講起前傳一，我係i square imax 睇過imax版，唔知有冇c兄有去睇。
本帖最後由 allen89 於 2020-4-6 18:21 編輯
wantai288 發表於 2020-4-6 16:08
講起前傳一，我係i square imax 睇過imax版，唔知有冇c兄有去睇。
師兄，首先聲明，我不曾在舊UA isquare IMAX看過EP1。
但跟據IMAX 官方資料星戰有正式imax 版本(聲畫經lMAX監製處理發行認証)只有EP2，7，8，9 同han solo 及rogue one 6套。EP1係冇imax版，師兄估計你看的EP1應該也是『普通片源』特意安排在imax廳用大幕放映版比星戰迷觀賞，UA認真唔話得，抵讚，但聲畫非是Imax效果。
星戰IMAX 6套列表
《二部曲：複製人侵略》（2002）
《七部曲：原力覺醒》（2015）
《八部曲：最後的絕地武士》（2017）
《九部曲：天行者崛起》（2019）
外傳電影
《俠盜一號》（2016）
《韓索羅》（2018）
https://en.m.wikipedia.org/wiki/List_of_films_released_in_IMAX
一向知道UA IMAX廳間中因為片檔安排，可能會間中會放非IMAX普通片源，但通常在開始放的時候會有字幕提示你這不是IMAX版本的電影，自已上次碰是看IMAX 院放普通電影是龍珠布洛尼。大幕看得特別過癮。
allen89 發表於 2020-4-6 17:27
師兄，首先聲明，我不曾在舊UA isquare IMAX看過EP1。
但跟據IMAX 官方資料星戰有正式imax 版本(聲畫經l ...
謝謝
本帖最後由 allen89 於 2020-4-7 21:06 編輯
EP2 回顧
電影資料(轉載)
《星球大戰前傳：複製人侵略》（Star Wars Episode II: Attack of the Clones）香港的公映時間是2002年。
預告
https://youtu.be/gYbW1F_c9eM
簡介
佐治盧卡斯的：EP2《星球大戰前傳：複製人侵略》，時間設定在EP1《星球大戰前傳：魅影危機》的10個標準年之後，整個塔土印國繼續陷入爭戰和混亂。在變節的絕地武士杜酷伯爵的策動之下，幾千個太陽星系決定脫離銀河系共和國。在EP1還是十來歲小男孩的安納金，此時已長成英俊挺拔的少年。當這個年輕人護送艾米達拉退到宛如世外桃源的安全避難所時，一種微妙、青澀的情緒開始滋生，這將挑戰艾米達拉一向只以天下為己任的做事態度，以及安納金為成為絕地武士應該恪遵「不得動怒，不得憎恨，不得動情」的誓言。在這動盪不安的迫切時機，他倆意識到他們所做的任何選擇，不只會改變他們的命運，更是整個銀河系共和國的未來。
劇情介紹
針對不斷出現的思·裂活動，議長白卜庭召集絕地以及已經退位成為參議員的帕德美（帕米）商討對策，與此同時，分離主義分子不斷潛入科勞肯試圖暗殺帕米。絕地師徒歐比王和安納金成功保護了帕米並抓到了其中一名刺客，賞金獵人薩姆·維賽爾（Zam Wesell）；但審問她時她立刻被一枚飛來的毒鏢刺殺了。歐比王以毒鏢為線索，在餐館好友那裏打聽到這種毒鏢產自外層空間行星卡密諾；但當歐比王前往絕地資料室查找卡密諾的具體情況時，卻發現根本沒有相關資料。困惑的歐比王找到尤達詢問，尤達做出判斷：有人不想讓他人看見，所以抹去了這些資料，但原因為何仍不得而知。
為了避免暗殺活動，帕米由安納金護送返回那卜，住在自己湖區的別墅里。安納金向帕米表示，歐比王總是低估了他的能力，帕米卻教導安納金不要那麼急着長大，然而其間一種微妙的感情依舊在兩人之間發生着，儘管兩人都知道絕地信條不允許他們之間的愛情。
歐比王獨自一人來到卡米諾，在那裏他終於知道了絕地大師西法迪亞斯（Sifo-Dyas）曾訂購複製人大軍的事，並見到了分離主義分子的重要成員之一——賞金獵人強格·費特。歐比王嘗試逮捕強格·費特，但不成功。雖然強格·費特成功逃脫，但歐比王於他的船放置了追蹤器，並跟蹤他到了分離主義分子的基地基歐諾西斯（Geonosis），發現了思·裂分子的首領杜庫伯爵，以及努特·岡雷總督等人。歐比王向議會緊急通報了關於複製人大軍和思·裂分子的事，但他自己也被杜庫發現。杜庫引誘他加入思·裂組織被拒絕。
共和國議會召開緊急會議，並授予白卜庭臨時最高決策權力，白卜庭宣稱自己將使用複製人大軍保衛共和國（複製人戰爭）。
在那卜的安納金夜裏做惡夢，夢見自己的母親希米在受折磨，醒來後心神不定的安納金告訴帕米自己想要返回塔圖因尋找母親。在那裏他見到了自己同母異父的兄弟歐文·拉爾斯，並得知母親被當地土著塔斯肯襲擊者（Tusken Raiders）掠走。夜間安納金闖入塔斯肯襲擊者的營地，見到了被折磨奄奄一息的西米，儘管安納金解救了她，她仍然在安納金的懷裏閉上了眼睛。怒不可遏的安納金砍殺了營地里的全部男女老幼，並認為自己沒能拯救母親是由於自己能力不夠強大。此時R2-D2向帕米通知了歐比王在基歐諾西斯遭遇的麻煩。儘管不是很情願，安納金仍舊陪同帕米前往基歐諾西斯營救歐比王，同時也從家中帶走了C-3PO。但在基歐諾西斯的機械人製造工廠內吃盡苦頭之後，他們也被強格·費特抓獲。冷酷的杜庫伯爵將歐比王、安納金和帕米三人送上大角斗場，希望他們被放出的怪獸蹂躪至死。
這時雲度大師率領絕地武士團出現在角斗場營救歐比王等人，杜庫也放出大批機械人士兵。戰鬥中絕地大師魅使·雲度砍下了強格·費特的頭，但在無數機械人士兵的圍攻之下，絕地武士們傷亡慘重，最後僅剩包括歐比王、安納金和帕米在內的十幾人被團團包圍。杜庫正要下令開火之際，尤達大師率領複製人大軍及時趕到。複製人大軍與思·裂分子的機械人軍隊展開戰鬥並逐漸取得優勢，此役被稱為基歐諾西斯戰役（Battle of Geonosis）。而歐比王和安納金在一個山洞裏找到了杜庫伯爵，但他們在與杜庫的光劍對決中落敗，安納金的右手被砍掉；後來儘管尤達大師擊退了杜庫，事情卻遠沒有結束。杜庫回到達斯·西帝身邊，聲稱一切如計劃設計那樣，複製人戰爭（the Clone War）開始了；而這一點也被尤達深深感覺到了，共和國正陷入一個很難預計的前景之中。那卜的湖區里，安納金帶着他新換的機械右手，和帕米舉行了秘密婚禮，只有兩個機械人見證了這一切。
關於制作
本片既然是「星球大戰」系列的影片，自然各種特效、機具的設計不容小覷，例如片中安納金和歐比王的高速追逐戰，以每小時幾百哩的速度，追著致命的賞金獵人在科羅森的大街小巷穿梭。這場快如閃電繞奔在科羅森繁忙的交通狀況，及無數高樓大廈的追逐，光光這裡就有超過300個特效。另外一場在太空中的高速追逐戰，則是『帝國大反擊』在星際間飛馳的著名段落的一個呼應。再一場約翰諾爾的戲，則是位於廣大的Geonosis上，我們的英雄和三隻首次出現在星球大戰的怪獸過招：有公牛形狀的一團濃煙、像獅子的nexu，還有甲殼類生物狀的acklay。而片中各種乘坐機具的設計則具有創新、流線風格，例如「絕地戰機」--備有天體觀測機械人的戰鬥配備，是由星球大戰迷熟知的『帝國級滅星者戰艦』所衍生出來的，而片中其他交通工具還包括安納金的鮮黃高速飛艇、塔土印上有輪子機械人拉著穿越大街小巷的、像黃包車一樣的車子。
幕後花絮
《星球大戰前傳：複製人侵略》中的視覺特效工作紛繁異常，lLM需要在16位總監中派出4人致力於本片。
瑞恩·菲利普、保羅·沃克、喬納森·布蘭戴斯和科林·漢克斯都曾希望扮演阿納金。拍攝本片的攝影棚曾拍攝同樣由伊萬·麥克格雷格主演的《紅磨坊》。影片的拍攝成本為1億2000萬美元，是最昂貴的星戰電影。本片中的尤達第一次完全由電腦生成。
喬治·盧卡斯的女兒凱蒂·盧卡斯（Katie Lucas）在夜總會場景中扮演了一位舞者，兒子傑特·盧卡斯（Jett Lucas）扮演了一位小絕地武士。由於已經78歲高齡，克里斯托弗·李沒能親自完成全部特技，但他仍能完成光劍決鬥場景中的多數動作。片中有些特技動作由電腦生成的數碼特技替身完成。尤達的指揮中心其實是比例為1:6的微縮模型。片中有很多微妙設計幫助觀眾區分善惡雙方：共和國複製人軍隊的移動都是從右往左，而分離主義份子則恰恰相反；太陽總在複製人背後，而分離主義份子後方的天空總是沉悶陰暗；共和國的飛彈會留下乾淨的白色尾跡，而分離主義份子的飛彈尾跡都是黑色或紫色的。絕地武士檔案館中曾出現喬治·魯卡斯、動畫導演羅伯·科爾曼（Rob Coleman）、視覺特效總監約翰·諾爾、帕布魯·海爾曼（Pablo Helman）和模型總監布萊恩·格南德（Brian Gernand）的雕像。複製人部隊使用的步槍基於德國MG-42機槍設計而成，本片片長142分鐘，是最長的星戰電影。
幕後製作
為了保證六部星戰電影關聯的豐富和多層面，魯卡斯第五次拿起星戰電影的導筒，並聘請編劇喬納森·黑爾斯潤色劇本。黑爾斯與盧卡斯的首次合作是1992年的熱門電視系列劇《少年奪寶奇兵》，兩人曾為該劇聯手創作劇本。除了引入了新人物和新場景外，《星球大戰前傳：複製人侵略》還被編劇賦予了複雜的政治背景，那就是銀河系動盪不安，用心險惡之人開始鬧分裂搞獨立，與《帝國反擊戰》的黑色主題非常相似。魯卡斯和黑爾斯都是完美主義者，精益求精的兩人在服裝和布景全部完成後仍然在不斷完善劇本。哪怕是在後期製作中，盧卡斯也會調整一些特別場景和對白，有時甚至會在殺青的數月後補拍新場景，所以雖說本片主要拍攝僅耗時72天，但加上計畫複雜的額外拍攝，總周期已經超過了18個月。毫無疑問，阿納金天行者是影片的中心人物。為物色到扮演阿納金的最佳人選，選角導演羅賓·格蘭德耗時半年才終於看中加拿大影壇新人海登·克里斯滕森。克里斯滕森深知阿納金的角色很難演繹，因為在他之前，8歲大的傑克·洛伊德和78歲高齡的塞巴斯蒂安·肖都曾扮演過阿納金，保持角色的前後關聯至關重要。
關於拍攝
繼續在該片幕後擔綱的特技協調人尼克·吉拉德為每位絕地武士都設計出不同的動作風格，哪怕對臨時演員都一絲不苟。在籌備階段，吉拉德走訪了20所劍術學校和搏擊俱樂部，為招募扮演絕地武士的人選，他曾面試了500多位劍術高手。“我聽說有一群人被國際賽事拒之門外，因為他們的招術過於兇狠，我認為他們非常適合在片中扮演絕地武士。”於是，在澳洲的拜倫灣，吉拉德找到了住在森林裡的世外高人。
雖然凱頓·基斯登遜從未出演過動作片，但他卻是一位擅長網球和曲棍球的運動健將，為成為身手過人的光劍高手，他之後每天都要跟隨吉拉德訓練3、4個小時，腫和擦傷自然在所難免。
為了讓影片呈現出前所未有的全新風貌，藝術指導加文·巴奎特和概念設計總監道格·江（Doug Chiang）從籌備初期就開始設計片中的一系列景觀。處在外圍星系的卡米諾星球是本片中的新奇看點，那是一個充滿洶湧海洋和無盡風暴的險惡星球。另外，本片中的酷炫飛行器也同樣搶眼，橫空出世的絕地太空戰鬥機會讓人想起星戰三部曲中的三角形星際驅逐艦，後者正從絕地武士的太空戰鬥機演變而來。負責製作動態情節串連圖板的預覽團隊也在影片拍攝中發揮著關鍵作用，他們需要完成4000多個鏡頭的預覽畫面，導演、演員、剪輯師和效果藝術家都要據此了解各個場景的最終景象。通過低解析度的電腦圖形，預覽團隊的技師們甚至還展現出一些最壯觀的動作和特效場景。
魯卡斯向來對數位技術情有獨鍾，早在20年前他就率先使用了剪輯音效及畫面的電腦系統。1996年，索尼公司曾向製作人麥考倫承諾研製出一款24幀高清逐行掃描攝影機，以及相應的24幀後期製作系統，Panavision公司也隨即開始著手開發能適應數碼電影拍攝的新鏡頭。《複製人侵略》於2000年6月開機，本片由此成為第一部使用高清24幀數碼攝影機拍攝的主流電影。本片攝影指導大衛·塔特薩爾曾與盧卡斯在《魅影危機》中小試數碼攝影機，但當時的技術不足以拍攝全片。到了《複製人侵略》，發展成熟的數碼技術讓兩人終嘗所願。
數碼攝影機還充分縮減了影片的拍攝周期，在不影響正常進度的前提下，只要魯卡斯一喊停，就可以立即調整和剪輯剛剛拍完的場景，從而提前完成了後期製作的工作。數碼格式還讓鏡頭構建變得前所未有的靈活起來，剪輯師和魯卡斯可以自由改變或移動布景、人物和燈光。另外，再也不必將視覺特效鏡頭掃描進電腦，經過處理之後再重新轉換成膠片。在魯卡斯看來，高清數碼攝影機只是進化，而並非變革。
1975年，為將星戰電影的視覺特效呈現在大銀幕上，盧卡斯成立了lLM公司，從而將電腦技術引入電影工業和特效領域。從那時開始，lLM先後16次摘得奧斯卡最佳視覺特效獎和科學技術成果獎。20多年後，魯卡斯在EP1《魅影危機》中再次憑藉“數碼外景”取得了重大突破，除了背景之外，魯卡斯還用電腦生成了部分布景、機器和人物，電腦特效畫面多達將近2000個，占據了整部影片的95%。在EP2《複製人侵略》的創作中，魯卡斯和他的ILM不願安於現狀，而是不遺餘力的發展創新。
本帖最後由 allen89 於 2020-4-8 00:37 編輯
4K EP2《星球大戰前傳：複製人侵略》（Star Wars Episode II: Attack of the Clones）2002作品，HDR10畫面，Dolby atmos音軌，冇中字要外掛字幕
4K HDR10畫面，此片算是最早期一批開始用全數碼拍攝電影，所以畫面一向幾乾淨，知道也是當時將尤達大師用全數碼影像而成，由開場帕德美前往銀河共和國首都開會，沿路城市的立體感不俗，眾絕地大師的衣裝及尤達大師面部立體感及面部細節幾清晰，歐比王及天行者晚間在城中飛艇追逐賞金獵人薩姆，不斷續有未來大廈建築物在途中，HDR的灰階級數就比SDR擁有優勢，沉黑感及立體感，場景更實淨有質感，對頭飛艇的車頭燈光亮度更耀，更強列對比, 尾聲復制人大戰一樣，飛機及復制軍隊等更實淨和立體，尤達，杜庫伯爵，歐比王，天行者四人劍決，場地實淨，沉黑，光劍的顏色，極光極暗對比表現優秀，解折度及細節提升不算大跳躍，但uhd 在HDR發揮下畫面的黑位，穩定度, 光暗對比，立體感，顏色各方面表現就比較差得較遠。加埋表現出來感覺完全不一樣。
dolby atmos 音軌，由開場帕德美替身在停機坪被炸彈行刺，那爆炸性能量及質感被嚇了一跳，完全唔同晒，之後城市飛艇追逐，車來車住，空間感密度，引擎聲，前後連貫效果及有更多細節聽到，發揮出更高水平，加上緊張配樂，同效果聲平衡度也高，整段能發揮出更高水平，之後主場當然是安納金和帕米三人送上鬥獸場，被怪獸襲擊及後雲度大師率領絕地武士團出現的大混戰，有光劍有機械人士兵槍火。密而不亂，復制軍團戰機，動態細節豐富，迫力十足戰鬥效果，主力光劍，歐比王和安納金先戰杜庫伯爵，尤達大師之後擊退了杜庫, 光劍能量感，低頻，移動，兩劍互碰效果表現出力量感，山洞內的空間效果處理也好，atmos音軌有令到基歐諾西斯戰役（Battle of Geonosis）這場復制人戰爭音效迫力及緊張度也帶來提升。
想問bestbuy鐵盒點訂🙏🏻
allen89 發表於 2020-3-23 15:27
初試畫面， 4k HDR聲畫質素不俗 ，詳細碟評報告請參閱第3頁內回覆#21
想問點訂 bestbuy steelbook
tsemode 發表於 2020-3-23 16:08
師兄想問bestbuy boxset 係邊度訂
同問🙏🏻
本帖最後由 allen89 於 2020-4-11 21:13 編輯
EP1 回顧
電影資料轉載
《星球大戰前傳：魅影危機》（Star Wars Episode I: The Phantom Menace）是1999年上映的科幻電影，由佐治·魯卡斯所編導，為《星球大戰》系列中第四部上映的電影
簡介
預告
https://youtu.be/bD7bpG-zDJQ
自1983年EP6 武士復仇，16年後在1999年經典的星球大戰前傳EP1故事電影重返大銀幕！探索黑武士-天行者安納金的史詩傳奇。故事講述絕地武士的大師金魁剛，在沙漠星球塔圖因星發現了一個奴隸男孩，他不但擁有強大的原力，還是個厲害的飛行員，具有成為絕地武士的潛能。在此同時，貪婪的貿易聯邦發動機械人軍隊大舉侵略和平的那卜星，但這只不過是邪惡的西斯為了奪回力量的陰謀之一。絕地武士們為了保護那卜星的艾米達拉皇后，將與可怕的西斯大帝達斯魔展開一場空前的光劍對戰。
劇情
故事講述貿易聯邦的紐特·甘雷總督以抵制船舶稅為由對那卜星（Naboo）實行了封鎖。絕地大師魁剛·金和歐比王·肯諾比師徒在絕地議會命令下被派遣為使節與貿易聯邦談判，試圖化解衝突，然而，他們並不知道黑暗西斯尊主達斯·西帝已經掌控了貿易聯邦。
紐特·甘雷總督在得知前來的大使為絕地武士後，與達斯·西帝聯繫，達斯·西帝下令進攻那卜並攻擊前來的魁剛·金和歐比王·肯諾比。紐特·甘雷於是切斷那卜的對外通訊，並集結大批機械人軍隊侵略那卜，綁架了那卜女王帕德美·艾米達拉。魁剛·金和歐比王·肯諾比在化解了紐特·甘雷的追殺後，藏身於入侵部隊的船艦一同登陸那卜，救下了女王帕德美·艾米達拉，一行人逃離那卜，預備前往星際首都求援，但因引擎故障被迫降落到塔圖因。在塔圖因上，魁剛和歐比王結識了具有不尋常強大原力的年輕奴隸安納金·天行者，並在安納金的幫助下成功得到了引擎，並帶夢想成為絕地武士的他一同前往星際首都。
於星際首都，那卜星參議員白卜庭告訴女王帕德美·艾米達拉應要讓最高議長菲尼斯·維洛倫下台，並賦予新議長更高權限以協助強勢處理貿易聯邦的問題，後由白卜庭角逐並獲選最高議長。女王帕德美·艾米達拉決定回到那卜作戰，解救她的人民。
帕德美·艾米達拉先向那卜的水生土著剛耿族首領納斯頭目乞求軍事援助，納斯頭目同意了。那卜聯軍接着兵分三路：扎扎·賓客斯帶領土著剛耿族大軍在大草原上與機械人大軍交戰；那卜皇家空軍攻擊貿易聯邦的機械軍團主控星艦；帕德美·艾米達拉、安納金·天行者、魁剛·金和歐比王·肯諾比帶領小隊進攻那卜首都希德的王宮。原本是要躲藏在戰機內的安納金不意間將戰機啟動，在航天機械人R2-D2協助下炸毀了貿易聯邦星艦的主反應堆。主控星艦爆炸，陸地戰場上的機械人全部失去控制。希德王宮中，魁剛·金和歐比王·肯諾比師徒遇見了西斯武士達斯·魔並進行光劍格鬥。格鬥中，達斯·魔用光劍刺穿了魁剛·金的身軀殺死了他，而歐比王·肯諾比也最終將達斯·魔腰斬（未死）為師報仇。
那卜戰役完結，魁剛·金給歐比王留下遺言，希望他能訓練安納金·天行者給原力帶來平衡。紐特·甘雷總督被女王生擒並移交議會處理。魁剛·金的葬禮上，絕地大師尤達和魅使·雲度終於意識到了西斯的存在；其後尤達授予歐比王·肯諾比絕地武士頭銜，並准許歐比王·肯諾比訓練安納金·天行者。
關於星球大戰前傳EP1
星戰前傳
星戰前傳泛指1999年的《星球大戰前傳：魅影危機》2002年的《星球大戰2：複製人侵略》2005年的《星球大戰3：黑帝君臨》三部電影，還有3D動畫系列《星球大戰：複製人戰爭》（Star Wars:The Clone Wars），都是發生在星戰系列主人公天行者盧克出生之前的故事，自從電影星戰三部曲大獲成功之後，喬治·魯卡斯於1994年11月1日開始動筆創作星戰前傳三部曲，劇本改編自他於1976年完成的故事大綱，這僅有15頁的故事大綱起初是魯卡斯為追溯星球大戰三部曲中的人物背景和事件而設計。本片原定片名為“The Beginning”，後來魯卡斯改為“The Phantom Menace”，暗指白卜庭議員潛藏已久的稱帝野心。
幕後制作
劇組服裝部門耗時8周才設計出皇后艾米達拉在王座室的服裝。皇后艾米達拉逃離納布星乘坐的飛船的設計靈感源於美國洛克西德·馬丁公司生產的SR－71“黑鳥”戰略偵察機。
為保證片中極速飛梭大賽中碰撞場面的真實可信，劇組特效小組曾研究NASCAR比賽的撞車錄像。本片是第一部使用Dolby環繞立體聲EX的電影。導演喬治·盧卡斯稱片中有些鏡頭是用數碼拍攝的，而且相信沒人能分辨出來。佐治·盧卡斯與霍土公司達成了和拍攝EP4《星球大戰：新的希望》時一樣的協定，即如果可以享有最終剪輯權和所有玩具及相關商業產品的附屬權，盧卡斯將放棄作為導演應得的片籌。
極速飛享大賽中的情節與1975年的挪威卡通片《絕壁賽車》非常相似。當片尾字幕消失之後，可以聽到黑武士的喘息聲。第一部用DVD發行的星戰電影。為準備期末考試，娜塔麗·波特曼無暇參加本片在紐約的首映式。本片的第一部預告片極受歡迎，為防止非法銷售，20世紀霍士公司曾警告影院要及時歸還預告片和海報，否則將中止合作。達斯·摩爾在片中很少眨眼，因為扮演他演員戴的隱形眼鏡很難眨眼。儘管連姆·尼森親自完成了多數特技，但他在片場仍有三名替身。視覺特效總監約翰·諾爾在片中客串了因貿易聯盟的襲擊而喪生的納布星飛行員。本片片長133分鐘，只有10至15分鐘畫面沒有特效。本片是星球大戰用LD發行的最後一部電影。上妝後的娜塔麗·波特曼和她的替身凱拉·奈特利幾乎毫無差別，甚至前來片場探班的奈特利的母親都無從分辨。為造就極速飛梭大賽中觀眾人聲鼎沸的效果，音效設計師本·貝爾特特地前往舊金山49人隊的橄欖球比賽現場錄製音效。
斯蒂文·史匹柏在拍攝《雷霆救兵》期間曾造訪本片的英國片場。比起電影名，讓大多數國人更早孰知的可能是當年列根總統為了拖垮蘇聯而制定的“星球大戰”計畫，魯卡斯本人也一直對這個計畫名耿耿於懷。所以當《星戰前傳》開拍的時候，他特意將片中的壞分子-貿易聯盟總督起名為Nute·Gunray（列根的反寫變體）。
創作背景
佐治·魯卡斯於1994年11月1日開始動筆創作星戰前傳三部曲，劇本改編自他於1976年完成的故事大綱，這僅有15頁的故事大綱起初是盧卡斯為追溯星球大戰三部曲中的人物背景和事件而設計。本片原定片名為“The Beginning”，後來盧卡斯改為“The Phantom Menace”，暗指白卜廷議員潛藏已久的稱帝野心。
在盧卡斯著手劇本的同時，藝術指導加文·巴奎特也開始設計片中數千件道具和布景，整個過程長達兩年。為賦予絕地武士以全新的動作風格，製片方請來資深特技人尼克·吉拉德（Nick Gillard）任特技協調人，在吉拉德看來，使用光劍的交戰場景應該像西洋棋一樣步步緊逼，由於光劍長度有限，所以絕地武士必定會將所有劍術風格融為一體，其中包括日本劍道的各個流派。在訓練連姆·尼森和伊萬·麥克格雷格時，吉拉德構思的每個動作場景由5、6個片斷組成，而每個片斷都時長60秒。
拍攝過程
影片於1997年6月26日開拍，同年9月30日殺青，劇組除在英國利維斯登製片廠（Leavesden Film Studios）搭建了主要布景外，還在突尼西亞沙漠和義大利的卡賽塔宮中分別拍攝了塔圖尼星場景和納布皇宮內景。在突尼西亞托澤爾城外沙漠中的第三天夜裡，一場突如其來的沙暴毀掉了很多布景和道具，為了儘快修復，劇組重新修訂了計畫，影片在突尼西亞的拍攝才得以如期完工，劇組共製作了9個R2－D2模型，其中7個具有行走能力。在拍攝沙漠場景時，標準規格的R2－D2模型不但容易跑偏，而且經常陷入沙中。由於此前曾遭遇過類似問題，於是盧卡斯決定讓ILM和英國特效部門分別製作出各自的改良版R2－D2模型。lLM的R2－D2配備有兩台輪椅電動機，足以推動198公斤重量；而特效部門的R2－D2則使用了全新的驅動系統，可以應對沙漠路況。前者被用於攝影棚中的布景拍攝，後者則被運到突尼西亞外景地，在沙漠中大顯身手。
在影片開拍之前，視覺特效總監約翰·諾爾曾預覽了3500張情節串連圖板，雖然魯卡斯始終陪在身邊同步解說，但諾爾仍是一頭霧水，茫然不知該如何將看到的一切呈現在大銀幕上。諾爾最終決定將原有技術和最先進的數碼技術加以融合。為打造出影片中的某些畫面，諾爾及其領導的視覺特效團隊不得不編寫出前所未有的新程式。另外，主創人員還希望CG人物與真人演員銜接得天衣無縫，於是在拍攝有CG人物的場景時，魯卡斯先是讓相應的配音演員現場配音，然後讓真人演員單獨表演同一場景，最後再將CG人物添加進來完成對話。
3D版本
星球大戰前傳I 魅影危機3D版本在香港上映時間是2012年2月。
1977年首部《星球大戰》電影開始，「星戰」這個名詞成為劃時代國際潮流和電影標記，導演佐治魯卡斯一承全新3D旋風，將系列中最賣座的《星球大戰前傳I魅影危機》率先加入立體視效，再次掀起「星戰」狂熱，超立體、超震撼的觀影視覺體驗，勢把觀眾帶進前所未有歷險征途，仿如置身現場與絕地武士一起出戰，於星際間漫遊感受真正原力的神威。 早於1999年完成拍攝的本片，是最後一部用菲林拍攝的星戰電影，要轉化成3D版本，較如今大部份以數碼拍攝的電影困難得多，佐治魯卡斯便足足花了一整年時間，跟進每個轉化3D的步驟──他旗下的「ILM數碼特技公司」先後參與過《阿凡達》及《變形金剛3：黑月降臨》等多部超級3D鉅片，今次更罕見與另一著名視效公司「Prime Focus合作」，從不少拍攝及處理3D畫面的經驗中進一步提升技術。佐治魯卡斯希望這次為電影3D化的壯舉，能夠進一步把《星戰》世界拉近到觀眾眼前，令全球影迷從新感受到立體氛圍，締造另一場世界電影史的新經典。
本帖最後由 allen89 於 2020-4-9 14:08 編輯
4K EP1《星球大戰前傳：魅影危機》（Star Wars Episode I: The Phantom Menace）1999作品，HDR10畫面，Dolby atmos音軌，冇中字要外掛字幕
4K是HDR10， 此片拍攝是混合35mm菲林及部分使用數碼拍攝，2012年更推出過重制3D版重新戲院出映，以經驗由菲林轉HDR，顏色多是變得濃密而鮮明，由開始見絕地武士魁剛·金和歐比王師徒被派遣去貿易聯邦談判，在大空站上感覺HDR在顏色實淨很多，色深表現及沉黑感令站內景物立體非常, 在魁剛用光劍溶解鋼門的亮度及色澤對比增強不少，及後三人逃離到水族人剛耿族城市，HDR的灰階令到深海城市黑位細節及景觀變得清晰及實淨，在到塔圖因，那場賽車比賽，第一次見到這麼有立體感的看台及觀眾的細節，沙漠上的顏色，分隔度感覺不俗，而陽光感，曬太陽亮度感及光源控制在HDR發揮比起SDR，漸變，光源細節也嬴哂。引擎的圓形立體感和質感, 火燄顏色也可清晰表現，尾聲皇城顏色豐富及立體感增加不少，最後三人光劍發揮極光極暗，亮度，顏色也得到昇華，紅藍劍光變得鮮明。達斯·魔（Darth Maul）的紅面頭顏色實凈，他眼中有色隱形眼鏡內細節變得明顯及兩人的絕地服飾紋理細節和清晰可見。解析度提高咗也減菲林的雜訊，總畫面亦穩定好多,冇之前bluray有比較下感覺有點鬆散。畫質行HDR，對比顏色變化豐富好多，表如沙漠賽事同一種色澤下顯示細節尤佳，可能母帶2012曾作3D化處理再上眣，佐冶魯卡斯動用了自己ILM特技公司花了一年時間先完成由2D轉3D轉化，雖然4k是2D，但所見多個場面立體感效果尤佳。
音效升級到atmos, 自已刻意比較過dts-hd同atmos兩軌，結認我自己為暫時只有4k uhd 條 atmos 音軌可以算是接近當年隻日本版EP1 LD(仍然保留)，多年來相信不小AV燒友光劍決及賽車曾日煲夜煲也一樣用作測試環繞聲系統或招待朋友，測試結果是Dolby Atmos由動態，細節，音場密度，移動感，低頻表現及音效和配樂的平衡度，單是新加入天花聲道輔助營造的空間包圍感的全境聲效果，由開場太空站炸毀大使船的動態，爆炸力外散效果，在賽場上開場比賽時引擎聲在音場的迴響包圍感，賽事中車輛的轉彎，前後天花各聲音連貫交接速度感，也有大幅提升，尾聲歐比王師徒遇見了達斯·魔並進行三人光劍格鬥，光劍能量感充沛，低頻豐盈，移動速度感出色，加上出色的john williams 配樂，迫力萬分。atmos音軌出色的表現基本上將2011出9年前推出bluray 版的dts-hd音軌完全比下去，每一項上列也完勝。其實隔代音軌數碼技術比較顯得不公，相信只假如有同代dts-x vs atmos比較才公平。
