘得令人無法想像！需知：《蘇武牧羊》的難度遠遠超過演唱其中的任何一首！理由：在文中自己找答案！這裏提示一下：按理論來說，《蘇武牧羊》本來就應該是由7大絕頂高手來共同完成，一人負責其中的一首。李娜以一人之力拿下7首，是一個徹頭徹尾的奇跡！是她“具有百變音色和最全面高超技術”的一次證明。
　　
　　泰豐：“聽完《蘇武牧羊》，一屁股坐在了椅子上，呆楞半天, 這……這是一個人唱的嗎？”
　　
　　敢翻唱《蘇武牧羊》中一首的成名歌手，我知道的只有李瓊一人；但目前尚無人任何人敢去翻唱整個《蘇武牧羊》，沒有一個！
　　
　　《蘇武牧羊》不同于《青藏高原》，雖然沒有任何人將《青藏高原》翻唱至接近娜版的水準，但畢竟有無數人敢去翻唱，去做挑戰娜版青藏的努力，但沒有任何人去動《蘇武牧羊》的念頭。青藏高原只屬於李娜！蘇武牧羊更是只屬於李娜！

zzjude

在《蘇武牧羊》中，李娜的嗓子從蒙古草原飛到漢樂府，飛到男性化的中音又飛到歐洲的華彩上……時而戲劇女高音的重如泰山，天崩地裂；時而又花腔夜後的銀光萬瀉，變化萬千……情感上，時而是吞天滅地的宏大氣度，時而又是纏綿悱惻的鶯語間關……
　　
　　《蘇武牧羊》包含太多太多元的樂器聲和人聲細節！
　　
　　基於此，李娜的《蘇武牧羊》被國內諸多音響廠家選定為炫耀音效的國內第一聲樂試音天碟。在這個“嘰嘰嘰海豚音，中性，賣弄轉音花腔，對著聽眾搔首弄姿玩性挑逗，對口型假唱，馬起個臉裝酷……”遍地開花的浮躁歌壇，百度貼吧上有N多所謂的音樂“愛好”者和音樂專家（假）（實質上只是商業包裝出來的天王天后的飯絲），他（她）們那脆弱小器的耳朵，並不能用於容納這樣大規模大主題的《蘇武牧羊》。最為熟悉和欣賞《蘇武牧羊》的反倒不是那些所謂的音樂發燒友，而是那些音響發燒友和音響廠家！
　　
　　《蘇武牧羊》是試音天碟，只有“無損耗的音頻檔＋高保真的音響”，才能感受到《蘇武牧羊》的真實魅力！
　　
　　我強烈反對網友去下載那些低劣音質的《蘇武牧羊》。拿《酒歌•歸來》來說，不少網友聽的竟是3M多的MP3文件。對於一首長達8分半鐘的歌來說，不要說是包含太多樂器聲和人聲細節的《酒歌•歸來》，就是普通的歌曲，也註定是音質超級低劣的！
　　
　　如果要下載MP3或WMA版的《蘇武牧羊》，最好是多搜索兩下，選擇那些大尺寸的檔來下載。就如《酒歌•歸來》，既有3M多甚至是2M多的MP3文件，但同樣也有20M的MP3檔，何必棄大選小呢？
　　
　　我個人不建議去聽MP3或WMA版的《蘇武牧羊》，如果您真想聽蘇武，最好是花點銀子去購買原版唱片。或者是不花銀子，在網上去下載無壓縮的544兆的音頻檔，或者是無損耗壓縮的283光的APE檔。至於音響這要花大量銀子的大件，就隨緣了，無論原來是好音響還是差音響，都維持不變吧。
　　
　　----------------------------------------
　　18.李娜達到了她本能達到的技藝高度了嗎？
　　
　　答：儘管李娜在《蘇武牧羊》中所展現出的技藝高度如此恐怖，但是，李娜絕對沒有達到她本能達到的技藝高度！
　　
　　通常的歌手都是，在經歷過一個短暫的水準不斷提高的過程之後，就長期穩定在那個水準，然後，就隨著年齡的增大，水準不斷下降。但李娜同他（她）們不同，她是一個極為特殊的歌壇異類，她的技藝是一年一漲，一首歌不變，是一個從歌手變為歌者再歌者的活化石，到了34歲時，水準反而還加速上升，絲毫沒有中止的跡象。初期的李娜，早期的李娜，中期的李娜，晚期的李娜，末期的李娜，完全不是同一個概念。如果我們不去聽晚期和末期李娜的作品，就會對李娜的水準產生嚴重誤判，會對那些專業人士何以對李娜做出那樣驚人之高的評價感到百思不得其解。
　　
　　李娜在1988年，25歲的時候才進入歌壇。在那時，李娜的水準是相當臭的，絕不會比現今的韓紅高出多少！按照許多人，特別是一些超女粉絲的思維，不要說25歲，就是24歲也是老女人了，是沒有辦法再上升而要不斷下降的老齡了。但李娜不是這樣，她一歌一漲，到了1994年末，不斷的量變和小的質變猛然突變成大的質變，一曲石破天驚的，只屬於李娜的，誰翻唱誰“死”的，任何人都無法企及的千古絕唱《青藏高原》出臺了！眾歌手在先于公眾，搶先聽到《青藏高原》後，竟普遍不相信那是李娜唱的，包括N多熟識李娜的好友。就連眼力極為敏銳的著名歌唱家殷秀梅也說：“我敢打賭，這不是李娜唱的。”但他（她）們很快都發現自己太武斷了，《青藏高原》就是李娜唱的！為什麼大家不相信《青藏高原》是李娜唱的呢？李娜擁有百變的音色，唱青藏高原時使用的是她的另類音色，並沒有使用她的主音色，是一個很次要的原因。最關鍵的原因是：李娜的《青藏高原》唱得實在是太好了，好到了令任何人（即使是彭麗媛那樣的傑出歌唱家）都根本無法企及的天人合一的程度。這樣的如同神一般的李娜，如何能與6年前的那個水準極臭的平庸李娜聯繫在一起呢？

zzjude

李娜是《青藏高原》的原唱
韓紅是翻唱
內地網友基本一邊倒認為韓紅是“東施效顰”
以韓紅的唱功都會被人這樣比下去
可以想見這位歌手有多麼強大
這張專輯也是我買過最昂貴的內地唱片，首版RMB ！#*
再版就相對便宜一些 RMB %*即可。
從未特價過，永遠矜持的保持在極高的價位。